1. Zrozumienie światła:
* Najważniejszy czynnik: Przed pomyślą o ustawieniach aparatu *przeanalizuj światło *. Skąd pochodzi? Jakie to światło (surowe, miękkie, rozproszone)? Jak to spadnie na twarz twojego pacjenta? Ta analiza dyktuje twoje podejście.
* złota godzina/niebieska godzina: To najłatwiejsze czasy na strzelanie na zewnątrz. Światło jest naturalnie miękkie, ciepłe (złote godzinę) lub chłodne (niebieska godzina) i pochlebne.
* Ogromne dni: Ogromne niebo działa jak gigantyczny softbox, zapewniający równomierne, rozproszone światło. Nie dostaniesz silnych cieni, co może być świetne do minimalizacji zmarszczek i przebarwień.
* ostre światło słoneczne (południe): To jest *najtrudniejsze *. Dostaniesz silne cienie, mrużenie i niepochlebne wydarzenia. Unikaj, jeśli to możliwe, lub znajdź rozwiązania przedstawione poniżej.
2. Pozycjonowanie i pozowanie:
* Odwróć je od słońca (głównie): Nie mam ich bezpośrednio w słońcu. Lekko pochyli się od twarzy, aby światło uderzyło w bok, tworząc pewien wymiar.
* Użyj odcienia: Twój najlepszy przyjaciel! Poszukaj otwartego odcienia zapewnianego przez drzewa, budynki, a nawet duże parasole. Otwarty odcień to światło, które są odbijane i rozproszone, zapewniając miękkie, a nawet oświetlenie. *Upewnij się, że tło za nimi jest również w cieniu lub podobnie oświetlone, aby uniknąć nadmiernej ekspozycji w tle*.
* Otwarty odcień vs. pełny odcień: Unikaj gęstego odcienia pod drzewami, ponieważ może to tworzyć cętkowane wzorce oświetleniowe. „Otwarty odcień” znajduje się tuż w krawędzi cienia, gdzie wciąż jest jasne, ale słońce nie uderza bezpośrednio w temat.
* Podświetlenie: Umieść słońce za poddanym. Może to stworzyć piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion. niezbędne: Będziesz musiał ujawnić ich twarz, co prawdopodobnie spowoduje wysadzenie (prześwietlone) tło. Ponadto słońce uderzające w twój obiektyw może powodować rozbłysk, więc spróbuj ukryć go tuż za głową lub ramię. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby kontrolować rozbłysk.
* Zmień słońce w światło obręczy: Poproś twój temat z słońcem, głównie za nimi, ale po prostu wystaje zza głowy/ramienia. To tworzy wokół nich obręcz światła i może być bardzo pochlebne. Wymaga starannego pomiaru i pozowania, aby uniknąć zbyt dużej ilości płomienia soczewki.
* Znajdź „kieszeń” światła: Czasami, nawet w pełnym słońcu, można znaleźć mały obszar, w którym światło jest nieco miękkie lub rozproszone. Poszukaj kadrowanego filtrującego światła przez liście lub miejsce w pobliżu ściany odbijającej światło.
* kątem twarzy do światła: Nawet w cieniu niewielkie regulacje kąta ich twarzy mogą znacząco wpłynąć na światło. Poproś nieznacznie, aby skuteczniej złapać światło.
* pozowanie do minimalizacji cieni: Zastanów się, jak światło spada na ich twarz. Na przykład, jeśli światło pochodzi z góry, lekko przechylenie podbródka może pomóc w wypełnieniu cieni pod oczami i nosem.
3. Ustawienia i techniki aparatu:
* Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy: Twój aparat analizuje całą scenę. Zwykle wykonuje przyzwoitą robotę w dobrym świetle, ale można go oszukać w jasnym tle.
* Metry punktowe: Pozwala na miernik bardzo małego obszaru. Użyj tego, aby konkretnie pomijać twarz swojego pacjenta w trudnych sytuacjach oświetlenia.
* Średnia pomiar ważony w środku: Mierniki głównie od środka ramy. Dobry kompromis.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj tego, aby dopracować ekspozycję. Jeśli twarz pacjenta jest zbyt ciemna, zwiększ kompensację ekspozycji (np. +0,3, +0,7, +1). Jeśli jest zbyt jasny, zmniejsz go (np. -0,3, -0,7, -1). Obejrzyj swój histogram! Chcesz uniknąć przycinania (utrata szczegółów na wyświetleniach lub cienie).
* apertura:
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany. Idealne do portretów. Ale upewnij się, że przybijesz skupienie, ponieważ głębokość pola jest bardzo wąska.
* węższa apertura (np. f/8, f/11): Utrzymuje więcej sceny, odpowiednie do strzałów grupowych lub portretów środowiskowych, w których chcesz, aby tło było ostre.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Podnieś go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać wystarczająco szybki czas otwarcia migawki, aby zapobiec rozmyciu ruchu.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby zamrozić ruch (zarówno podmiot, jak i własne - wstrząsanie aparatem). Ogólna zasada to 1/ogniskowa (np. Jeśli strzelasz przy 50 mm, użyj czasu otwarcia migawki co najmniej 1/50 sekundy). Szybciej jest zwykle lepsze.
* strzelaj w surowym: Daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu odzyskania szczegółów w wyznacznikach i cieniach.
* wypełnij flash (jeśli go masz): Nawet subtelny pop lampy błyskowej może mieć duży wpływ na równoważenie światła i wypełnianie cieni, szczególnie w słoneczne dni. Obniż moc lampy błyskowej, aby była subtelna i nie przytłaczająca. Wiele aparatów ma wbudowany lampa błyskowa, której możesz użyć.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białej we właściwym ustawieniu (światło dzienne, pochmurne, cienia itp.), Aby zapewnić dokładne kolory. Możesz także dostosować równowagę białych w przetwarzaniu końcowym, jeśli strzelasz w RAW.
4. Processing:
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Odzyskiwanie podkreślenia i cienia: Przywróć szczegóły w wysadzeniu podświetleń lub podnoszone cienie.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby dodać lub zmniejszyć głębokość do obrazu.
* korekta bilansu białego: Dostosuj równowagę białą, jeśli jest wyłączona.
* unikanie i spalanie: Selektywnie rozjaśnia (Dodge) lub ciemność (spal) określone obszary obrazu w celu zwiększenia cech lub zmniejszenia rozproszenia. Szczególnie przydatne do subtelnego rozjaśniania oczu.
* Wygładzanie skóry (uważaj!): Zmniejsz skazy i zmarszczki, ale nie przesadzaj - chcesz zachować konsystencję.
5. Gra mentalna:
* Bądź cierpliwy: Znalezienie odpowiedniego światła i pozą wymaga czasu. Nie spiesz się.
* Komunikuj się z tematem: Poprowadź ich, jak pozować i gdzie szukać. Spraw, aby czują się komfortowo.
* eksperyment! Wypróbuj różne kąty, pozy i ustawienia, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* Ćwicz! Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz rozumieć światło i uchwycić piękne portrety.
Kluczowe wyniki:
* opanuj światło: Zrozumienie i działanie * z * Dostępne światło jest najważniejsze.
* cień jest twoim przyjacielem: Używaj go w miarę możliwości.
* Naucz się dokładnie miernik: Zwróć uwagę na światło na twarzy pacjenta.
* Processing to twój sojusznik: Nie bój się dokonywać poprawek w Post, aby ulepszyć swoje obrazy.
Opanowując te techniki, możesz uchwycić oszałamiające portrety zewnętrzne bez polegania na odbłyśniku. Powodzenia!