i. Planowanie i sprzęt
* Rozważania przedmiotowe:
* odzież: Pomyśl o kontrastu. Ciemne ubranie będzie bardziej mieszać, podkreślając twarz i skórę. Lekkie lub jaskrawo kolorowe ubrania dramatycznie pojawią się na czarnej. Unikaj zajętych wzorów, które mogą rozpraszać uwagę.
* Odcień skóry: Zastanów się, w jaki sposób odcienie skóry będą oddziaływać z tłem. Ciemniejsze odcienie skóry mogą wymagać bardziej starannego oświetlenia, aby uniknąć utraty w cieniu.
* Biżuteria i akcesoria: Pamiętaj o tym, jak się pojawią. Błyszczące obiekty będą odbijać światło i wyróżnią się.
* kamera:
* DSLR lub bezlusterka: Oferuje najwięcej jakości i jakości obrazu.
* smartfon: Może działać, ale będziesz potrzebować dobrego oświetlenia i potencjalnie edycji, aby poprawić czarne tło.
* obiektyw:
* Portret obiektyw (50 mm, 85 mm lub podobny): Zapewnia pochlebną perspektywę i płytką głębokość pola, aby zacierać tło. Zoom Soczewki mogą również działać, szczególnie w ustawieniach studyjnych.
* oświetlenie (kluczowe!): To najważniejszy czynnik.
* Studio Strobe/Flash: Zapewnia największą moc i kontrolę. Idealny do osiągnięcia prawdziwych czarnych tła. Będziesz potrzebować jednego lub więcej.
* Bezlight/Flash Gun: Dobra alternatywa dla strobów, bardziej przenośna i niedrogie. Wymaga praktyki, aby opanować.
* Ciągłe oświetlenie (panel LED itp.): Łatwiej jest zobaczyć efekt podczas jego dostosowywania, ale często nie tak potężny jak Flash.
* Modyfikatory (niezbędne):
* softbox: Tworzy miękkie, a nawet lekkie, idealne do pochlebnych odcieni skóry.
* parasol: Inny sposób na zmiękczenie światła. Parasole do strzelania są umieszczane między źródłem światła a obiektem. Odblaskowe parasole odbijają światło z powrotem w kierunku obiektu.
* snoot/grid: Zawęża wiązkę światła, uniemożliwiając jej rozlanie się na tło. *Bardzo przydatne do izolowania tematu i utrzymywania tła ciemności.*
* drzwi stodoły: Podobne do snoots, ale z regulowanymi klapami do kształtowania światła.
* tło:
* czarny materiał/aksamit/muślin: Najczęstsze i opłacalne. Zawieś go gładko i wystarczająco daleko od obiektu, aby uniknąć rozlania światła. Velvet pochłania światło najlepsze dla prawdziwej czerni.
* czarny papier/bezproblemowy papier: Dobra opcja na czyste, spójne tło.
* Czarna ściana/powierzchnia: Jeśli masz matową czarną ścianę, może działać dobrze, ale upewnij się, że jest równomiernie ciemno.
* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Pomaga utrzymać aparat stabilny, szczególnie w dolnym świetle.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga dokładnie mierzyć światło, szczególnie w przypadku strobów studyjnych.
ii. Konfigurowanie i fotografowanie (ustawienie studyjne z flashem)
Jest to najbardziej kontrolowany i skuteczny sposób na uzyskanie prawdziwego czarnego tła.
1. Ustaw tło: Zawieś czarny tło/papier. Im dalej pochodzi z twojego tematu, tym mniej światło uderzy go. Cel na co najmniej 6-8 stóp (2-2,5 metra) między przedmiotem a tłem, jeśli pozwala na to przestrzeń. Im dalej, tym lepiej.
2. Ustaw obiekt: Umieść temat przed tłem.
3. Ustawienia kamery (wytyczne ogólne):
* apertura: f/2.8 do f/5.6 (lub szerszy, jeśli chcesz bardzo płytką głębokość pola). Dostosuj się na podstawie tego, ile przedmiotu chcesz.
* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Zazwyczaj od 1/125 do 1/200 sekundy. W przypadku Flash prędkość ta zależy przede wszystkim przez prędkość synchronizacji lampy błyskowej (sprawdź instrukcję obsługi aparatu). Dostosuj się, aby kontrolować światło otoczenia, choć jest to znacznie mniej wpływowe z lampą błyskową.
* strzelaj w surowym: Zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu po przecenianiu.
4. To wspólny punkt wyjścia. Eksperyment!
* światło kluczowe: Główne źródło światła, ustawione w celu oświetlania twarzy pacjenta. Umieść go lekko na bok i powyżej obiektu (około 45 stopni). Przymocuj softbox lub parasol, aby zmiękczyć światło.
* Hair Light (opcjonalnie): Umieszczone za i nieco nad obiektem, wskazując na ich włosy. Stwarza to oddzielenie włosów od czarnego tła. Snoot lub siatka jest idealna do kontrolowania światła i zapobiegania jej trafieniu w tło. Używaj go subtelnie!
* Światło tła (unikaj, jeśli to możliwe): Unikaj żadnego bezpośredniego światła na samym tle. Celem jest utrzymanie go całkowicie nie jest.
5. Ustawienia zasilania: Zacznij od niskich ustawień mocy na lamówkach i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję na twarzy pacjenta. Użyj miernika lekkiego do precyzyjnej kontroli lub szympansa (przejrzyj zdjęcia na ekranie LCD aparatu) i dostosuj.
6. Pomiar: Skoncentruj się na pomocy w twarzy pacjenta. Chcesz tam dobrej ekspozycji. Niech tło stanie się czarne.
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego w aparacie, aby zmierzyć światło bezpośrednio na twarzy pacjenta, ignorując tło.
* Miernik flash: W przypadku korzystania z strobów Studio, użyj miernika lampy błyskowej, aby dokładnie zmierzyć wyjście światła.
7. Zrób strzały testowe: Przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie LCD aparatu. W razie potrzeby dostosuj oświetlenie i ustawienia aparatu.
8. strzelaj! Skoncentruj się na uchwyceniu odpowiedniego wyrażenia i pozowaniu.
iii. Naturalna konfiguracja światła (trudna, ale możliwa)
Trudniej jest osiągnąć * prawdziwe * czarne tło, ale można to zrobić przy starannym planowaniu.
1. Znajdź odpowiednią lokalizację: W pomieszczeniu w pobliżu okna z minimalnym światłem otoczenia. Pokój z ciemnymi ścianami może pomóc.
2. Użyj czarnego tła: Taki sam jak powyżej - materiał, papier lub ściana.
3. Ustaw swój temat: Umieść swój temat * z dala od okna i tak daleko od tła, jak to możliwe.
4. Zablokuj okno: Użyj dużego kawałka czarnego materiału lub kartonu, aby zablokować większość światła okiennego, tworząc małe, kontrolowane źródło światła. To jest * klucz * do kontrolowania rozlania światła na tle.
5. Ustawienia aparatu:
* apertura: f/2.8 do f/5.6 (dla płytkiej głębokości pola).
* ISO: Utrzymuj go nisko, ale może być konieczne nieznacznie go zwiększyć, jeśli światło jest słabe.
* Sprawa migawki: Dostosuj się, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję na twarzy pacjenta. Prawdopodobnie będzie wolniejszy niż z lampą błyskową.
6. Pomiar: Metr twarzy pacjenta. Niech tło wpadnie w cień.
7. Processing: Prawie na pewno będziesz musiał przyciemnić tło w przetwarzaniu po zakończeniu, aby osiągnąć naprawdę czarny wygląd.
iv. Processing
Bez względu na to, jaką metodę używasz, przetwarzanie końcowe jest zwykle konieczne do udoskonalenia obrazu.
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytuj jeden lub podobny.
* Dostosowania:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot wyróżnia się bardziej.
* Podprawy/cienie: Dostosuj jasność wyświetleń i cieni.
* czarne: Opuść Czarnych, aby jeszcze bardziej przyciemnić tło. Uważaj, aby nie zmiażdżyć szczegółów we włosach lub ubraniu podmiotu.
* Dodge &Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby subtelnie rozjaśnić lub przyciemnić określone obszary obrazu.
* Redukcja szumu: Jeśli musiałeś użyć wyższego ISO, zastosuj redukcję szumów.
* Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie plamy lub przebarwienia.
* Vignetting (opcjonalnie): Dodaj subtelną winietę, aby narysować oko widza na środek obrazu.
v. Wskazówki i wskazówki
* odległość jest kluczem: Im dalej podmiot pochodzi z tła, tym łatwiej jest zachować ciemność tła.
* kąt światła: Użyj snoot lub siatki, aby kontrolować światło i zapobiec rozlewie go na tło. Piechaj światło, aby zapobiec ostrym cieniom.
* Watch for Reflections: Uważaj na refleksje z biżuterii, okularów lub innych błyszczących przedmiotów. Dostosuj oświetlenie lub kąt kamery, aby zminimalizować odbicia.
* Eksperymentuj z pozing: Wypróbuj różne pozy, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla twojego tematu.
* Practice czyni idealne: Nie bój się eksperymentować z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi i ustawieniami aparatu. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu portretów z czarnym tłem.
* strzelaj w ciemnym pokoju: Im mniej masz światło otoczenia, tym łatwiej będzie kontrolować światło i osiągnąć czarne tło.
* czarne V-flats: Użyj czarnych płaszczyzn V (duże kawałki czarnej pianki rdzenia), aby zablokować niechciane światło lub stworzyć głębsze cienie.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety z uderzającym czarnym tłem, które naprawdę uchwyci esencję twojego tematu. Powodzenia!