REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak używać gobo, dodaj głębokość swoich portretów z odejmowaniem oświetlenia

Korzystanie z Gobos (przejdź między obiektami) do odejmowania oświetlenia może znacznie poprawić głębokość i wymiar w twoich portretach, tworząc bardziej interesujące i atrakcyjne wizualnie obrazy. Oto rozkład, jak skutecznie ich używać:

1. Zrozumienie odejmowania oświetlenia:

* Dodawanie i odejmowanie światła: Tradycyjne oświetlenie koncentruje się na * dodaniu * światła tam, gdzie chcesz. Oświetlenie odejmujące działa strategicznie * blokowanie * światła, aby stworzyć cienie i kształt.

* kontrast i głębokość: Odejmowanie oświetlenia podkreśla kontrast, co prowadzi do silniejszych atrakcji i głębszych cieni, co skutkuje bardziej trójwymiarowym wyglądem.

2. Co to jest gobo?

* obiekt fizyczny: GOBO to szablon fizyczny lub szablon umieszczony przed źródłem światła, aby wyświetlić określony wzór lub kształt światła. Mogą być wykonane z metalu, szkła, a nawet opornego na ciepło plastiku.

* używa: Są używane do tworzenia kształtów, wzorów lub tekstur w świetle rzuconym na temat i tle.

* Przykłady: Pomyśl o świetle przesyłanym przez żaluzje okienne, kadrowane światło przez liście lub abstrakcyjne wzory rzucone na ścianę.

3. Rodzaje gobos do portretów:

* Wzory: Są to dostępne w handlu gobos z wstępnie przyciętymi kształtami, takimi jak liście, gałęzie, wzory geometryczne, szyby okienne lub abstrakcyjne projekty.

* flagi/flagi: Są to proste czarne flagi (zwykle wykonane z foamcore, tektury lub materiału) używane do blokowania lub kształtowania światła. Można je używać do tworzenia twardych lub miękkich cieni, w zależności od odległości od źródła światła.

* Cookies (cucoloris): Są one podobne do flag, ale często mają nieregularne kształty lub wycięcia, aby stworzyć bardziej ekologiczne, skatane światło. Pomyśl o odtworzeniu efektu filtrowania światła przez drzewa.

* obiekty codziennego: Bądź kreatywny! Użyj wszystkiego, co może rzucić ciekawy cień - rośliny, krzesła, ekrany, koronkowe zasłony itp.

4. Potrzebny sprzęt:

* źródło światła:

* Studio Strobe: Potężny i kontrolowany, idealny do pracy w studio.

* Światło ciągłe (LED lub wolfram): Bardziej przewidywalne pod względem widzenia efektu w czasie rzeczywistym, dobre dla początkujących i mniejszych przestrzeni. Upewnij się, że jest wystarczająco silny, aby umożliwić lekkie upadki podczas korzystania z gobo.

* Bezgazowy (Flash): Przenośne, ale może wymagać wyższych ustawień ISO.

* Gobo Holder/Projector:

* Załącznik projektora gobo: Zaprojektowany specjalnie do trzymania i rzutowania Gobos. Zwykle przyczepiają się do twojego strobu lub ciągłego światła.

* DIY GOBO Holder: Możesz tworzyć proste uchwyty za pomocą zacisków, stojaków i foamcore.

* gobos: Wybierz wzory, flagi lub pliki cookie, które uzupełniają Twój temat i nastrój, który chcesz stworzyć.

* Light Stand: Aby ustawić światło i gobo.

* CLAMPS/GRIP Equipment: Niezbędne do utrzymania gobosu na miejscu i dostosowania ich pozycji.

* Modeling Light (jeśli używasz strobes): Niezwykle pomocne w wyświetleniu efektu GOBO przed zrobieniem strzału.

5. Kroki do używania gobos do odejmowania oświetlenia w portretach:

1. Skonfiguruj światło kluczowe (opcjonalnie): Możesz zacząć od podstawowej konfiguracji światła klucza. To zdefiniuje podstawowe źródło światła na twojej scenie. Lub możesz utworzyć cały efekt * po prostu * za pomocą gobo do tworzenia interesujących wzorów światła.

2. Ustaw swoje światło i gobo:

* odległość: Im bliżej gobo jest źródło światła, tym ostrzejszy i bardziej zdefiniowany będzie cień. Przeniesienie go dalej tworzy bardziej miękkie, bardziej rozproszone cienie.

* kąt: Eksperymentuj z kątem źródła światła i gobo w stosunku do twojego tematu. To dramatycznie zmienia kierunek i kształt cieni.

* Umieszczenie: Zastanów się, gdzie chcesz upaść cienie. Pomyśl o podkreśleniu określonych funkcji lub dodaniu zainteresowania w tle.

3. Wybierz gobo:

* Rozważ nastrój: Mroczne, ostre wzory tworzą bardziej dramatyczny i nastrojowy charakter. Miękkie, kwaśne wzory tworzą bardziej naturalny i przestronny charakter.

* Uzupełnij temat: Wybierz wzory, które odpowiadają osobowości twojego podmiotu i ogólny temat sesji. Delikatny koronkowy wzór może działać dobrze dla kobiecego portretu, podczas gdy geometryczny wzór może pasować do bardziej nowoczesnego lub ostrego wyglądu.

4. Dostosuj intensywność światła:

* kompensuj utratę światła: Korzystanie z gobo zmniejszy ilość światła docierającego do twojego tematu. Musisz zwiększyć moc źródła światła lub dostosować ustawienia aparatu (ISO, przysłona, czas otwarcia migawki) w celu zrekompensowania.

* Balance Light: Upewnij się, że światło uderzające w poddany jest zrównoważone. Nie chcesz, aby jedna strona ich twarzy była drastycznie jaśniejsza niż druga, chyba że to twoja intencja.

5. Focus and Experiment:

* Skoncentruj się na swoim temacie: Upewnij się, że Twój temat jest ostry i skupiony.

* Eksperymentuj z pozycją i odległością GOBO: Niewielkie regulacje w pozycji i odległości od źródła światła mogą dramatycznie zmienić tworzenie cieni. Nie bój się przenosić rzeczy, dopóki nie osiągniesz pożądanego wyglądu.

* zmieniają intensywność światła: Dostosowanie wyjścia światła może tworzyć różne poziomy kontrastu.

* Strzelaj (jeśli to możliwe): Strzelanie na komputerze pozwala zobaczyć wyniki w czasie rzeczywistym i dokonać precyzyjnych regulacji.

6. Ulepsz swój skład:

* Zwróć uwagę na cienie: Upewnij się, że cienie spadają w sposób, który uzupełnia Twój temat i ogólny skład.

* Rozważ tło: Wzór GOBO można również rzutować na tle, dodając kolejną warstwę zainteresowania.

* kieruj modelem: Poprowadź swój model, aby ustawić się w sposób, który dobrze oddziałuje ze światłem i cieniami.

Wskazówki i wskazówki:

* start proste: Zacznij od podstawowych flag lub plików cookie, zanim przejdź do bardziej złożonych wzorzystej gobo.

* dyfuzja: Użyj żelu dyfuzyjnego (takiego jak papier do śledzenia lub profesjonalny filtr dyfuzji) przed źródłem światła, aby zmiękczyć krawędzie cieni. To tworzy bardziej naturalny wygląd.

* Ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z Gobosem, tym lepiej będziesz w przewidywaniu wyników.

* DIY GOBOS: Utwórz własne gobos za pomocą tektury, foamcore, a nawet obiektów gospodarstwa domowego.

* żele kolorowe: Połącz gobos z żelami kolorowymi, aby uzyskać jeszcze bardziej kreatywne możliwości. Na przykład umieść niebieski żel na źródle światła * za * GOBO, aby dodać chłodny, kontrastujący kolor do cieni.

* Użyj siatki: Siatka na twoim źródle światła może pomóc w kontrolowaniu wycieku światła i stworzenia bardziej skoncentrowanych cieni.

* mniej jest więcej: Czasami subtelne odejmowanie oświetlenia jest bardziej skuteczne niż nadmiernie dramatyczne efekty.

* powiększanie światła: W przypadku używania światła zoomowalnego (jak obiektyw Fresnela), powiększenie światła stworzy ostrzejszy, bardziej zdefiniowany wzór. Omówienie rozpowszechni wzór.

przykładowe scenariusze:

* Symulacja światła okna: Użyj gobo z wzorem okiennym, aby utworzyć iluzję naturalnego światła okiennego w ustawieniu studyjnym.

* Światło dappled: Użyj ciasteczka z nieregularnymi wycięciami, aby symulować efekt filtrowania światła przez drzewa lub liście.

* Wzory abstrakcyjne: Użyj wzorów geometrycznych lub abstrakcyjnych, aby dodać odrobinę zainteresowania wizualnego do tła lub stworzyć ciekawe cienie na twarzy podmiotu.

* Podświetlanie funkcji: Użyj flagi, aby zablokować światło z niektórych obszarów twarzy, takich jak kości policzkowe lub linia szczęki, aby stworzyć bardziej rzeźbiony wygląd.

bezpieczeństwo:

* ciepło: Jeśli używasz świateł wolframowych lub halogenowych, upewnij się, że materiał gobo jest odporny na ciepło, aby zapobiec topieniu lub spalaniu.

* bezpieczne montaż: Zawsze upewnij się, że twoje światła i gobo są bezpiecznie zamontowane, aby zapobiec im upadku.

Opanowując sztukę używania gobos do odejmowania oświetlenia, możesz podnieść fotografię portretową i tworzyć obrazy, które są zarówno oszałamiające, jak i emocjonalnie wpływowe. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!

  1. JVC MR-HD200U dodaje nagrywanie półprzewodnikowe do kamkorderów z serii HD200

  2. Wyzwania skupiające się na tym, jak widok na żywo może pomóc w uzyskaniu obrazów brzytwych

  3. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  4. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  5. Fotografia długiej ekspozycji 201 Jak edytować krajobraz morski

Porady Fotograficzne
  1. Warunki postprodukcji, które musisz znać

  2. Jak nagrywać połączenie wideo w Duo z dźwiękiem na komputerze stacjonarnym/iPhone'ie/Android?

  3. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  4. Czego ten filmowiec nauczył się podczas kręcenia filmu pełnometrażowego na iPhonie przez pięć lat

  5. Czy możesz przewidzieć przyszłość fotografii?

  6. Podstawowe porady i wskazówki dotyczące edycji CapCut, aby tworzyć świetne filmy

  7. 5 najlepszych aplikacji do tworzenia scenorysów do odkrycia w 2020 roku