REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak używać gobo, dodaj głębokość swoich portretów z odejmowaniem oświetlenia

Korzystanie z Gobos (przejdź między obiektami) do odejmowania oświetlenia może znacznie poprawić głębokość i wymiar w twoich portretach, tworząc bardziej interesujące i atrakcyjne wizualnie obrazy. Oto rozkład, jak skutecznie ich używać:

1. Zrozumienie odejmowania oświetlenia:

* Dodawanie i odejmowanie światła: Tradycyjne oświetlenie koncentruje się na * dodaniu * światła tam, gdzie chcesz. Oświetlenie odejmujące działa strategicznie * blokowanie * światła, aby stworzyć cienie i kształt.

* kontrast i głębokość: Odejmowanie oświetlenia podkreśla kontrast, co prowadzi do silniejszych atrakcji i głębszych cieni, co skutkuje bardziej trójwymiarowym wyglądem.

2. Co to jest gobo?

* obiekt fizyczny: GOBO to szablon fizyczny lub szablon umieszczony przed źródłem światła, aby wyświetlić określony wzór lub kształt światła. Mogą być wykonane z metalu, szkła, a nawet opornego na ciepło plastiku.

* używa: Są używane do tworzenia kształtów, wzorów lub tekstur w świetle rzuconym na temat i tle.

* Przykłady: Pomyśl o świetle przesyłanym przez żaluzje okienne, kadrowane światło przez liście lub abstrakcyjne wzory rzucone na ścianę.

3. Rodzaje gobos do portretów:

* Wzory: Są to dostępne w handlu gobos z wstępnie przyciętymi kształtami, takimi jak liście, gałęzie, wzory geometryczne, szyby okienne lub abstrakcyjne projekty.

* flagi/flagi: Są to proste czarne flagi (zwykle wykonane z foamcore, tektury lub materiału) używane do blokowania lub kształtowania światła. Można je używać do tworzenia twardych lub miękkich cieni, w zależności od odległości od źródła światła.

* Cookies (cucoloris): Są one podobne do flag, ale często mają nieregularne kształty lub wycięcia, aby stworzyć bardziej ekologiczne, skatane światło. Pomyśl o odtworzeniu efektu filtrowania światła przez drzewa.

* obiekty codziennego: Bądź kreatywny! Użyj wszystkiego, co może rzucić ciekawy cień - rośliny, krzesła, ekrany, koronkowe zasłony itp.

4. Potrzebny sprzęt:

* źródło światła:

* Studio Strobe: Potężny i kontrolowany, idealny do pracy w studio.

* Światło ciągłe (LED lub wolfram): Bardziej przewidywalne pod względem widzenia efektu w czasie rzeczywistym, dobre dla początkujących i mniejszych przestrzeni. Upewnij się, że jest wystarczająco silny, aby umożliwić lekkie upadki podczas korzystania z gobo.

* Bezgazowy (Flash): Przenośne, ale może wymagać wyższych ustawień ISO.

* Gobo Holder/Projector:

* Załącznik projektora gobo: Zaprojektowany specjalnie do trzymania i rzutowania Gobos. Zwykle przyczepiają się do twojego strobu lub ciągłego światła.

* DIY GOBO Holder: Możesz tworzyć proste uchwyty za pomocą zacisków, stojaków i foamcore.

* gobos: Wybierz wzory, flagi lub pliki cookie, które uzupełniają Twój temat i nastrój, który chcesz stworzyć.

* Light Stand: Aby ustawić światło i gobo.

* CLAMPS/GRIP Equipment: Niezbędne do utrzymania gobosu na miejscu i dostosowania ich pozycji.

* Modeling Light (jeśli używasz strobes): Niezwykle pomocne w wyświetleniu efektu GOBO przed zrobieniem strzału.

5. Kroki do używania gobos do odejmowania oświetlenia w portretach:

1. Skonfiguruj światło kluczowe (opcjonalnie): Możesz zacząć od podstawowej konfiguracji światła klucza. To zdefiniuje podstawowe źródło światła na twojej scenie. Lub możesz utworzyć cały efekt * po prostu * za pomocą gobo do tworzenia interesujących wzorów światła.

2. Ustaw swoje światło i gobo:

* odległość: Im bliżej gobo jest źródło światła, tym ostrzejszy i bardziej zdefiniowany będzie cień. Przeniesienie go dalej tworzy bardziej miękkie, bardziej rozproszone cienie.

* kąt: Eksperymentuj z kątem źródła światła i gobo w stosunku do twojego tematu. To dramatycznie zmienia kierunek i kształt cieni.

* Umieszczenie: Zastanów się, gdzie chcesz upaść cienie. Pomyśl o podkreśleniu określonych funkcji lub dodaniu zainteresowania w tle.

3. Wybierz gobo:

* Rozważ nastrój: Mroczne, ostre wzory tworzą bardziej dramatyczny i nastrojowy charakter. Miękkie, kwaśne wzory tworzą bardziej naturalny i przestronny charakter.

* Uzupełnij temat: Wybierz wzory, które odpowiadają osobowości twojego podmiotu i ogólny temat sesji. Delikatny koronkowy wzór może działać dobrze dla kobiecego portretu, podczas gdy geometryczny wzór może pasować do bardziej nowoczesnego lub ostrego wyglądu.

4. Dostosuj intensywność światła:

* kompensuj utratę światła: Korzystanie z gobo zmniejszy ilość światła docierającego do twojego tematu. Musisz zwiększyć moc źródła światła lub dostosować ustawienia aparatu (ISO, przysłona, czas otwarcia migawki) w celu zrekompensowania.

* Balance Light: Upewnij się, że światło uderzające w poddany jest zrównoważone. Nie chcesz, aby jedna strona ich twarzy była drastycznie jaśniejsza niż druga, chyba że to twoja intencja.

5. Focus and Experiment:

* Skoncentruj się na swoim temacie: Upewnij się, że Twój temat jest ostry i skupiony.

* Eksperymentuj z pozycją i odległością GOBO: Niewielkie regulacje w pozycji i odległości od źródła światła mogą dramatycznie zmienić tworzenie cieni. Nie bój się przenosić rzeczy, dopóki nie osiągniesz pożądanego wyglądu.

* zmieniają intensywność światła: Dostosowanie wyjścia światła może tworzyć różne poziomy kontrastu.

* Strzelaj (jeśli to możliwe): Strzelanie na komputerze pozwala zobaczyć wyniki w czasie rzeczywistym i dokonać precyzyjnych regulacji.

6. Ulepsz swój skład:

* Zwróć uwagę na cienie: Upewnij się, że cienie spadają w sposób, który uzupełnia Twój temat i ogólny skład.

* Rozważ tło: Wzór GOBO można również rzutować na tle, dodając kolejną warstwę zainteresowania.

* kieruj modelem: Poprowadź swój model, aby ustawić się w sposób, który dobrze oddziałuje ze światłem i cieniami.

Wskazówki i wskazówki:

* start proste: Zacznij od podstawowych flag lub plików cookie, zanim przejdź do bardziej złożonych wzorzystej gobo.

* dyfuzja: Użyj żelu dyfuzyjnego (takiego jak papier do śledzenia lub profesjonalny filtr dyfuzji) przed źródłem światła, aby zmiękczyć krawędzie cieni. To tworzy bardziej naturalny wygląd.

* Ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z Gobosem, tym lepiej będziesz w przewidywaniu wyników.

* DIY GOBOS: Utwórz własne gobos za pomocą tektury, foamcore, a nawet obiektów gospodarstwa domowego.

* żele kolorowe: Połącz gobos z żelami kolorowymi, aby uzyskać jeszcze bardziej kreatywne możliwości. Na przykład umieść niebieski żel na źródle światła * za * GOBO, aby dodać chłodny, kontrastujący kolor do cieni.

* Użyj siatki: Siatka na twoim źródle światła może pomóc w kontrolowaniu wycieku światła i stworzenia bardziej skoncentrowanych cieni.

* mniej jest więcej: Czasami subtelne odejmowanie oświetlenia jest bardziej skuteczne niż nadmiernie dramatyczne efekty.

* powiększanie światła: W przypadku używania światła zoomowalnego (jak obiektyw Fresnela), powiększenie światła stworzy ostrzejszy, bardziej zdefiniowany wzór. Omówienie rozpowszechni wzór.

przykładowe scenariusze:

* Symulacja światła okna: Użyj gobo z wzorem okiennym, aby utworzyć iluzję naturalnego światła okiennego w ustawieniu studyjnym.

* Światło dappled: Użyj ciasteczka z nieregularnymi wycięciami, aby symulować efekt filtrowania światła przez drzewa lub liście.

* Wzory abstrakcyjne: Użyj wzorów geometrycznych lub abstrakcyjnych, aby dodać odrobinę zainteresowania wizualnego do tła lub stworzyć ciekawe cienie na twarzy podmiotu.

* Podświetlanie funkcji: Użyj flagi, aby zablokować światło z niektórych obszarów twarzy, takich jak kości policzkowe lub linia szczęki, aby stworzyć bardziej rzeźbiony wygląd.

bezpieczeństwo:

* ciepło: Jeśli używasz świateł wolframowych lub halogenowych, upewnij się, że materiał gobo jest odporny na ciepło, aby zapobiec topieniu lub spalaniu.

* bezpieczne montaż: Zawsze upewnij się, że twoje światła i gobo są bezpiecznie zamontowane, aby zapobiec im upadku.

Opanowując sztukę używania gobos do odejmowania oświetlenia, możesz podnieść fotografię portretową i tworzyć obrazy, które są zarówno oszałamiające, jak i emocjonalnie wpływowe. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!

  1. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  2. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  3. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  4. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  5. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

  2. 5 wskazówek dotyczących ostrych zdjęć przy szeroko otwartej przysłonie

  3. Marketing webinarowy:przewodnik po skutecznych promocjach kanałów

  4. Jak skutecznie i szybko retuszować włosy w Photoshopie

  5. 6 najlepszych platform webinarowych dla firm (przegląd 2022)

  6. Czułość czujnika:zrozumienie ISO, EI i wzmocnienia aparatu

  7. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)