i. Zrozumienie problemu:
* ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne tworzy głębokie, ciemne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, dzięki czemu tematy wyglądają na starszych i zmęczonych.
* mrużące oczy: Jasne światło zmusza podmiot do mrużenia, co może być niewygodne i niepochlebne.
* nadekspozycja: Jasne światło słoneczne może z łatwością nadmiernie eksponować atrakcje, myć odcienie skóry i utratę szczegółów.
* Hotspots: Ostre światło może tworzyć jasne, odblaskowe punkty skórne na skórze, szczególnie na czole i nosie.
ii. Strategiczne podejście do złagodzenia ostrego światła:
* Finding Shade (twój najlepszy przyjaciel):
* Otwórz odcień: Poszukaj obszarów, w których temat jest całkowicie zacieniony, ale nadal otrzymuje pośrednie światło z nieba. Może to być cień budynku, dużego drzewa, a nawet dużego parasola. Światło jest bardziej miękkie i bardziej rozproszone w otwartym odcieniu. *Ważne:upewnij się, że przez liście drzewa nie ma kadrowej światła, co spowoduje rozpraszające wzory na twarzy pacjenta.*
* w środku z otwartymi drzwiami/oknem: Umieść obiekt tuż w drzwiach lub dużego okna, za pomocą filtrującego światła otoczenia. Uważaj na tło na zewnątrz; To może być rozpraszające.
* Podświetlenie (sylwetki i kontrolowany flare):
* Pozycjonowanie: Umieść swój temat z słońcem za nimi. To tworzy światło obręczy wokół ich włosów i ramion, oddzielając je od tła.
* Ekspozycja: Miernik twarzy twojego pacjenta. To prawdopodobnie niedoświetlą tło i stworzy jaśniejsze światło obręczy. Jeśli chcesz więcej szczegółów w tle, rozważ użycie FLEK Flash.
* Flare soczewki: Bądź świadomy flary soczewki. Możesz używać go twórczo, ale czasami może to rozpraszać. Użyj kaptura soczewki, aby go zminimalizować lub eksperymentuj pod różnymi kątami.
* rozpraszanie światła (narzędzia i techniki):
* dyfuzor: Duży dyfuzor jest twoim najlepszym przyjacielem w bezpośrednim świetle słonecznym. Zmmowuje światło, zmniejsza cienie i sprawia, że ogólny obraz jest znacznie bardziej pochlebny. Przytrzymaj go między słońcem a przedmiotem lub poproś asystenta.
* scrim: Scrim to większa, solidniejsza wersja dyfuzora, często używana w profesjonalnym filmie i fotografii. Jest świetny dla większych grup lub sytuacji, w których potrzebujesz większej kontroli nad światłem.
* Półprzeznujący biały parasol: Podobne do dyfuzora, ale często bardziej przenośne. Umieść go między słońcem a przedmiotem zmiękczenia światła. Rozważ parasol, który może być używany jako parasol do strzelania lub odbijanie, aby uzyskać większą wszechstronność.
* Parasol do strzelania: Światło przechodzi przez materiał parasolowy, tworząc większe, bardziej miękkie źródło światła.
* reflektor jako dyfuzor: Trzymanie reflektora kilka stóp od poddanego, zamiast podskakiwać światło, może lekko rozproszyć światło. Jest to subtelny efekt, ale może pomóc.
* Za pomocą flash wypełnienia (wypełnij cienie):
* Cel: Flash wypełniający służy do rozjaśnienia cieni stworzonych przez ostre światło słoneczne.
* Technika: Ustaw aparat na tryb priorytetu ręcznego lub apertury. Miernik dla najważniejszych atrakcji (jasne obszary twarzy twojego pacjenta). Następnie użyj lampy błyskowej, aby dodać subtelną ilość światła do cieni. Celować w naturalny wygląd; Nie chcesz, aby Flash był zbyt oczywisty.
* ttl vs. Manual Flash: Pomiar flash TTL (przez soczewki) jest często łatwiejszy w użyciu, ale może być niespójny w jasnym świetle słonecznym. Ręczny Flash umożliwia większą kontrolę nad wyjściem Flash.
* Power Flash: Zacznij od niskiej mocy flash i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt. Chcesz subtelnie wypełnić cienie, a nie obezwładniać światła otoczenia.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli chcesz użyć szerszej apertury (na płytszą głębokość pola) w jasnym świetle słonecznym, prawdopodobnie będziesz musiał użyć synchronizacji szybkiej. HSS pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż normalna prędkość synchronizacji lampy błyskowej aparatu.
* odbijające (odbijające się światło):
* Cel: Reflektory odbijają światło słoneczne z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając do nich najważniejsze.
* Typy:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie.
* Silver: Odbija najbardziej światło i dodaje chłodniejszego tonu. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być surowe.
* złoto: Dodaje ciepły, złoty ton.
* mieszane srebro/złoto: Oferuje zrównoważone połączenie ciepła i jasności.
* Pozycjonowanie: Poproś asystenta, trzymając reflektor pod kątem, który odbija światło słoneczne na twarzy pacjenta. Dostosuj kąt i odległość, aby kontrolować ilość światła.
* Pijanie światła: Nieco przesuń odbłyśnik do krawędzi twarzy podmiotu, aby stworzyć gradient światła, dzięki czemu skóra wydaje się gładsza.
iii. Ustawienia i techniki aparatu:
* pomiar:
* eksponuj dla wyświetleń: Chroń najważniejsze informacje, aby ich uniknąć. Jest to szczególnie ważne w przypadku odcieni skóry. Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić nadmierną ekspozycję.
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego, aby zmierzyć światło na twarzy pacjenta i upewnij się, że jest ono odpowiednio odsłonięte.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj kompensacji ekspozycji, aby dopracować ekspozycję. Jeśli obraz jest zbyt jasny, wybierz odszkodowanie. Jeśli jest zbyt ciemno, wybierz to.
* apertura:
* płytka głębokość pola: Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) może stworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając uwagę na twój temat.
* Głębsza głębokość pola: Węższa apertura (np. F/8, f/11) zwiększy głębokość pola, utrzymując więcej sceny. Jest to przydatne, jeśli chcesz uchwycić więcej tła.
* Sprawa migawki:
* Motion z zamrażania: Wybierz czas otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby zamrozić jakikolwiek ruch na scenie.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jak wspomniano wcześniej, HSS pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki z lampą błyskową.
* ISO:
* utrzymuj nisko: Użyj najniższego możliwego ISO, aby zminimalizować szum w swoich obrazach.
* Bilans biały:
* Auto White Balance: Auto White Balance często może wykonać dobrą robotę, ale czasami można ją oszukać jasnym światłem słonecznym.
* Custom White Balance: Aby uzyskać dokładniejszy kolor, użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały.
* Presets: Wypróbuj ustawienie „światła dziennego” lub „słonecznego”.
iv. Rozważania tematu:
* odzież:
* Unikaj ciemnych kolorów: Ciemna odzież pochłania światło i może sprawić, że Twój obiekt wydaje się jeszcze ciemniejszy w cieniu.
* światło i jasne kolory: Światło i jasne kolory odbijają światło i mogą pomóc rozjaśnić ogólny obraz.
* Unikaj zajętych wzorów: Zajęte wzory mogą rozpraszać uwagę.
* pozowanie:
* kąt ciało: Kończy się ciało poddanego lekko z dala od słońca. Może to pomóc w tworzeniu bardziej pochlebnych cieni i atrakcji.
* podbródek: Poproś podmiot, aby lekko podnosić podbródek, aby zmniejszyć cienie pod brodą.
* zrelaksowana postawa: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia naturalnym.
* makijaż:
* Matte Makeup: Matte makijaż pomoże zmniejszyć połysk skóry.
* proszek: Użyj proszku, aby kontrolować połysk, szczególnie na czole i nosie.
* balsam do ust: Suche, spierzchnięte usta są często zaostrzone światłem słonecznym.
v. Processing:
* Odzyskaj wyróżnienia: Użyj oprogramowania do edycji, aby odzyskać wszelkie zdmuchnięte wyświetlenia.
* podnośne cienie: Lekko podnieś cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach.
* Dostosuj kontrast: Dostosuj kontrast, aby utworzyć zrównoważony obraz.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę kolorów, aby uzyskać naturalny odcień skóry.
* Dodge and Burn: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, zwiększając kształt i definicję twarzy twojego pacjenta.
* Wygładzanie skóry: Użyj subtelnej ilości wygładzania skóry, aby zmniejszyć skazy i niedoskonałości. Nie przesadzaj, bo twój temat będzie wyglądał sztucznie.
vi. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Lokalizacje zwiadowcze z góry: Jeśli to możliwe, z wyprzedzeniem obserwuj swoją lokalizację, aby zobaczyć, jak światło spada o różnych porach dnia.
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć i daj im jasne wskazówki.
* Bądź cierpliwy: Może zająć eksperymenty, aby uzyskać odpowiednie ustawienia i oświetlenie.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz strzelanie w ostrym świetle słonecznym, tym lepiej się przy tym będziesz.
* objęcie niedoskonałości: Nie bój się przyjąć niedoskonałości naturalnego światła. Czasami najpiękniejsze obrazy to te, które są nieco niedoskonałe.
* Rozważ porę roku: Kąt słońca zmienia się przez cały rok. Powyższe wskazówki mają ogólnie obowiązujące, ale konkretne wyzwania będą się różnić.
Podsumowując, fotografowanie w południowym słońcu jest trudne, nie jest to niemożliwe. Rozumiejąc problemy, używając odpowiedniego sprzętu i technik oraz kreatywność, możesz uchwycić oszałamiające portrety nawet w najtrudniejszych warunkach oświetlenia. Powodzenia!