Podstawowy cel:Spraw, aby wyglądał tak, jakby ktoś inny go wziął (chyba że idziesz po określony klimat)
Część 1:Przewodnik „Jak nie”:Wspólny portret samozadowolenia zawodzi
* pozycja „Panic Run”: Ustawiasz timer, gorączkowo biegnie w ramkę i uderzasz niezręczną, sztywną pozę tuż przed lampą błyskową. Powoduje to napięte wyrażenie, nienaturalny język ciała i często na wpół wykończony uśmiech.
* Oczywiste telefon/aparat/statyw: Nic nie krzyczy „samozadowolenia” jak telefon podparty na stosie książek (lub widocznej statywu) w tle lub ramię wystające w ramce.
* patelnie „jeleń w reflektorach”: Wpatrując się bezpośrednio w soczewkę z pustym lub wymuszonym wyrazem wyrazu. Brakuje to głębi i połączenia.
* Nieplanowane tło: Zapominanie o sprawdzeniu tła prowadzi do zagraconych, rozpraszających lub niepochlebnych środowisk, które odbierają portret. Pomyśl o przepełnionych koszach na śmieci, niechlujne pokoje lub rozpraszające kolory.
* złe oświetlenie: Tarkowe bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć niepochlebne cienie, a lekkie oświetlenie może powodować rozmyte lub hałaśliwe obrazy. Ignorowanie źródła światła i jego wpływu na twarz jest wielkim błędem.
* Podejście „ustaw i zapomnij”: Ustawienie czasu raz i nadzieję na najlepsze. Musisz dostosować, udoskonalić i eksperymentować.
* Zapominanie o skupieniu: Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku telefonów. Jeśli jesteś daleko, musisz dotknąć ekranu, aby Twoja twarz jest punktem centralnym. W przeciwnym razie dostajesz rozmyty, nieostronny bałagan.
* niezręczne uprawy: Odcinanie części ciała w nienaturalnych miejscach (takich jak połowie przed głowami lub przy stawach).
Część 2:Przewodnik „Jak to”:opanowanie portretu samozadowolenia
1. Planowanie i koncepcja:
* Cel: Dlaczego bierzesz ten portret? (Profil LinkedIn, osobisty projekt artystyczny, utrzymanie pamięci?) To informuje pozę, tło i ogólny styl.
* nastrój: Jakie uczucie chcesz wywołać? (Pewny siebie, zrelaksowany, introspektywny, zabawny?)
* Inspiracja: Spójrz na portrety, które podziwiasz. Co ci się w nich lubisz? (Oświetlenie, poza, kompozycja).
* Wardrobe: Wybierz ubrania, które pasują do nastroju i stylu, do którego dążisz. Unikaj zajętych wzorów, które mogą rozpraszać uwagę.
2. Konfigurowanie sprzętu:
* aparat/telefon: Użyj najlepszego dostępnego aparatu. Telefony są świetne, ale kamera bezlusterkowa lub bezlusterka na ogół dają wyższą jakość.
* statyw: Konieczność! Nawet tani jest lepszy niż nic. Pozwala to na stabilne, dobrze skomponowane ujęcia. Jeśli go nie masz, bądź kreatywny ze stabilnymi powierzchniami (książki, krzesła itp.). Kąt jest kluczowy.
* zdalna migawka (zalecana): Pilot pozwala wyzwolić aparat bez konieczności biegania tam iz powrotem. Piloty Bluetooth dla telefonów są niedrogie i niezwykle pomocne. Jeśli go nie masz, zwiększ długość czasu!
* oświetlenie:
* naturalne światło: Golden Hour (godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) jest idealna. Ogromne dni zapewniają miękkie, a nawet oświetlenie. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które może być surowe. Ustaw się, aby światło pochlebne na twojej twarzy.
* sztuczne światło: W przypadku strzelania w pomieszczeniach użyj lamp lub innych źródeł światła, aby stworzyć przyjemne i zrównoważone oświetlenie. Rozprowadź światło za pomocą abażury lub softbox, aby uniknąć ostrych cieni. Eksperyment!
* tło: Wybierz tło, które jest czyste, uporządkowane i uzupełnia Twój strój i ogólny nastrój. Proste tła są często najlepsze. Pomyśl o solidnych ścianach, naturze lub interesujących teksturach.
3. Ustawienia aparatu:
* Focus: NIEZBĘDNY!
* DSLR/BREINESS: Użyj Autofocus (AF) początkowo, aby skupić się na tym, gdzie będziesz stać. Następnie przełącz na ręczne ostrość (MF), aby zablokować skupienie na miejscu.
* Telefon: Dotknij ekranu, na którym będzie twoja twarz, aby ustawić punkt ostrości.
* apertura:
* DSLR/BREINESS: Szerszy apertura (niższy numer F-stop, taki jak f/2.8 lub f/4), utworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i podkreśla cię. Węższa otwór (wyższy F-stop, jak f/8 lub f/11), utrzyma więcej obrazu.
* Telefon: Nowoczesne telefony często mają „tryb portretu”, który symuluje płytką głębokość pola.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (100 lub 200), aby zminimalizować hałas (ziarnistość) na zdjęciach. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję w słabym świetle.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby zapobiec rozmyciu ruchu. Zasadniczo użyj czasu otwarcia migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy).
* Długość licznika: Daj sobie wystarczająco dużo czasu na pozycję. 10 sekund jest często wystarczające, ale w razie potrzeby eksperymentuj z dłuższymi czasami. Użyj trybu serii lub szybkiego strzelania, jeśli ma go aparat.
* Format pliku: Strzelaj w surowym (jeśli pozwala na to aparat) w celu maksymalnej elastyczności edycji.
4. pozowanie i wyrażenie:
* Ćwicz: Przećwicz swoją pozę i wyraz przed lustrem.
* relaks: Im bardziej jesteś zrelaksowany, tym bardziej naturalna sytuacja będzie wyglądać. Weź głębokie oddechy i spróbuj się rozluźnić.
* Język ciała: Unikaj sztywnych, niezręcznych pozycji. Eksperymentuj z różnymi kątami, postawami i gestami. Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć.
* Wyrażenie twarzy: Nie wymuszaj uśmiechu. Pomyśl o czymś, co sprawia, że jesteś szczęśliwy lub rozbawiony. Subtelny, prawdziwy uśmiech jest często bardziej atrakcyjny niż szeroki, fałszywy. Zmień swój wyraz (poważny, przemyślany, szczęśliwy itp.).
* odwróć wzrok (czasami): Nie zawsze wpatruj się bezpośrednio w aparat. Lekko patrzenie na bok może stworzyć bardziej interesującą i naturalną kompozycję.
* Poruszaj się: Nie bój się eksperymentować z różnymi pozami i kątami. Niewielka zmiana pozycji ciała może mieć dużą różnicę.
* Rozważ kąty: Strzelaj z nieco powyżej, aby uzyskać efekt odchudzania.
5. Proces:strzelaj, recenzja, dostosuj, powtórz
* rób wiele zdjęć: Nie bój się robić dziesiątek (a nawet setek) strzałów. Im więcej strzelasz, tym bardziej prawdopodobne jest, że uchwyci idealny obraz.
* Przejrzyj każdy ujęcie: Po każdej serii ujęć przejrzyj obrazy na ekranie aparatu. Zwróć uwagę na:
* Focus: Czy obraz jest ostry?
* Kompozycja: Czy tło rozprasza uwagę? Czy kadrowanie jest dobre?
* oświetlenie: Czy są jakieś ostre cienie lub wysadzone w powietrze?
* wyrażenie: Czy twoje wyrażenie wygląda naturalnie?
* Dostosuj swoje ustawienia: Na podstawie recenzji dostosuj ustawienia aparatu, pozą lub oświetlenie w razie potrzeby.
* powtórz: Strzelaj, przeglądaj i dostosowuj, aż będziesz zadowolony z wyników.
6. Processing (edycja):
* Wybierz najlepsze obrazy: Wybierz obrazy, które lubisz najbardziej.
* edytuj ostrożnie: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop lub bezpłatne alternatywy, takie jak GIMP lub Snapseed), aby dostosować ekspozycję, kontrast, równowagę kolorów i ostrość.
* retuszowanie: Subtelne retuszowanie może pomóc w usunięciu skazy lub rozproszenia. Unikaj nadmiernej edycji, co może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń wszelkie zakłócenia.
Wskazówki dotyczące sprawienia, aby wyglądał mniej jak portret samokontroli:
* Użyj zdalnej migawki: To jedna najlepsza wskazówka.
* udawaj, że rozmawiasz z kimś: Nawet jeśli jesteś sam, wyobraź sobie, że rozmawiasz z kimś poza kamerą. Pomoże to zrelaksować się i stworzyć bardziej naturalny wyraz.
* Włącz rekwizyty: Książka, filiżanka kawy lub instrument muzyczny może zwiększyć zainteresowanie i osobowość Twojego portretu.
* Użyj lustra: Jeśli nie masz statywu, możesz użyć lustra, aby odzwierciedlić swój obraz.
* Poproś znajomego (o pomoc): Nawet jeśli sam robisz zdjęcie, poproś przyjaciela o pomoc w skonfigurowaniu aparatu i oświetlenia.
Kluczowe wynos: Portrety samozadowolenia wymagają cierpliwości, planowania i eksperymentów. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stanie się uchwycić niesamowite autoportrety! Powodzenia!