Strzelanie do autoportretu, aby wspierać tożsamość marki
Strzelanie autoportretu, który obsługuje tożsamość marki, wymaga czegoś więcej niż tylko wskazywania i klikania. Chodzi o przekazanie osobowości, wartości i estetyki Twojej marki w formacie wizualnym. Oto podział procesu:
1. Zrozumienie tożsamości marki:
Zanim jeszcze zabierzesz aparat, potrzebujesz solidnego zrozumienia swojej marki. Zadaj sobie te pytania:
* Jaka jest podstawowa misja/cel Twojej marki? Jakiego problemu rozwiązujesz?
* Jakie są wartości Twojej marki? (np. Innowacja, zrównoważony rozwój, kreatywność, profesjonalizm)
* Kto jest Twoją grupą docelową? Jakie są ich potrzeby i pragnienia?
* Jaki jest głos Twojej marki? (np. Zabawny, autorytatywny, przystępny, wyrafinowany)
* Jaki jest Twoja marka estetyczna/wizualna? (np. Minimalistyczny, odważny, vintage, kapryśny, nowoczesny) Pomyśl o kolorach, czcionkach, obrazach i ogólnym wyczuciu.
* Jakie emocje ma się wywołać? (np. Zaufanie, emocje, inspiracja, komfort)
Dokumentuj te odpowiedzi. Dokładne zrozumienie Twojej marki poprowadzi każdą decyzję, którą podejmujesz podczas sesji zdjęciowej.
2. Planowanie i konceptualizacja:
* Zdefiniuj cel portretu: Gdzie zostanie użyte to zdjęcie? (np. Strona internetowa o stronie, profilu mediów społecznościowych, komunikatach prasowych, przemówieniach). Zamierzone zastosowanie wpłynie na styl i treść.
* Pomysły na burzę mózgów: Jak możesz wizualnie reprezentować swoją markę za pośrednictwem autoportretu? Pomyśl o:
* Lokalizacja: Twoje biuro, naturalne otoczenie, studio - lokalizacja powinna być zgodna z Twoją marką. Startup technologiczny może wybrać nowoczesną przestrzeń do współpracy, a fotograf przyrody może wybrać malowniczy krajobraz.
* rekwizyty: Narzędzia związane z Twoją pracą, obiekty symbolizujące wartości marki, elementy, które rezonują z grupą docelową. Baker może użyć trzepaczki, artysta może użyć pędzla itp.
* odzież: Odzwierciedla styl Twojej marki. Czy jesteś formalny, swobodny, kreatywny?
* Pose &Expression: Przekaż pożądane emocje i osobowość. Przyjazny, pewny siebie, przemyślany, zdeterminowany?
* kolory: Uwzględnij kolory marki w tle, odzież lub rekwizyty.
* Utwórz tablicę nastroju: Zbierz obrazy, które Cię inspirują i dostosują do twojej wizji. Pomoże to wizualizować końcowy wynik.
* naszkicuj swoje pomysły: Pomoże ci to zaplanować kompozycję i zapewnić wszystkie niezbędne elementy.
* Rozważ swoje umiejętności techniczne: Bądź realistyczny w kwestii swoich zdolności fotograficznych. Jeśli nie jesteś pewny siebie, rozważ zaciągnięcie znajomego umiejętności fotograficznych lub zatrudnienie profesjonalisty.
3. Gear i konfiguracja:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy jest idealny do obrazów wysokiej jakości, ale nawet smartfon z dobrym aparatem może działać w szczyptę.
* obiektyw: Często zaleca się wszechstronny obiektyw, taki jak 50 mm lub 35 mm do portretów. Jeśli używasz smartfona, eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami.
* statyw: Niezbędne dla stabilności, szczególnie podczas strzelania samotnie.
* Wydanie migawki zdalnej: Pozwala robić zdjęcia bez bycia bezpośrednio za aparatem. Timer telefonu może również działać.
* oświetlenie:
* naturalne światło: Najlepsza opcja, jeśli to możliwe. Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, ciepłe światło. Unikaj ostrego słońca w południe.
* sztuczne światło: Jeśli strzelasz w pomieszczeniach, użyj softboxów, parasoli lub świateł pierścienia, aby stworzyć równomierne oświetlenie. Unikaj ostrych cieni.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twoją markę i nie odwraca uwagi od ciebie. Czyste, neutralne tło jest często dobrym wyborem.
4. Sesja zdjęciowa:
* Przygotuj swoją przestrzeń: Upewnij się, że lokalizacja jest czysta, zorganizowana i wolna od rozpraszania uwagi.
* Skonfiguruj aparat i oświetlenie: Wybierz ustawienia (otwór, czas otwarcia migawki, ISO) na podstawie warunków oświetlenia.
* kadrowanie i kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść się poza centrum, aby stworzyć bardziej atrakcyjny wizualnie obraz.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć do ciebie oko widza.
* ZAREDroom &Negroom: Zostaw trochę miejsca nad głową i pod stopami. Unikaj przycinania w niezręcznych punktach (np. Stawy).
* pozowanie i wyrażenie:
* relaks: Weź głębokie oddechy i spróbuj rozluźnić swoje ciało. Napięcie pokaże ci na twarzy.
* Ćwicz pozowanie: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami przed lustrem.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może utworzyć potężne połączenie z przeglądarką.
* Prawdziwy uśmiech: Prawdziwy uśmiech jest bardziej wciągający niż wymuszony. Pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia.
* Zrób wiele strzałów: Nie bój się eksperymentować. Im więcej zdjęć zrobisz, tym więcej opcji będziesz musiał wybrać.
* przejrzyj i dostosuj: Okresowo przejrzyj swoje zdjęcia na ekranie aparatu. W razie potrzeby dostosuj swoje oświetlenie, pozę lub kompozycję.
5. Edycja i retusz:
* Wybierz najlepsze zdjęcia: Wybierz zdjęcia, które najlepiej reprezentują Twoją markę i przekazuj pożądaną wiadomość.
* Podstawowe korekty: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop, a nawet aplikacje mobilne), aby dostosować ekspozycję, kontrast, równowagę białych i ostrość.
* Korekta kolorów: Upewnij się, że kolory są dokładne i zgodne z paletą kolorów marki.
* retuszowanie: Usuń wszelkie wady lub zakłócenia. Celować w naturalny wygląd; Unikaj nadmiernej edycji.
* Cropping: Przygotuj zdjęcie, aby poprawić skład.
* Zapisz w wysokiej rozdzielczości: Zapisz ostateczny obraz w formacie o wysokiej rozdzielczości (np. JPEG lub PNG), aby uzyskać optymalną jakość.
* Rozważ spójność: Edytuj zdjęcie w stylu, który jest zgodny z ogólną estetyką Twojej marki.
Kluczowe rozważania dotyczące brandingu:
* konsystencja jest kluczowa: Użyj tego samego zdjęcia (lub podobnej serii zdjęć) na wszystkich swoich platformach, aby stworzyć spójną tożsamość marki.
* uczciwość i autentyczność: Bądź sobą! Twoja osobowość jest kluczową częścią Twojej marki. Nie próbuj być kimś, kogo nie. Autentyczność rezonuje z publicznością.
* profesjonalizm: Nawet jeśli Twoja marka jest swobodna, upewnij się, że autoportret wygląda profesjonalnie. Unikaj zakłóceń, złego oświetlenia i amatorskiego pozowania.
* test i iterate: Uzyskaj informacje zwrotne od innych na temat autoportretu. Zobacz, jak rezonuje z grupą docelową. Nie bój się eksperymentować i iterować, dopóki nie osiągniesz pożądanego rezultatu.
* Informuj go na bieżąco: W miarę ewolucji Twojej marki, a także autoportret. Okresowo aktualizuj, aby odzwierciedlić swój obecny styl i komunikat.
Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz stworzyć autoportret, który skutecznie wspiera tożsamość marki i pomaga połączyć się z grupami docelowymi. Powodzenia!