i. Zrozumienie zasad łagodnego pozowania:
* Priorytetyzuj komfort: Zanim zaczniesz, upewnij się, że temat jest wygodny. Zapytaj ich, czy czują się niezręcznie, czy coś boli. Komfort jest najważniejszy.
* Małe korekty: Unikaj drastycznych zmian. Małe zmiany w postawie, umieszczaniu dłoni lub wzroku mogą mieć ogromną różnicę.
* rozmowa i połączenie: Porozmawiaj ze swoim tematem. Połącz się z nimi. Prawdziwe interakcje przekładają się na bardziej zrelaksowane i autentyczne wyrażenia. Zapytaj ich o siebie, ich zainteresowaniach lub opowiedz beztroską historię.
* wskazówki, a nie dyktowanie: Oferuj sugestie, a nie polecenia. Ułóż podpowiedzi jako możliwości, a nie wymagania. Na przykład „Może spróbuj ...” zamiast „Ułóż tam rękę!”
* Pozytywne wzmocnienie: Poinformuj ich, co lubisz. „To wygląda pięknie” lub „Uwielbiam sposób, w jaki patrzysz na światło”. Pozytywne zachęty buduje zaufanie.
* Obserwuj i dostosuj: Zwróć uwagę na język ciała twojego podmiotu. Jeśli opierają się pozie, przejdź dalej. Bądź elastyczny i dostosuj się do ich naturalnych skłonności.
* Breaks: Oferuj przerwy! Szczególnie w przypadku dłuższych pędów. Pozwól im się rozciągać, chodzić i zrelaksować się.
ii. Pose podpowiedzi - podzielone według kategorii:
a. Ogólne relaksowanie i język ciała:
* Fundacja:
* „Weź głęboki oddech i pozwól ramionom się zrelaksować. Po prostu zwolnij wszelkie napięcie, które trzymasz”. (To przygotowuje scenę dla wszystkiego.)
* „Nieco przesuń swoją wagę na jedną stopę. To może pomóc ci poczuć się bardziej uziemiony”.
* „Lekko poluzuj kolana. Zamknięte kolana mogą wyglądać sztywno”.
* „Wyobraź sobie, że opierasz się o wygodne wsparcie, nawet jeśli nie jesteś”. (Promuje zrelaksowaną postawę.)
* Umieszczenie ręki:
* „Niech twoje dłonie spadają naturalnie po bokach. Dostosujemy je później”. (Punkt początkowy)
* „Spróbuj delikatnie umieścić ręce w kieszeniach lub tylko jedną”.
* „Lekko dotknij ramienia przeciwnej ręki. Jest to subtelny sposób na zerwanie symetrii”.
* „Trzymaj coś:rekwizyt, kurtka, kwiat, filiżanka do kawy”.
* „Delikatnie wypasaj swoją szyję palcami”. (Eleganckie i często pochlebne.)
* „Pozwól, aby twoje dłonie spoczywają na kolanach lub luźno przeplataj je”. (Dla pozycji siedzących.)
* Ruch ciała:
* „Wyobraź sobie, że idziesz powoli w kierunku [Point]. Trochę.” (Tworzy poczucie ruchu i życia.)
* „Ładnie kołysać się z boku na bok”. (Dodaje naturalny, nieoceniany charakter).
* „Powoli zmień swoją wagę w przód iw tył”. (Tworzy małe, interesujące odmiany.)
* „Nieco obróć ramiona w kierunku światła. Pomoże to zdefiniować twoje funkcje”.
* Określone instrukcje
* „Rzuć ramiona do tyłu i w dół”.
* „Wydłuż swoją szyję”. (Może to pomóc poprawić postawę.)
* „Nieco pociągnij żołądek”. (Subtelna wskazówka, która może poprawić postawę)
b. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy:
* Wzgór:
* „Spójrz bezpośrednio w kamerę ... teraz trochę zmiękcz spojrzenie”. (Zmniejsza intensywność, sprawia, że jest bardziej zachęcający.)
* „Spójrz lekko na bok aparatu, jakbyś widział coś interesującego”.
* „Zamknij oczy na chwilę, weź głęboki oddech, a następnie otwórz je”. (Tworzy odświeżony wygląd.)
* „Wyobraź sobie, że patrzysz na kogoś, kogo kochasz, tuż poza kamerą”. (Wywołuje miękki, bardziej autentyczny wyraz.)
* „Spójrz na [określony obiekt lub punkt orientacyjny] i zastanów się, co to dla ciebie znaczy”. (Łączy temat z ich środowiskiem.)
* uśmiechanie się i śmiech:
* „Pomyśl o czymś, co sprawia, że jesteś naprawdę szczęśliwy”. (Pomaga wywołać naturalny uśmiech.)
* „Daj mi mały uśmieszek… jakbyś znał sekret”.
* „Wypuść mały, prawdziwy śmiech. Nie wymuszaj go”. (Czasami żart pomaga.)
* „Uśmiechnij się oczami. To najbardziej autentyczny”. (Naucz ich „Smize” - Uśmiechnij się oczami)
* neutralny i ekspresyjny:
* „Daj mi przemyślany wyraz, jakbyś zastanawiał się nad czymś ważnym”.
* „Po prostu zrelaksuj twarz. Niech to będzie naturalne”.
* „Spróbujmy poważniejszego wyrażenia”.
* „Spróbujmy bardziej zabawnego wyrażenia”.
* Subtelne ruchy
* „Lekko przechyl głowę w lewo/w prawo”.
* „Nieco podnieś brwi”. (Może zwiększyć zainteresowanie i czujność.)
* „Nieco rozdzień usta”.
c. Siedzące pozy:
* General:
* „Usiądź wygodnie i naturalnie. Nie martw się o pozowanie”.
* „Pochyl się lekko do przodu, spoczywając łokcie na kolanach”. (Tworzy bardziej zaangażowaną postawę.)
* „Przejrzyj nogi w kostkach lub po prostu pozwól im odpocząć naturalnie”.
* „Usiądź na bok na krześle, z jednym ramieniem spoczywającym z tyłu”.
* Umieszczenie ręki:
* „Opieraj ręce na kolanach, splecione”.
* „Trzymaj książkę lub filiżankę kawy”.
* „Pozwól, aby twoje ręce zasłonięte przez krzesło”.
* „Zabawa biżuterią”.
* Wariacje:
* „Spójrz na ramię w kamerze”.
* „Odwróć ciało w kierunku światła, ale trzymaj twarz twarzą w twarz z aparatem”.
* „Wyobraź sobie, że rozmawiasz z kimś siedzącym obok ciebie”.
d. Pochylanie się:
* o ścianę:
* „Od niechcenia opnij się o ścianę, z jednym ramieniem go dotyka”.
* „Przejrzyj ręce i odchylaj się do tyłu”.
* „Połóż jedną rękę na ścianie i spójrz na ramię”.
* „Zegnij jedno kolano w górę ściany”.
* przeciwko drzewowi:
* „Od niechcenia oprzyj się o drzewo”.
* „Owinąć jedno ramię wokół drzewa”.
* „Spójrz na gałęzie”.
* Inne pochylone powierzchnie:
* „Pochyl się o ogrodzenie, samochód lub jakikolwiek inny solidny obiekt”. (Odpowiednio dostosuj podpowiedzi.)
e. Działanie/ruch pozy
* Walking
* „Idź do mnie, ale nie patrz w kamerę. Pozwól twojej głowie”. (tworzy szczere zdjęcie)
* „Odejdź ode mnie, powoli”.
* „Przejdź przez scenę i zatrzymaj się w pewnym momencie, a następnie skręć”.
* taniec
* „Załóż swoją ulubioną piosenkę i tańcz, jakby nikt nie ogląda”.
iii. Ważne rozważania:
* Środowisko: Rozważ lokalizację i wykorzystaj ją na swoją korzyść. Naturalne elementy mogą zwiększyć zainteresowanie i głębokość zdjęć.
* odzież: Wcześniej przedyskutuj wybór odzieży z przedmiotem. Odzież może znacząco wpłynąć na ogólny wygląd zdjęć.
* rekwizyty: Rekwizyty mogą pomóc Twojemu obiektowi poczuć się bardziej komfortowo i dać im coś wspólnego z rękami. Utrzymuj je na temat podmiotu i środowiska.
* oświetlenie: Zwróć uwagę na oświetlenie. Miękkie, naturalne światło jest zwykle najbardziej pochlebne.
* Skoncentruj się na połączeniu :Twoim celem jest stworzenie obrazu z połączeniem i autentycznymi emocjami. Nie daj się tak zagłębić przez „doskonałe” pozy, które zapominasz połączyć się z tematem.
iv. Przykładowy scenariusz:
Powiedzmy, że fotografujesz kogoś stojącego w parku.
1. Zacznij od relaksu: „Okej, zacznijmy od ciebie, po prostu stojąc wygodnie. Weź głęboki oddech i rozluźnij ramiona.”
2. Małe korekty: „Teraz spróbuj nieznacznie przesunąć swoją wagę na jedną stopę. To może wydawać się bardziej naturalne”.
3. Umieszczenie ręki: „Niech twoje dłonie spadają naturalnie po bokach. Może spróbuj wsunąć jedną do kieszeni.”
4. Gaze: „Spójrz na to drzewo i zastanów się, co to dla ciebie znaczy, jak twoje ulubione wspomnienia w tym parku”.
5. Pozytywne wzmocnienie: „Uwielbiam sposób, w jaki patrzysz na drzewo. To piękne!”
6. rozmowa: „Jaka jest twoja ulubiona rzecz w tym parku?” (Podczas rozmowy, uchwyć naturalne wyrażenia.)
7. Ruch: „Okej, teraz powoli zwróć się do mnie”.
8. Niezłańskie korekty „Teraz spróbujmy trochę przechylić głowę!”
v. Tajny sos:
„Tajny sos” to *ty *. Twoja zdolność do tworzenia wygodnej i wspierającej atmosfery zrobi różnicę. Bądź cierpliwy, bądź zachęcający, a co najważniejsze, bądź sobą. Pamiętaj, aby połączyć się z osobą, którą fotografujesz. Wyniki będą mówić same za siebie. Powodzenia!