1. Apertura (liczba f):klucz do płytkiej głębokości pola
* Zrozumienie apertury: Przysłona jest otwór w soczewce, który wpuszcza światło. Jest mierzona w F-Stopach (np. F/1.8, f/2.8, f/4, f/8). *Im mniejszy numer F (jak f/1.8), tym szerszy otwieranie otworu.*
* płytka głębokość pola: Szeroki otwór (mniejsza liczba F) tworzy płytką głębokość pola. Oznacza to, że tylko niewielka część sceny jest skupiona, rozmywając tło i na pierwszym planie.
* Zasada Tumb: Użyj najszerszego otworu, na który pozwala na to soczewka (f/1.8, f/2.8, f/4 są powszechne). Niższe liczby, takie jak F/1.4, a nawet F/1.2, spowodują jeszcze bardziej rozmycie, ale może być trudniejsze, aby idealnie się skupić.
* Rozważania:
* Dokładność ostrości: Bardzo płytka głębokość pola wymaga precyzyjnego skupienia. Użyj jednopunktowego autofokusu na oku pacjenta, aby uzyskać najostrzejszy wynik.
* ostrość: Soczewki często mają „słodkie miejsce”, w którym są najostrzejsze, często jeden lub dwa przystanki nad ich najszerszym otworem. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego obiektywu.
* Portrety grupowe: W przypadku portretów grupowych będziesz potrzebować głębszej głębokości pola (większa liczba F, np. F/5.6 lub f/8), aby upewnić się, że wszyscy są w centrum uwagi.
2. Ogniskowa:Powiększ więcej rozmycia
* teleobiektywa to Twoi przyjaciele: Dłuższe ogniskowe (np. 85 mm, 135 mm, 200 mm) kompresuj tło i sprawiają, że wydaje się bardziej niewyraźne. Pozwalają również na cofnięcie się od tematu, co może być dla nich wygodniejsze.
* Dlaczego to działa: Dłuższe ogniskowe naturalnie mają płytszą głębokość pola w porównaniu z szerszymi soczewkami przy tej samej otworze i odległości.
* Przykład: Strzał przy 85 mm f/2.8 będzie miał więcej rozmycia tła niż strzał przy 35 mm f/2.8, zakładając, że obiekt jest sformułowany taki sam w obu ujęciach.
3. Odległość do tematu:zbliżaj się do
* bliżej jest lepsze (dla rozmycia): Im bliżej podmiotu, tym płytsza będzie głębokość pola. To zwiększa rozmycie tła.
* Rozważ bliskość: Pamiętaj o przestrzeni osobistej i poziomu komfortu podmiotu. Użyj dłuższej ogniskowej, aby zrekompensować, jeśli nie możesz zbliżyć się fizycznie.
4. Odległość do tła:Zwiększ separację
* Utwórz przestrzeń: Im dalszy podmiot pochodzi z tła, tym bardziej rozmyte będzie tło.
* Pozycjonowanie ma znaczenie: Unikaj stania tematu przed ścianą. Zamiast tego poszukaj tła o kilku stóp (lub więcej).
5. Jakość obiektywu:lepsze soczewki, lepsze bokeh
* Projekt obiektywu: Projekt soczewki znacząco wpływa na jakość Bokeh (jakość estetyczna obszarów poza wynikiem).
* zaokrąglone ostrza apertury: Soczewki z bardziej zaokrąglonymi ostrzami z przysłony (najlepiej 9 lub więcej) zwykle wytwarzają gładsze, przyjemniejsze bokeh. Obiektywy z mniejszymi lub prostymi ostrzami mogą powodować surowe, sześciokątne bokeh.
* Szybsze soczewki (szerszy maksymalny otwór): Szybsze soczewki (np. F/1.4, f/1.8) są na ogół droższe, ale pozwalają na większą rozmycie tła i lepszą wydajność o słabym świetle.
6. Rozmiar czujnika kamery:
* Większe czujniki =płytsza głębokość pola: Kamery z większymi czujnikami (takimi jak pełna ramka) generalnie wytwarzają płytszą głębokość pola w porównaniu z kamerami z mniejszymi czujnikami (takimi jak APS-C lub mikro cztery trzy trzecie) przy tej samej aperturze, ogniskowej i odległości podmiotu. Wynika to z „współczynnika upraw” mniejszych czujników.
* Kompensacja współczynnika upraw: Jeśli używasz aparatu APS-C, często możesz osiągnąć podobny bokeh do kamery pełnej ramki za pomocą szerszego otworu i/lub dłuższej ogniskowej.
7. Oświetlenie:
* Światło pośrednie: Bardziej miękkie, pośrednie światło ma tendencję do tworzenia bardziej przyjemnych obrazów, co poprawia piękno Bokeh. Bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć ostre cienie i sprawić, że bokeh wydaje się mniej gładki.
* Podświetlenie (oświetlenie obręczy): Używanie źródła światła za poddanym (podświetlenie) może podkreślić rozdział między podmiotem a tłem, dodatkowo zwiększając niewyraźny efekt.
Ustawienia kamery Podsumowanie:
* Tryb: Tryb priorytetu przysłony (AV lub A) jest idealny. Ustawiasz przysłanę, a aparat automatycznie wybiera czas otwarcia migawki. Tryb ręczny (M) również działa, ale wymaga ustawienia przysłonięcia i otwarcia migawki.
* apertura: Ustaw go tak szeroko, jak to możliwe (najniższy numer F).
* ISO: Zachowaj jak najniższe, aby uniknąć hałasu.
* Tryb ostrości: Jednopunktowy autofokus (AF-S lub jeden strzał) jest zalecany dla precyzyjnego skupienia się na oku pacjenta.
* pomiar: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/matryca, ważona środkiem, Spot), aby uzyskać najlepszą ekspozycję.
Praktyczne wskazówki i rozważania:
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i ogniskowymi, aby zobaczyć, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego obiektywu.
* wybór tła: Tło wciąż ma znaczenie! Nawet jeśli jest zamazany, kolory, kształty i światła wzory mogą zwiększyć zainteresowanie lub rozproszenie uwagi. Poszukaj atrakcyjnych wizualnie pochodzenia.
* Umieszczenie tematu: Zastanów się, gdzie umieszczasz swój przedmiot w ramce. Zasada trzeciego może być pomocną wytyczną.
* Processing: Podczas gdy możesz dodać lekkie zamazanie w przetwarzaniu końcowym (za pomocą oprogramowania takiego jak Photoshop lub Lightroom), zawsze najlepiej jest osiągnąć pożądany efekt w aparacie. Procesing nie może w pełni odtworzyć naturalnego wyglądu płytkiej głębokości pola.
* bokeh kształty (zaawansowane): Możesz tworzyć niestandardowe kształty bokeh, wycinając kształt (np. Gwiazda, serce) z kawałka czarnego kartonu i przymocowanie go do przodu obiektywu. Spowoduje to zaprojektowanie tego kształtu w pozaostatejne obszary tła.
Rozumiejąc i stosując te techniki, będziesz na dobrej drodze do tworzenia pięknych portretów z oszałamiającymi rozmytymi tłem! Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego sprzętu i wizji artystycznej.