i. Używając prawdziwego soczewki przesunięcia pochylenia:
Jest to „prawdziwa” oferta i oferuje najbardziej autentyczne wyniki.
* Zrozumienie soczewek przesunięcia pochylenia:
* tilt: Umożliwia rozliczenie płaszczyzny soczewki w stosunku do czujnika obrazu. Tworzy to płytką płaszczyznę ostrości, która * nie * równoległa do czujnika. Wyobraź sobie kawałek skupienia przecinający scenę.
* shift: Umożliwia przesuwanie obiektywu równolegle do czujnika obrazu. Nie wpływa to bezpośrednio na skupienie, ale ma kluczowe znaczenie dla fotografii architektonicznej w celu skorygowania zniekształceń perspektywicznych. Skoncentrujemy się na funkcji * Tilt * dla portretów.
* sprzęt:
* soczewki przechylania: Canon, Nikon, Samyang/Rokinon i Lensbaby oferują soczewki przechylania. Wersje Canon i Nikon są ogólnie uważane za wyższą jakość, ale mają cenę premium. Opcje LensBaby, choć mniej optycznie idealne, mogą być bardziej przystępnym cechą i stanowić bardziej kreatywny i mniej precyzyjny efekt.
* CZŁOWIEKA CZASU: Twój aparat musi być kompatybilny z mocowaniem obiektywu wybranego soczewki przesunięcia.
* statyw (wysoce zalecany): Fotografia przesunięcia pochylenia często wymaga starannej konfiguracji i precyzyjnych regulacji, co czyni statywem niezbędnym.
* Techniki fotografowania:
1. Skład: Rozważ dokładnie swój kompozycję. Efekt przesunięcia pochylenia jest najskuteczniejszy, gdy istnieje wyraźny temat i wyraźne tło/pierwszy plan.
2. Ustawienie pochylenia: Kluczem do przesunięcia przechylania portretu jest zrozumienie, w jaki sposób przechylenie wpływa na płaszczyznę ostrości.
* Określenie płaszczyzny fokusu: To jest kluczowe. Pomyśl o tym, gdzie chcesz najostrzejszego skupienia. Często to nie cała twarz. Możesz chcieć mieć oczy w ostrych skupieniach i reszcie twarzy i wszystkiego innego, zamazanego.
* przechylając obiektyw: Dostosuj pokrętło pochylenia. Zacznij od małych regulacji i obserwuj efekt przez wizjer lub na ekranie LCD za pomocą widoku na żywo (jeśli jest dostępny). Wiele nowoczesnych kamer oferuje szczyt, który może być bardzo pomocny.
* apertura: Użyj szerszej apertury (np. F/2.8, f/4), aby dodatkowo zwiększyć płytką głębokość pola utworzonego przez przechylenie. Pamiętaj o płaszczyźnie ostrości; Szerszy apertura sprawi, że będzie to nawet płytsze i bardziej krytyczne, aby przybić skupienie.
* odległość: Eksperymentuj z odległością do tematu. Zmiana odległości zmieni perspektywę i ogólny efekt.
3. Focusing: Skupienie może być trudne.
* Widok na żywo z fokusem: To twój najlepszy przyjaciel. Użyj widoku na żywo i funkcji Focaking (jeśli ma go aparat), aby zobaczyć dokładnie to, co jest w centrum uwagi.
* Powiększenie: Powiększ (w widoku na żywo), aby zapewnić krytyczną ostrość na pożądanym obszarze (np. Oczy).
* Ręczne skupienie: Soczewki przechylania są prawie zawsze ręczne.
4. Eksperymentacja: Fotografia przesunięcia pochylenia dotyczy eksperymentów. Nie bój się wypróbować różnych kątów, otworów i odległości, aby zobaczyć, co najlepiej działa na Twój temat i kompozycję.
5. Tryb fotografowania: Priorytet apertury (av lub a) jest dobrym punktem wyjścia, co pozwala kontrolować głębokość pola, podczas gdy kamera obsługuje czas otwarcia migawki. Tryb ręczny (M) zapewnia pełną kontrolę, która może być pomocna w bardziej złożonych sytuacjach.
6. Sprawdź swoje wyniki: Ostrożnie przejrzyj swoje zdjęcia na LCD aparatu, aby upewnić się, że osiągnąłeś pożądany efekt. Zwróć szczególną uwagę na obszary, które znajdują się i nie na skupienie.
* Wyzwania:
* koszt: Soczewki przesunięcia przechylania są drogie.
* krzywa uczenia się: Opanowanie fotografii przechylania wymaga czasu i praktyki.
* Precision: Uzyskanie samolotu Focus Dokładnie tam, gdzie chcesz, może być trudne.
ii. Symulowanie efektu przesunięcia pochylenia w przetwarzaniu po przetwarzaniu:
Jest to bardziej przystępny i dostępny sposób na osiągnięcie podobnego wyglądu, ale nie jest to idealny zamiennik dla prawdziwego obiektywu przesunięcia.
* oprogramowanie:
* Adobe Photoshop: Najbardziej wszechstronna opcja, oferująca wiele sposobów osiągnięcia efektu.
* Inne edytory zdjęć: Można również użyć oprogramowania, takiego jak Affinity Photo, GIMP (bezpłatny), Luminar AI i Capture One.
* Metody w Photoshopie:
* a. Blur Gallery - Tilt -Shift: Photoshop ma dedykowany efekt rozmycia przesunięcia przechylania w swojej galerii Blur.
1. Otwórz swój obraz: Otwórz portret, który chcesz edytować w Photoshopie.
2. Konwertuj na obiekt inteligentny (opcjonalnie, ale zalecany): Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę i wybierz „Konwertuj na obiekt Smart”. To sprawia, że efekt nie-czynnikowy, umożliwiając go później dostosować.
3. Przejdź do filtra> galeria rozmycia> przesunięcie pochylenia: Otwiera to narzędzie rozmycia przesunięcia pochylenia.
4. Dostosuj rozmycie:
* punkt środkowy: Przeciągnij punkt środkowy do miejsca, w którym chcesz najostrzejszego skupienia. Zazwyczaj jest to twarz pacjenta, zwłaszcza oczu.
* Linie ciągłe (obszar ostrości): Linie te definiują obszar najostrzejszego skupienia. Dostosuj swoją pozycję i odstępy, aby kontrolować rozmiar obszaru w wyniku. Obszar * pomiędzy * linie ciągłe to obszar, który będzie miał stosunkowo ostre skupienie.
* Linie przerywane (przejście rozmycia): Linie te oznaczają początek przejścia rozmycia. Obszar * poza * te przerywane linie to miejsce, w którym rozmycie będzie miało maksymalną intensywność.
* Rozmycie kwota: Użyj suwaka „rozmycia”, aby kontrolować siłę rozmycia. Zacznij od niewielkiej ilości i stopniowo ją zwiększ.
* Odkształcenie: Dostosuj suwak odkształcenia, aby udoskonalić przejście między obszarami w skutkach i niewyraźnych. Pomaga to stworzyć bardziej naturalny efekt.
* bokeh: (Opcjonalnie) Dostosuj ustawienia Bokeh, aby dodać bardziej stylizowany efekt rozmycia.
5. Dostrojenia:
* Dodaj szum: Niewielka ilość szumu (filtr> szum> Dodaj szum) może czasami pomóc w połączeniu efektu rozmycia z oryginalnym obrazem, dzięki czemu wygląda bardziej naturalnie.
6. kliknij OK: Zastosuj efekt rozmycia.
7. Edytuj inteligentny filtr (jeśli użyłeś inteligentnego obiektu): Kliknij dwukrotnie filtr „Tilt-Shift” w panelu warstw, aby ponownie otworzyć galerię Blur i dokonać regulacji.
* b. Rozmycie i maskowanie gradientu: Ta metoda jest bardziej ręczna, ale zapewnia większą kontrolę.
1. duplikat warstwy: Zduplikuj warstwę tła (Ctrl+J lub CMD+J).
2. Zastosuj gaussowskie rozmycie: Przejdź do filtra> Rozmycie> Rozmycie Gaussa i zastosuj umiarkowaną ilość rozmycia (eksperymentu z promieniem).
3. Dodaj maskę warstwy: Dodaj maskę warstwy do rozmytej warstwy (warstwa> Maska warstwy> Ujawnij wszystko).
4. Użyj narzędzia gradientu: Wybierz narzędzie gradientu (G). Wybierz „gradient liniowy” (czarny do białego).
5. Narysuj gradient: Kliknij i przeciągnij obraz, aby utworzyć gradient na masce warstwy. Obszar, w którym gradient jest biały, będzie w pełni widoczny (zamazany), a obszar, w którym jest czarny, będzie ukryty (oryginalny obraz). Dostosuj kąt i długość gradientu, aby kontrolować położenie i przejście rozmycia. Eksperymentuj z trybami mieszanki warstwy gradientu.
6. Udoskonal maskę: Użyj szczotki obosiecznej (czarnej lub białej) na masce warstwowej, aby udoskonalić obszary, które są w skupieniu.
7. Udoskonalmy rozmycie: Obniż krycie warstwy gradientu, aby dostosować, jak rozmyty jest obraz.
8. Warstwy regulacji (opcjonalnie): Użyj warstw regulacji (np. Krzywe, poziomy, równowaga kolorów), aby dodatkowo ulepszyć obraz i dopasować tony rozmytych i nierównanych obszarów.
* Wskazówki dotyczące przetwarzania końcowego:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania efektu. Subtelny rozmycie wygląda bardziej realistycznie i mniej sztucznie.
* Rozważ oryginalną głębokość pola: Pomyśl o naturalnej głębokości pola na oryginalnym obrazie i spróbuj go powtórzyć z efektem rozmycia.
* Skoncentruj się na kluczowych obszarach: Upewnij się, że najważniejsze obszary podmiotu (np. Oczy) są ostre.
* Eksperymentuj z różnymi ilościami rozmycia: Wypróbuj różne kwoty rozmycia, aby zobaczyć, co najlepiej wygląda dla Twojego obrazu.
* Dodaj ziarno lub szum (opcjonalnie): Dodanie niewielkiej ilości ziarna lub szumu może pomóc w połączeniu efektu rozmycia z oryginalnym obrazem, dzięki czemu wygląda bardziej naturalnie.
* Zwróć uwagę na oświetlenie i kolor: Dostosuj oświetlenie i kolor rozmytych obszarów, aby pasować do ogólnego tonu obrazu.
iii. Kluczowe rozważania dla obu metod:
* Wybór tematu: Portrety, które dobrze działają z efektami przesunięcia pochylenia, często zawierają pojedynczy, dobrze zdefiniowany obiekt z wyraźnym oddzieleniem od tła.
* Złożoność tła: Stosunkowo proste tło zwiększy efekt. Unikaj zaśmieconych lub nadmiernie szczegółowych tła, ponieważ mogą one rozpraszać uwagę w przypadku zamazania.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Efekt przesunięcia pochylenia może zwrócić uwagę na określone szczegóły i stworzyć poczucie intymności lub izolacji.
* Eksperymenty: Zarówno przy użyciu prawdziwego soczewki przesunięcia pochylenia, jak i symulacja efektu w przetwarzaniu po przetwarzaniu wymagają eksperymentów. Nie bój się wypróbować różnych technik i ustawień, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
w podsumowaniu:
* Real Tilt-Shift obiektyw: Oferuje najbardziej autentyczne i kontrolowane wyniki, ale są drogie i wymaga praktyki.
* Processing: Bardziej przystępna i dostępna opcja, ale wymaga starannej dbałości o szczegóły i może być czasochłonna.
Bez względu na to, która metoda wybierzesz, kluczem do pomyślnego portretu przesunięcia przechylenia jest subtelne i celowe użycie efektu, aby ulepszyć historię, którą próbujesz opowiedzieć.