1. Rozważ nastrój i historię, którą chcesz opowiedzieć:
* Dopasuj klimat: Czy twój portret ma być nerwowy, romantyczny, wyrafinowany czy swobodny? Lokalizacja powinna uzupełnić ogólne uczucie, do którego dążisz.
* Połączenie narracyjne: Czy lokalizacja ma jakieś znaczenie dla historii, osobowości lub zawodu? Muzyk przed miejscem muzycznym artystą w pobliżu mural itp., Dodaje głębokości.
* Kontrastujące elementy: Czasami celowy kontrast może być potężny (np. Delikatny portret w szorstkim obszarze przemysłowym). Po prostu upewnij się, że kontrast jest celowy.
2. Elementy do poszukiwania w lokalizacjach miejskich:
* Architektura:
* różnorodność: Odkryj różne style architektoniczne:nowoczesne drapacze wieżowce, budynki historyczne, fasady w stylu art deco, rozpadające się ceglane ściany.
* Linie i geometria: Poszukaj wiodących linii, które przyciągają oko widza w kierunku obiektu, kształtów geometrycznych i interesujących wzorów.
* tekstury: Cegła, beton, metal, szkło - tekstury zwiększają głębokość i zainteresowanie wizualne.
* Skala: Użyj skali budynków na swoją korzyść. Mała osoba przeciwko masywnemu budynkowi może stworzyć dramatyczny efekt.
* Street Art (malowidła ścienne i graffiti):
* Paleta kolorów: Wybierz malowidła ścienne, które uzupełniają odzież obiektu lub zapewniają uderzający kontrast wizualnie.
* styl: Rozważ styl dzieła sztuki. Czy to abstrakcyjne, realistyczne, czy coś innego? Czy pasuje do nastroju, do którego się wybierasz?
* Unikaj bałaganu: Upewnij się, że mural nie przytłacza tematu. Poszukaj prostszych sekcji lub użyj płytkiej głębokości pola do rozmycia elementów rozpraszających.
* obszary przemysłowe:
* szorstkość: Opuszczone fabryki, torby kolejowe i magazyny mogą stworzyć surowy i ostry charakter.
* światło i cień: Obszary przemysłowe często mają ciekawe wzory światła tworzone przez metalowe konstrukcje i otwory.
* bezpieczeństwo najpierw: Zawsze priorytetowo traktuj bezpieczeństwo podczas fotografowania na obszarach przemysłowych. Pamiętaj o swoim otoczeniu i unikaj wkroczenia.
* Urban Greenery:
* Parki i ogrody: Oferuj wytchnienie z betonowej dżungli i zapewnij bardziej miękkie, bardziej naturalne tło.
* drzewa i liście: Użyj drzew, aby oprawić obiekt lub utworzyć kadrowane światło.
* Urban Gardens: Poszukaj ogrodów społecznościowych, ogrodów na dachu, a nawet po prostu sadzarki wzdłuż ulicy.
* Szczegóły miejskie:
* zaułki: Oferuj unikalne możliwości oświetlenia i poczucie tajemnicy.
* Schody: Stwórz interesujące kompozycje i dodaj poczucie dynamizmu.
* drzwi i okna: Może być używany do obramowania obiektu lub dodania odrobiny intrygi.
* Refleksje: Użyj kałuż, okien lub lustrzanych powierzchni, aby utworzyć odbicia i dodać głębokość.
* ogrodzenia i bramy: Można użyć do tworzenia wiodących linii lub ramki obiektu.
3. Rozważania dotyczące światła:
* pora dnia: Golden Hour (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, miękkie światło, które jest idealne do portretów. Niebieska godzina (tuż przed wschodem słońca i po zachodzie słońca) oferuje chłodniejsze, bardziej eteryczne światło.
* Otwórz odcień: Poszukaj obszarów, które są zacienione, ale nadal otrzymują pośrednie światło. Stwarza to miękkie, pochlebne światło, które minimalizuje ostre cienie.
* Ogromne dni: Zmartczane dni mogą zapewnić piękne, a nawet światło idealne do portretów. Unikaj strzelania w bezpośrednim świetle słonecznym, które może tworzyć ostre cienie i zmusić tematykę.
* sztuczne światło: Naucz się pracować z światłami ulicznymi, neonami i innymi źródłami sztucznego światła. Mogą dodać do twoich portretów unikalny nastrój i charakter.
* kierunek światła:
* Podświetlenie: Może stworzyć piękny efekt halo wokół włosów obiektu. Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta.
* Bigelighting: Podkreśla teksturę i kształt.
4. Praktyczne wskazówki dotyczące zwiadu lokalizacji:
* eksploruj różne dzielnice: Każda okolica ma swój unikalny charakter i styl architektoniczny.
* Użyj map Google i widok ulicy: Lokalizacje zwiadowcze praktycznie przed odwiedzeniem ich osobiście.
* Wizyta o różnych porach dnia: Zobacz, jak zmienia się światło w ciągu dnia.
* Porozmawiaj z mieszkańcami: Poproś ich o zalecenia dotyczące ukrytych klejnotów i interesujących lokalizacji.
* Weź zdjęcia testowe: Przed faktyczną sesją wykonaj kilka zdjęć testowych, aby ocenić oświetlenie i skład.
* Uzyskaj niezbędne uprawnienia: Jeśli strzelasz na własności prywatnej lub w ograniczonym obszarze, upewnij się, że wcześniej uzyskaj niezbędne uprawnienia.
* Rozważ tłumy: Wybierz lokalizacje i czasy, które unikają dużych tłumów lub naucz się włączyć je do swojej kompozycji.
5. Techniki kompozycyjne:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić temat i zwrócić na niego uwagę.
* głębokość pola: Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło i odizolować podmiot. Użyj głębszej głębokości pola, aby pokazać więcej środowiska i zapewnić kontekst.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć poczucie równowagi i zwróć uwagę na temat.
Podsumowując, idealny krajobraz miejski do portretu zależy od twojej twórczej wizji, osobowości podmiotu i historii, którą chcesz opowiedzieć. Staranne planowanie, zwiad i dbałość o światło i kompozycję pomogą Ci stworzyć oszałamiające i niezapomniane portrety miejskie.