Portrety w stylu:
Plus:
* Creative Control: Masz pełną kontrolę nad estetyką, od garderoby i włosów/makijażu po lokalizację i rekwizyty. Pozwala to zrealizować określoną wizję i stworzyć spójną, artystyczną serię obrazów.
* Budynek portfolio: Stylowane sesje są fantastyczne do budowania portfolio, które prezentują twoje umiejętności, wizję i zdolność do wykonywania złożonych pomysłów.
* przyciąga określonych klientów: Po dobrze wykonaniu portrety w stylu przyciągają klientów, którzy są przyciągani do twojego konkretnego stylu i są gotowi inwestować w podobne doświadczenie. Zasadniczo wstępnie kwalifikujesz swoje potencjalne potencjalne klienty.
* Wyższa wartość postrzegana: Portrety w stylu często dowodzą wyższej ceny z powodu dodatkowego wysiłku, planowania i zaangażowanych zasobów.
* Networking: W stylu sesji często angażują zespół współpracowników (artyści makijażu, stylistów, projektanci). To świetny sposób na nawiązywanie kontaktów i budowania relacji w społeczności kreatywnej.
* Potencjał publikacji: Dobrze wykonane sesje w stylu mają większą szansę na opublikowanie w czasopismach lub blogach, co może jeszcze bardziej podnieść twoją widoczność.
* zabawne i angażujące: Stylowane pędy mogą być świetnym! Zapewniają kreatywne zbycie i pozwalają przekraczać swoje granice.
Cons:
* czasochłonne: Szytki wymagają znacznego planowania i koordynacji. Znalezienie odpowiednich modeli, lokalizacji, stylistów i rekwizytów wymaga czasu i wysiłku.
* drogie: Pomiędzy opłacaniem zespołu, wynajmowaniem lokalizacji i zakupem rekwizytów/garderoby, sesja zdjęciowa może być kosztowna, szczególnie podczas rozpoczęcia.
* presja do wykonania: Ponieważ zainwestowano wiele wysiłków i zasobów, istnieje presja, aby zapewnić wyjątkowe wyniki.
* może poczuć się nieautentyczne: Jeśli nie wykonane dobrze, stylowe portrety mogą wydawać się wymuszone i nienaturalne. Ważne jest, aby zachować równowagę między stylem a prawdziwymi emocjami.
* Nie zawsze można znaleźć na rynku: Czasami sesja zdjęciowa może być tak niszowa, że ogranicza swój apel do szerszej publiczności. Upewnij się, że stylizacja jest zgodna z typem klientów, których chcesz przyciągnąć.
Niestety/naturalne portrety (często określane jako „styl życia” lub „dokument”):
Plus:
* Skoncentruj się na autentyczności: Niestetyczne portrety rejestrują prawdziwe emocje i chwile, tworząc obrazy, które wydają się naturalne i powiązane.
* mniej planowania i kosztów: Nie musisz się martwić koordynowaniem stylistów, wynajmu lokalizacji lub pozyskiwania rekwizytów. Zmniejsza to czas i koszty.
* Bardziej dostępne: Niestetyczne portrety mogą być bardziej dostępne dla szerszej gamy klientów, którzy szukają prostych, autentycznych obrazów.
* Łatwiej łączyć się z podmiotami: Gdy nacisk kładziony jest na jednostkę i jej osobowość, łatwiej jest zbudować relację i uchwycić prawdziwe momenty.
* Umiejętności kompozycji i oświetlenia: Wybrane ze sztuki stylistyki, te sesje wymagają polegania na podstawowych umiejętnościach fotograficznych.
* Pasuje do szerszego rynku: Dla wielu klientów, zwłaszcza rodzin i osób, które chcą strzały w głowę, preferowane są niestabilne portrety.
Cons:
* Mniej kreatywnej kontroli: Jesteś ograniczony istniejącym środowiskiem, garderobą i stylem swoich poddanych.
* Portfolio może brakować wizualnego ciosu: Bez silnej stylizacji twoje portfolio może nie wyróżniać się tak bardzo w porównaniu z fotografami specjalizującymi się w sesjach.
* Więcej polegania na temat: Sukces sesji opiera się w dużej mierze od osobowości, poziomu komfortu i zdolności do naturalnego wyrażania siebie.
* potencjalnie niższa cena: Klienci mogą postrzegać niestabilne portrety jako mniej cenne, potencjalnie prowadzące do niższej ceny.
* ryzyko bycia ogólnym: Jeśli nie wykonane dobrze, niestabilne portrety mogą wyglądać zwyczajnie i nie inspirowane.
Oto tabela podsumowująca kluczowe różnice:
|. Funkcja | Portrety w stylu | Niestety/naturalne portrety |
| ------------------- | ------------------------------- | ------------------------------- |
|. Creative Control |. High | Niski |
|. koszt |. High | Niski |
|. Czas inwestycji |. High | Niski |
|. Autentyczność |. Może być niższe, jeśli nie ostrożnie | High |
|. Budynek portfolio |. Doskonałe | Dobry |
|. docelowi odbiorcy |. Konkretne | Szerszy |
|. Cena Point |. Potencjalnie wyższy | Potencjalnie niższe |
|. Focus |. Estetyka i koncepcja | Temat i emocje |
Ostatecznie najlepsze podejście zależy:
* Twój styl fotograficzny: Jakie obrazy lubisz tworzyć? Czy pociągasz do wysoce stylizowanych wizualizacji lub naturalnych, szczerych chwil?
* Twoi grupy docelowi: Kogo próbujesz przyciągnąć jako klienci? Jakie są ich potrzeby i preferencje?
* Twój budżet: Ile chcesz zainwestować w stylizowane pędy?
* Twoje zasoby: Czy masz dostęp do stylistów, modeli i lokalizacji?
* Twoje cele: Czy chcesz zbudować określone portfolio, przyciągnąć wysokiej klasy klientów lub po prostu uchwycić autentyczne momenty?
Rozważ te strategie:
* podejście hybrydowe: Połącz elementy stylowe i niestabilne. Na przykład możesz dostarczyć sugestie dotyczące garderoby, ale pozwolić swoim klientom wybrać własne stroje lub strzelać w pięknym miejscu z naturalnym oświetleniem, ale dodać kilka starannie wybranych rekwizytów.
* Rozpocznij mały: Jeśli interesuje Cię sesja, zacznij od małych, możliwych do opanowania projektów i stopniowo zwiększ złożoność.
* Współpracuj: Współpracuj z innymi twórcami (stylistami, artyści makijażu, projektanci), aby podzielić się obciążeniem i kosztami.
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi stylami i technikami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich klientów.
Podsumowując, Nie ma dobrej ani złej odpowiedzi. Zarówno stylowe, jak i niestabilne portrety mają swoje unikalne zalety i wady. Uważnie rozważ swoje cele, zasoby i preferencje i wybierz podejście, które najlepiej pasuje do Twojej wizji. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny unikalny styl. Wielu fotografów z powodzeniem łączy oba podejścia, aby zaoferować szerszy zakres usług i odwoływać się do szerszej klientów.