1. Zrozumienie podstaw
* Sprawa migawki: Jest to czas otwarcia migawki aparatu, odsłaniając czujnik na światło. Zwykle w przypadku ostrych portretów użyłbyś szybszego czasu otwarcia migawki, aby zamrozić ruch. Przeciąganie migawki polega na użyciu wolniejszego czasu otwarcia migawki do celowego rozmycia ruchu.
* apertura: Kontroluje to ilość światła wchodzącego do soczewki i wpływa na głębokość pola. Musisz zrównoważyć otwór z czasem otwarcia migawki, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję.
* ISO: To jest wrażliwość aparatu na światło. Niższe ISO wytwarzają czystsze obrazy, ale wyższe ISO pozwalają strzelać w ciemniejszych warunkach. Dostosuj swoje ISO w połączeniu z przysłoną i czasem otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Motion Blur: Główny efekt, do którego dążisz. Może to być rozmycie ruchu pacjenta, tła lub jedno i drugie.
* Światło otoczenia vs. flash: Możesz przeciągnąć migawkę za pomocą tylko światła otoczenia lub połączyć ją z lampą błyskową, aby zamrozić część tematu, podczas gdy reszta zaciera się.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym jest niezbędna do precyzyjnej kontroli nad czasem otwarcia migawki, przysłony i ISO.
* obiektyw: Każdy obiektyw może działać, ale dobrym punktem wyjścia jest wszechstronny obiektyw, taki jak 50 mm lub 35 mm prime, lub obiektyw zoomowy pokrywający podobny zasięg. Szersze apertury (dolne Numery, takie jak f/1.8 lub f/2.8) są pomocne w sytuacjach o słabym świetle.
* statyw (wysoce zalecany): Ponieważ będziesz używać wolniejszych czasów otwarcia migawki, statyw ma kluczowe znaczenie, aby zapobiec wstrząsie aparatu i zachowanie statycznych części obrazu.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie, ale przydatne): Używanie lampy błyskowej pozwala zamrozić część tematu (zazwyczaj twarz), podczas gdy reszta obrazu zaciera się z powodu powolnego czasu otwarcia migawki. Możesz użyć lampy błyskowej na kamerze lub, najlepiej, Flash poza kamerą, aby uzyskać bardziej kreatywną kontrolę.
* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): W jasnych warunkach filtr ND zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki bez nadmiernego eksploatacji obrazu.
3. Ustawienia i techniki
* Tryb fotografowania:
* Manual (m) Tryb: Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. To jest tryb preferowany.
* Tryb priorytetu migawki (TV/s): Pozwala ustawić czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie dostosowuje otwór. Przydatny, jeśli masz na uwadze konkretny efekt rozmycia, ale mniej kontroli nad głębią pola.
* Sprawa migawki: To jest klucz! Eksperymentuj z różnymi czasami otwarcia migawki, aby zobaczyć wpływ na rozmycie ruchu. Zacznij od tych zakresów jako wytyczne:
* 1/30 do 1/15 sekundy: Stwarza subtelne rozmycie ruchu, dobre do lekko podkreślającego ruch.
* 1/8 do 1/4 sekundy: Zauważalny rozmycie ruchu, odpowiedni dla bardziej dynamicznych efektów.
* 1/2 sekundy lub dłużej: Stwarza znaczną rozmycie ruchu, prawie abstrakcyjne efekty. Wymaga stałego obiektu (lub lampy błyskowej) i statywu.
* apertura: Dostosuj otwór na podstawie pożądanej głębokości pola i dostępnego światła.
* szeroka apertura (np. f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, izolując podmiot i dalej rozmywa tło. Przydatne w słabym świetle.
* węższa apertura (np. f/8): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej sceny. Niezbędne w jasnym świetle.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz rozjaśnić obraz, gdy przyspieszenie i czas otwarcia migawki jest już ustawiona.
* Focusing:
* Ciągłe autofocus (AF-C): Jeśli Twój temat się porusza, użyj ciągłego autofokusu, aby je śledzić i utrzymać skupienie.
* Ręczne skupienie: Jeśli Twój temat porusza się przewidywalnie, możesz przedstawić się na miejscu i poprosić ich do tej płaszczyzny skupienia.
* pomiar: Użyj trybów oceny (matryca) lub punktów punktowych, aby zapewnić prawidłową ekspozycję, szczególnie podczas korzystania z Flash. W razie potrzeby dostosuj kompensację ekspozycji.
4. Techniki eksperymentowania z
* Ruch przedmiotu:
* Panowanie: Poruszaj aparat płynnie w tym samym kierunku, co poruszający obiekt. To utrzymuje ten temat stosunkowo ostro przy rozmyciu tła. Idealne do ujęć akcji.
* Przemieszczanie się przez ramkę: Poproś temat poruszają się przez ramkę, gdy aparat pozostaje stacjonarny. Spowoduje to zamazanie tematu, jednocześnie utrzymując ostrość tła.
* Stojący nieruchomo: Temat pozostaje nadal (lub stosunkowo nieruchomo), podczas gdy tło zaciera się z powodu ruchu. Można to osiągnąć w ruchliwych środowiskach.
* Ruch kamery:
* Zoom Burst: Podczas robienia zdjęcia z powolnym czasem otwarcia migawki szybko powiększ obiektyw do lub na zewnątrz. To powoduje rozmycie promieniowe, przyciągając wzrok na środek obrazu.
* Shake Camera: Celowo wstrząśnij aparatem podczas ekspozycji, aby stworzyć abstrakcyjne rozmycie.
* Techniki flash:
* synchronizacja front-curtain: Flash strzela na początku ekspozycji, zamrażając obiekt na początku. Motion Blur następuje * za * zamrożonym obiektem. To jest standardowe ustawienie flash.
* synchronizacja tylnej kółki (synchronizacja drugiego curtain): Flash strzela na końcu ekspozycji, zamrażając podmiot na końcu. Rozmycie ruchu pojawia się * z przodu * zamrożonego tematu, tworząc bardziej naturalne poczucie ruchu. Włącz to w ustawieniach Flash.
* Flash off-camera: Daje większą kontrolę nad kierunkiem i jakością światła. Użyj go, aby selektywnie oświetlić temat i stworzyć dramatyczne efekty. Użyj softboxa lub dyfuzora, aby zmiękczyć lampę błyskową.
5. Wskazówki dotyczące sukcesu
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Kompozycja: Zwróć uwagę na kompozycję, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy. Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby poprowadzić oko widza.
* Wybór tematu: Niektóre osoby są bardziej odpowiednie do przeciągania migawki niż inne. Rozważ tematy, które mają ciekawe ruchy lub znajdują się w środowiskach dynamicznych.
* Opowiedz historię: Użyj rozmycia ruchu, aby przekazać poczucie prędkości, energii lub emocji.
* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt rozmycia ruchu w oprogramowaniu końcowym, takim jak Adobe Photoshop lub Lightroom. Dostosuj kontrast, ostrość (selektywnie) i kolor, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Komunikuj się ze swoim modelem: Jeśli chcesz, aby trzymały się w miejscu, gdy tło się rozmywa, wyjaśnij to wyraźnie. Podobnie, jeśli chcesz, aby poruszyli się w określony sposób, również to komunikuj.
przykładowe scenariusze:
* taniec: Uchwyć energię i ruch tancerza, przeciągając migawkę i używając synchronizacji tylnej kontroli z lampą błyskową.
* ruch: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki, aby utworzyć lekkie szlaki z przejeżdżających samochodów w nocy.
* sport: Pordź biegaczem, aby uchwycić ich prędkość i ruch, rozmywając tło.
* portrety w zatłoczonych miejscach: Przeciągnij migawkę, aby zacierać otaczający tłum, izolując temat.
Rozważania bezpieczeństwa:
* Strzelając w słabym świetle, pamiętaj o swoim otoczeniu, aby uniknąć wypadków.
* Pamiętaj o bezpieczeństwie swojego pacjenta, zwłaszcza podczas strzelania w pobliżu ruchu lub innych potencjalnych zagrożeń.
Opanowując sztukę przeciągania migawki, możesz dodać nowy wymiar do fotografii portretowej i stworzyć naprawdę unikalne i urzekające obrazy. Baw się dobrze eksperymentować!