1. Zrozumienie światła i cechy:
* kierunek: Skąd pochodzi światło w odniesieniu do twojego tematu.
* Jakość: Jak twarde lub miękkie jest światło (zdefiniowane przez rozmiar i intensywność źródła światła).
2. Wspólne kąty oświetlenia i ich efekty:
* przednie oświetlenie: Źródło światła bezpośrednio przed tematem.
* Plus: Minimalizuje cienie, równomiernie oświetla twarz, dobre dla początkujących.
* wady: Może wyglądać płasko i nudno, ukrywa teksturę i głębokość.
* Najlepsze dla: Ogólne portrety, fotografia produktu.
* oświetlenie boczne (kąt 45 °): Źródło światła pod kątem 45 stopni do twarzy pacjenta.
* Plus: Tworzy cienie, które definiują funkcje twarzy, dodaje głębokość i wymiar, zwiększają teksturę.
* wady: Jedna strona twarzy jest jaśniejsza od drugiej, może podkreślić niedoskonałości.
* Najlepsze dla: Portrety, które podkreślają charakter, pokazując teksturę (np. Zmarcia, detale skóry). Poszukaj „trójkąta Rembrandt” - trójkąta światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* oświetlenie boczne (kąt 90 °): Źródło światła bezpośrednio z boku obiektu.
* Plus: Tworzy dramatyczne cienie, definiuje profil podmiotu, dodaje poczucie tajemnicy.
* wady: Może być bardzo surowa, jedna strona twarzy jest całkowicie w cieniu.
* Najlepsze dla: Wysoki kontra, artystyczne portrety, przekazywanie nastroju i dramatu.
* Podświetlenie: Źródło światła za tematem.
* Plus: Tworzy efekt halo wokół tematu, oddziela go od tła, może być eteryczny i romantyczny.
* wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia (zarówno podmiot niedoświetlony, albo tło jest prześwietlone), może powodować wybuch obiektywu.
* Najlepsze dla: Sylwetki, oświetlenie obręczy, tworzące marzycielską atmosferę. Użyj odbicia lub wypełnij błysk, aby wyświetlić szczegóły na twarzy pacjenta.
* Top Lighting: Źródło światła bezpośrednio nad obiektem.
* Plus: Po rozproszeniu może być pochlebne. Może tworzyć ciekawe wzory cieni pod oczami i nosem.
* wady: Bezpośrednie światło słoneczne jest ogólnie niepochlebne - tworzy ciemne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Najlepsze dla: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło. Idealny do strzelania pod drzewem lub markizą, gdzie światło jest filtrowane.
* dolne oświetlenie (nienaturalne): Źródło światła poniżej twarzy pacjenta.
* Plus: Tworzy upiorny lub nienaturalny efekt, często używany w horrorach.
* wady: Ogólnie niepochlebne dla portretów.
* Najlepsze dla: Efekty specjalne, tworząc dramatyczną i niepokojącą atmosferę.
3. Wskazówki dotyczące dodania „Punch” do zdjęć ze światłem:
* Użyj reflektora: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc bardziej zrównoważoną ekspozycję. Biały reflektor zapewnia miękkie wypełnienie, a srebrny reflektor zapewnia jaśniejsze, bardziej kontrastowe wypełnienie. Złote reflektory dodają ciepła.
* Użyj dyfuzora: Dyfuzery zmiękczają ostre światło, tworząc bardziej pochlebne, a nawet oświetlenie. Użyj ich w bezpośrednim świetle słonecznym, aby uniknąć ostrych cieni.
* Rozważ porę dnia: „Złota godzina” (godzinę po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, miękkie światło, które jest idealne do portretów. Unikaj strzelania w bezpośrednim południu słońca, gdy tylko jest to możliwe.
* Użyj FLAG FLAG: Nawet w naturalnym świetle można użyć lampy błyskowej do rozjaśnienia cieni i dodawania światła do oczu. Ustaw lampę błyskową na niskim zasilanie, aby uniknąć obezwładnienia naturalnego światła.
* Eksperymentuj z cieniami: Nie bój się cieni! Dodają głębokość i wymiar do twoich zdjęć. Eksperymentuj z różnymi kątami oświetlenia, aby zobaczyć, jak wpływają one na cienie na twarzy pacjenta.
* Obserwuj oczy: Catchlights (małe odbicia światła w oczach) robią ogromną różnicę. Dodają życie i błyszczą do oczu twojego podmiotu. Ustaw swój obiekt, aby złapali światło.
* Zwróć uwagę na tło: Tło powinno uzupełnić Twój temat, a nie odwrócić od nich uwagi. Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło i utworzyć separację. Unikaj rozpraszania elementów, takich jak jasne kolory lub ruchliwe wzory.
* Wybierz odpowiedni obiektyw: Obiektyw portretowy (zazwyczaj 50 mm, 85 mm lub 135 mm) może pomóc w stworzeniu pięknego bokeh (rozmycie tła) i kompresji rysów twarzy.
* Processing: Użyj oprogramowania po przetwarzaniu, aby dostroić ekspozycję, kontrast i cienie na zdjęciach. Uważaj, aby nie nadmiernie przetwarzać swoich zdjęć.
4. Określone scenariusze i techniki:
* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, a nawet światło, które jest idealne do portretów. Jednak światło może być nieco płaskie. Użyj reflektora, aby dodać trochę światła i wymiaru.
* Portrety wewnętrzne z światłem okiennym: Ustaw obiekt w pobliżu okna, aby skorzystać z miękkiego, naturalnego światła. Eksperymentuj z różnymi kątami i użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* ostre światło słoneczne: Jeśli musisz strzelać w ostrym świetle słonecznym, spróbuj znaleźć odcień lub użyć dyfuzora, aby zmiękczyć światło. Możesz także wypróbować podświetlenie obiektu i użyć odbłyśnika, aby odbijać światło z powrotem na twarz.
5. Kluczowe rozważania:
* Kształt twarzy podmiotu: Różne kąty oświetlenia mogą pochlebiać różne kształty twarzy. Na przykład wąskie twarze mogą skorzystać z szerszych wzorów oświetlenia (więcej światła po bokach), a okrągłe twarze mogą wyglądać lepiej z węższymi wzorami oświetleniowymi (więcej cieni po bokach).
* ton skóry podmiotu: Ciemniejsze odcienie skóry mogą poradzić sobie z większym kontrastem, a jaśniejsze odcienie skóry mogą wyglądać lepiej z bardziej miękkim oświetleniem.
* pożądany nastrój: Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć. Dramatyczne oświetlenie z silnymi cieniami może stworzyć poczucie tajemnicy lub dramatu, a miękkie oświetlenie może stworzyć bardziej romantyczny lub eteryczny charakter.
Podsumowując, opanowanie użycia światła ma kluczowe znaczenie dla robienia fascynujących zdjęć ludzi. Eksperymentuj z różnymi kątami oświetlenia, odblaskami i dyfuzorami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów. Pamiętaj, aby zwrócić uwagę na szczegóły, takie jak Catchlighs i Shadows, i używać przetwarzania końcowego, aby dostroić swoje obrazy.