REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki, znanej również jako fotografia powolna, to technika, w której używasz powolnego czasu otwarcia migawki, aby wprowadzić rozmycie ruchu do swoich portretów. Może to stworzyć poczucie ruchu, dynamizmu i marzenia, dodając kreatywnej przewagi do twoich obrazów. Oto przewodnik, jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej:

i. Zrozumienie podstaw

* Sprawa migawki: Czas, jaki czujnik aparatu jest narażony na światło. Wolniejsze czasy otwarcia migawki pozwalają na więcej światła, ale także rejestrują więcej ruchu.

* Motion Blur: Zacieranie ruchomych obiektów w ramce z powodu powolnego czasu otwarcia migawki.

* apertura: Kontroluje ilość światła wchodzącego do soczewki i wpływa na głębokość pola (ile obrazu jest skupione).

* ISO: Ustawienie, które kontroluje wrażliwość kamery na światło. Niższe wartości ISO wytwarzają czystsze obrazy, podczas gdy wyższe ISO są używane w sytuacjach o słabym świetle, ale mogą wprowadzać szum.

* Shake Camera: Niechciane rozmycie spowodowane przez kamerę poruszającą się podczas ekspozycji.

ii. Sprzęt

* kamera: Aparat z trybem ręcznym (m) lub tryb priorytetu migawki (telewizja lub s).

* obiektyw: Wszechstronna soczewka pod względem powiększenia z dużą otworem (np. F/2.8) może być przydatna, ale nie obowiązkowa.

* statyw (zalecany): Solidny statyw jest niezbędny do utrzymania ostrego tła podczas przeciągania migawki. Jeśli chcesz być wolny i poruszać się, pomiń to.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Zewnętrzna lampa błyskowa może zamrozić Twój obiekt, podczas gdy tło zaciera się, zapewniając bardziej kontrolowany i stylizowany efekt.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomaga zminimalizować wstrząsanie aparatu.

iii. Techniki strzelania

Oto kilka technik przeciągania migawki w portrecie:

a. Zamrażanie obiektu, rozmycie tła (za pomocą flash)

1. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Podręcznik (M) lub Priorytet migawki (TV/s).

* Sprawa migawki: Zacznij od powolnego czasu otwarcia migawki, takiego jak 1/30, 1/15, a nawet wolniej (1/8, 1/4, 1/2 sekundy). Dostosuj na podstawie światła otoczenia i pożądanego rozmycia. Im wolniej się idziesz, tym bardziej rozmycie się dostaniesz.

* apertura: Ustaw otwór na głębokość sterowania pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) stworzą płytszą głębokość pola, jeszcze bardziej rozmywając tło. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) zwiększą głębokość pola.

* ISO: Ustaw ISO tak niskie, jak to możliwe, aby utrzymać jakość obrazu. Zwiększ tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Bilans biały: Dostosuj warunki oświetlenia.

2. Ustawienia flash:

* Tryb: TTL (przez soczewki) lub instrukcja. TTL automatyzuje energię flash, podczas gdy instrukcja zapewnia pełną kontrolę.

* Power: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/64, 1/32) i dostosuj, aby właściwie oświetlić obiekt. Chcesz, aby Flash zamroził ruch podmiotu.

3. Strzelanie:

* Focus: Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta.

* zwolnij błysk: Flash zamrozi temat przez ułamek sekundy.

* Światło otoczenia: Podczas dłuższej ekspozycji tło zaciera się z powodu ruchu.

* eksperyment: Dostosuj czas otwarcia migawki i energię błyskową, aby znaleźć właściwą równowagę między ostrością podmiotu a rozmyciem tła.

b. Rozmycie obiektu i tła (bez flash)

1. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Podręcznik (M) lub Priorytet migawki (TV/s).

* Sprawa migawki: Zacznij powoli. Wypróbuj 1/60, 1/30, 1/15, 1/8, a nawet wolniej.

* apertura: Dostosuj, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Rozważ głębokość pola; Szersze apertury mogą zamazać tło i izolować obiekt.

* ISO: Zachowaj jak najniższe.

2. Strzelanie:

* Focus: Początkowo skup się na swoim tematyce, ale prawdopodobnie rozmyą się.

* Ruch przedmiotu:

* Temat Poruszanie się: Poproś o ruch tematu (chodzenie, taniec, wirowanie) podczas ekspozycji, aby stworzyć rozmycie ruchu.

* Ruch kamery: Przesuń aparat z przedmiotem (jeśli się poruszają), aby zachować je nieco ostro, podczas gdy tło dramatycznie się zaciera. Jest to również dobra opcja, gdy są statyczne.

* eksperyment: Jest to najbardziej eksperymentalne z technik. Dostosuj czas otwarcia migawki i przysłonę do smaku.

c. Centencyjny ruch aparatu (ICM) - abstrakcyjne portrety

1. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Podręcznik (M) lub Priorytet migawki (TV/s).

* Sprawa migawki: Nawet wolniejsze niż poprzednie techniki. Wypróbuj 1/4, 1/2, 1 sekundę, a nawet dłużej.

* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej ekspozycji i głębokości pola.

* ISO: Najniższe możliwe.

2. Strzelanie:

* Ruch kamery: Celowo przesuń aparat podczas ekspozycji. Spróbuj przesuwać się, przechylać, powiększać lub obracać się.

* Temat: Obiekt będzie bardzo rozmyty i abstrakcyjny.

* eksperyment: Chodzi o eksperymenty. Wypróbuj różne ruchy, prędkości i wskazówki, aby stworzyć unikalne efekty.

iv. Wskazówki i rozważania

* stabilność: Statyw jest wysoce zalecany do długich ekspozycji, zwłaszcza gdy chcesz zachować ostrość tła (technika A). Jeśli masz rękę, ćwicz dobrą technikę:użyj szerszej pozycji, przygotuj łokcie i wstrzymaj oddech podczas ekspozycji.

* oświetlenie: Strzelaj w niższych warunkach światła (np. Zmierzch, świcie, zachmurzone dni, w pomieszczeniach) lub użyj filtrów gęstości neutralnej (ND), aby zmniejszyć ilość światła wchodzącego do obiektywu, umożliwiając stosowanie wolniejszych czasów otwarcia migawki w jaśniejszych warunkach.

* Kompozycja: Rozważ swój skład. Wiodące linie, przestrzeń ujemna i interesujące tła mogą zwiększyć efekt.

* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga ćwiczeń. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Nie bój się próbować nowych rzeczy.

* Focus: Zwróć szczególną uwagę na skupienie. Jeśli używasz Flash, upewnij się, że Twój temat jest w centrum uwagi przed wystrzeleniem lampy błyskowej.

* pomiar: Pamiętaj o pomiarze aparatu. W jasnych scenach może on niedoceniany obraz, gdy używasz powolnych czasów otwarcia migawki. Użyj kompensacji ekspozycji lub trybu ręcznego, aby dostosować ekspozycję.

* Wybór tematu: Niektóre tematy działają lepiej niż inne. Eksperymentuj z różnymi osobnikami i pozami.

* Processing: Możesz dodatkowo ulepszyć swoje obrazy w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Dostosuj kontrast, ostrość i kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i efekt.

* Creative Control: Piękno przeciągania migawki polega na jego kreatywnych możliwościach. Nie ma ścisłych zasad. Eksperymentuj, przyjmuj nieoczekiwane i rozwijaj swój własny styl.

Rozumiejąc te techniki i starannie ćwiczyć, możesz tworzyć oszałamiające i artystyczne portrety z wykorzystaniem mocy powolnej fotografii. Baw się dobrze i odkryj!

  1. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  2. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  3. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  4. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  5. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. 7 najlepszych efektów dźwiękowych przejścia (do pobrania za darmo), których nie znasz

  2. Jak na żywo z smartfona

  3. Jak nauczyć psa edytować wideo

  4. Jak tworzyć filmy z przepisami

  5. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  6. How I Got The Shot:Portret Style

  7. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios