i. Zrozumienie podstawowej koncepcji:Shadow Photography
* Nacisk na światło i cień: Fotografia Shadow, szczególnie w portrecie, polega na użyciu światła i cienia do wyrzeźbienia twarzy, tworzenia nastroju i opowiadania historii. Nie chodzi o to, że idealnie nawet oświetlenie, a więcej o obejmowanie kontrastu.
* Dramatyczny efekt: Cienie dodają głębokość, tajemnicę i mogą podkreślać funkcje. Dobrze umieszczony cień może przekształcić nijakie portret w coś urzekającego.
ii. Kluczowe elementy portretowania cienia (co prawdopodobnie obejmie wideo)
* 1. Źródło światła (kluczowe)
* Typ:
* Hard Light: Bezpośrednie, niezniszczone źródło światła (jak nagą żarówkę lub bezpośrednie światło słoneczne) tworzy ostre, dobrze zdefiniowane cienie z silnym kontrastem. Jest to często preferowane dla dramatycznego efektu.
* miękkie światło: Rozproszone źródło światła (takie jak softbox, parasol lub zachmurzone niebo) tworzy bardziej miękkie, stopniowe cienie z mniejszym kontrastem. Można to nadal używać do gry w cieniu, ale będzie bardziej subtelna.
* Rozmiar: Mniejsze źródła światła generalnie wytwarzają twardsze światło. Większe źródła światła wytwarzają bardziej miękkie światło.
* Pozycja: To jest * najważniejszy czynnik. Pozycja światła względem obiektu dramatycznie zmienia cienie.
* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku rzuca cienie na połowę twarzy, tworząc silne poczucie dramatu. To klasyczna technika.
* Top Lighting: Światło z góry może stworzyć ciekawe cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, dzięki czemu obiekt wyglądał tajemniczo. Zachowaj ostrożność, ponieważ może być również niepochlebne, jeśli nie są kontrolowane.
* Podświetlenie: Światło od tyłu może stworzyć sylwetkę lub oświetlenie obręczy, podkreślając kształt obiektu.
* Oświetlenie o niskim kącie: Światło od dołu jest mniej powszechne w portretach, ale może stworzyć bardzo dramatyczny, prawie teatralny efekt.
* odległość: Im bliżej źródła światła, tym intensywne światło i cienie. Im dalej, tym bardziej miękkie światło.
* 2. Umieszczenie i pozowanie tematu
* kąt do światła: Eksperymentuj z twarzą pacjenta pod kątem w różnym stopniu do źródła światła. Małe korekty mogą powodować znaczące zmiany w cieniach.
* Tilt Head: Niewielkie pochylenie głowy może dramatycznie zmienić wzory cienia na twarzy i szyi.
* wyrażenie: Rozważ wyrażenie podmiotu. Poważne lub intensywne wyrażenie może być wzmocnione przez silne cienie. Uśmiech może wyglądać dziwnie z zbyt dramatycznym oświetleniem.
* Umieszczenie ręki: Ręce mogą być używane do tworzenia cieni na twarzy, dodania zainteresowania lub podkreślenia emocji.
* Pozycja ciała: Rozważ kąt ramion i tułowia. Lekko obracanie ciała może zmienić sposób, w jaki światło i cień spadają na twarz.
* 3. Modyfikatory (opcjonalnie, ale pomocne)
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w obszarach cienia, zmiękczając kontrast i ujawniając pewne szczegóły. Srebrne odbłyśniki tworzą jaśniejsze, chłodniejsze odbicie, a złote odbijowiski tworzą cieplejsze odbicie. Białe reflektory są dobrym środkiem.
* flagi/gobo: Służą one do * blokowania * światła i tworzenia głębszych cieni. Prosty kawałek czarnego kartonu może działać jako flaga.
* scrims/dyfuzery: Zmiękczą światło i zmniejszają surowość cieni.
* siatki: Skoncentruj się i kontroluj rozprzestrzenianie się światła, tworząc bardziej zdefiniowane cienie.
* 4. Tło
* ciemne tło: Mroczne tło zwiększy dramat i wyróżni przedmiot.
* Teksturowane tło: Teksturowane tło może zwiększyć zainteresowanie wizualne i głębokość.
* proste tło: Czasami zwykłe tło najlepiej skupić się na tematu i cieniach.
* odległość od tematu: Zatrudnienie większej odległości między obiektem a tłem pozwoli ci łatwo kontrolować ekspozycję na tło i ciemność.
* 5. Ustawienia aparatu
* apertura: Wybierz otwór, który pasuje do pożądanej głębokości pola. W przypadku portretów często chcesz płytkiej głębokości pola (np. F/2.8, f/4), aby zacierać tło i odizolować obiekt.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas, szczególnie w obszarach cienia.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję, równoważąc ją otworem i ISO.
* pomiar: Rozważ użycie pomiaru punktowego do licznika najjaśniejszej części twarzy, aby upewnić się, że jest to poprawnie odsłonięte, gdy reszta twarzy spada w cień.
* 6. Kompozycja
* Zasada trzeciego: Rozważ użycie zasady trzeciej do umieszczenia przedmiotu poza centralnym, tworząc bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii (prawdziwych lub dorozumianych), aby przyciągnąć oko widza do obiektu.
* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni, aby stworzyć poczucie równowagi i pozwól widzowi na odpoczynek.
iii. Przepływ pracy (co może pokazać wideo)
1. konfiguracja: Zacznij od ustawienia źródła światła. Zacznij od oświetlenia bocznego, ponieważ jest to dobry punkt wyjścia.
2. Umieszczenie tematu: Ustaw swój temat w odniesieniu do światła.
3. Korekty :
* Obserwuj cienie i jak padają na twarz.
* Dokonaj niewielkich regulacji źródła światła, pozę podmiotu i przechylania głowy.
* Wprowadź modyfikatory (reflektor, flaga) w razie potrzeby, aby udoskonalić cienie i wyróżnienia.
4. Zrób strzały testowe: Zajmij ujęcia testowe i przejrzyj je na ekranie LCD aparatu lub na komputerze.
5. Drobna: Dokonaj dalszych zmian w oparciu o ujęcia testowe.
6. Capture: Zrób swoje ostatnie ujęcia.
iv. Przetwarzanie końcowe (prawdopodobnie krótka wzmianka)
* Czarno -biała konwersja: Czarno -biały często poprawia dramat fotografii cieni.
* Dostosowanie kontrastu: Zwiększ kontrast, aby dalej podkreślać cienie i najważniejsze informacje.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania (błyskawice) i spalania (przyciemniania), aby selektywnie dostosować jasność różnych obszarów obrazu.
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby zwiększyć szczegóły.
v. Wskazówki i sztuczki, które wideo może zaoferować
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi pozycjami świetlnymi, pozami i modyfikatorami.
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak światło i cień wpływają na różne twarze.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu dramatycznych portretów z fotografią Shadow.
* Inspiracja: Spójrz na pracę innych fotografów, którzy specjalizują się w fotografii cieni, aby uzyskać inspirację.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim modelem i wyjaśnij wygląd, który próbujesz osiągnąć. Zachęcaj ich do odkrywania różnych wyrażeń i pozycji.
w podsumowaniu
Dobry samouczek wideo na temat tworzenia dramatycznych portretów z fotografią Shadow przejdzie przez te kluczowe elementy, dostarczając wizualnych przykładów i demonstracji. Pamiętaj, że najważniejszą rzeczą jest eksperymentowanie i znalezienie tego, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego tematu. Powodzenia!