Argumenty dotyczące stylowanych portretów:
* Kreatywna ekspresja i wizja artystyczna: Portrety w stylu pozwalają w pełni zrealizować konkretną wizję artystyczną. Kontrolujesz każdy aspekt, od garderoby i makijażu po rekwizyty i lokalizację, tworząc spójny i wpływowy obraz.
* unikalne i niezapomniane obrazy: Wyróżniają się na temat typowych portretów i są bardziej prawdopodobne, że zostaną zapamiętani i dzielenia się.
* Budynek portfolio: Stylowane pędy są doskonałe do prezentacji Twojej kreatywności, umiejętności i stylu. Mogą przyciągnąć klientów szukających konkretnej estetyki.
* Współpraca i sieć: Zapewniają możliwości współpracy z innymi kreatywami, takimi jak makijażu, stylistów i projektantów, rozszerzanie sieci.
* kontrola nad tożsamością marki: Stylowane pędy pozwalają konsekwentnie tworzyć zdjęcia, które odzwierciedlają Twoją markę i przyciąga idealnego klienta.
* historia: Portrety w stylu mogą opowiedzieć historię poza wyglądem tylko osoby. Mogą przekazać nastrój, pomysł lub narrację.
* potencjał zysków (potencjalnie): Jeśli możesz je dobrze wykonać i prawidłowo sprzedawać, możesz naliczyć premię za stylizowane sesje portretowe.
* Potencjał redakcji/publikacji: Wysokiej jakości, dobrze wykonane sesje w stylu, są bardziej prawdopodobne, że zostaną opublikowane w czasopismach lub blogach.
Argumenty przeciwko stylowanym portretom:
* Wysoki koszt: Stylowane pędy mogą być drogie. Musisz budżetować na modele, garderobę, artystów makijażu, stylistów włosów, opłaty lokalizacyjne, rekwizyty i potencjalnie asystentów.
* Zobowiązanie czasowe: Wymagają znacznego czasu planowania, koordynacji i realizacji. Musisz pozyskiwać dostawców, planować logistykę i upewnić się, że wszyscy są na tej samej stronie.
* Złożoność logistyczna: Zarządzanie wieloma osobami i elementami może być trudne i stresujące.
* potencjał niepowodzenia: Jeśli jakikolwiek element sesji jest słabo wykonany, cała koncepcja może się rozpaść.
* mniej „autentyczność” (potencjalnie): Niektórzy ludzie wolą bardziej naturalne i autentyczne portrety, które odzwierciedlają ich prawdziwe ja, a nie wysoce stylizowaną wersję. To zależy od docelowych odbiorców.
* może czuć się niedostępny dla niektórych klientów: Cena i złożoność mogą sprawić, że portrety w stylu są poza zasięgiem niektórych osób.
* Nie zawsze konieczne: Jeśli Twoim celem jest po prostu uchwycenie profesjonalnego strzału głowy lub prostego portretu rodzinnego, sesja sesja może być przesadna.
Czynniki należy wziąć pod uwagę przy podejmowaniu decyzji:
* Twój styl fotografii: Czy wolisz naturalne światło i szczere chwile, czy lubisz tworzyć skomplikowane sceny i kontrolować każdy szczegół?
* Twoi grupy docelowi: Jakiego rodzaju portretów chcą twoi idealni klienci? Czy szukają autentyczności, artyzmu czy czegoś pomiędzy?
* Twój budżet: Czy możesz sobie pozwolić na koszty związane z sesją w stylu?
* Twoja dostępność czasu: Czy masz czas na poświęcenie planowania i realizacji sesji?
* Twój poziom umiejętności: Czy wygodnie reżyserujesz modele, pozuje je i współpracujesz z zespołem kreacji?
* Twoje portfolio potrzebuje: Czy próbujesz włamać się do konkretnej niszy (np. Moda, piękno, artykuł redakcyjny)?
* Twoja strategia marketingowa: Jak użyjesz obrazów z sesji w stylu, aby przyciągnąć klientów?
Alternatywy i podejścia hybrydowe:
* Składane pędy: Zaoferuj klientom pewne wskazówki dotyczące garderoby i lokalizacji, ale pozwól im zachować swój osobisty styl.
* Mini sesje o tematyce: Oferuj mini sesje o tematyce z prostą konfiguracją i minimalnym stylem.
* Skoncentruj się na naturalnym pozowaniu i światła: Twórz piękne portrety, nie polegając na dużych rekwizytach lub skomplikowanej stylizacji.
* Partner z lokalnymi butikami: Współpracuj z sklepami odzieżowymi lub sklepami z akcesoriami, aby zapewnić klientom opcje garderoby.
Podsumowując:
Nie ma dobrej ani złej odpowiedzi. Portrety w stylu mogą być niezwykle satysfakcjonujące i korzystne dla Twojej firmy fotograficznej, ale nie zawsze są konieczne lub najlepiej pasują do każdego fotografa lub klienta.
Zastanów się, czy podejmować decyzję o realizacji portretów. Możesz nawet znaleźć podejście hybrydowe, które równoważy wyrażenie artystyczne z dostępnością i autentycznością. Eksperymentuj i zobacz, co jest dla Ciebie najlepsze!