Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym flashem:przewodnik
Używanie tylko jednego lampy błyskowej może wydawać się ograniczające, ale jest to fantastyczny sposób na nauczenie się kontroli światła i stworzenia fascynujących portretów. Oto załamanie, jak zrobić fantastyczne portrety z jednym konfiguracją Flash:
i. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* flash: Idealne jest światło błyskawiczne (Hotshoe). Możesz także użyć małego strobu studyjnego.
* Light Stand: Do umieszczenia poza kamerą.
* wyzwalacz flash (nadajnik/odbiornik): Aby bezprzewodowo wystrzelić Flash. Mogą to być wyzwalacze radiowe (takie jak Godox XPro, Profoto Air Realot) lub wyzwalacze optyczne (mniej niezawodne w jasnym świetle). Niektóre błyski mają wbudowane wyzwalacze.
* modyfikator (niezbędny): To kształtuje i zmiękcza światło. Wybierz jeden lub więcej:
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło. Dostępne różne rozmiary.
* parasol: Bardziej przystępne niż softbox, wytwarza szersze, mniej kontrolowane światło. Wybierz pstrzeni (półprzezroczyste) lub refleksyjne.
* Dish Beauty: Tworzy nieco bardziej kontrasty, rzeźbione światło niż softbox. Idealny dla skóry.
* Bare Bulb: Najostrzejsze światło, często używane do dramatycznych efektów lub do symulacji światła słonecznego. Musisz być bardziej ostrożnie z ekspozycją i pozycjonowaniem przedmiotu.
* reflector (srebrny/biały): Aby odbijać światło z powrotem w cienie, dodając wypełnienie i wymiar.
* aparat z trybem ręcznym: Niezbędne do precyzyjnej kontroli nad narażeniem.
* obiektyw: Zaleca się soczewkę portretową (50 mm, 85 mm, 100 mm lub podobne) dla pochlebnej perspektywy i płytkiej głębokości pola.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga dokładnie mierzyć światło wyjściowe i ustawić ustawienia aparatu, szczególnie pomocne podczas rozpoczęcia.
ii. Kluczowe pojęcia:
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz z odległością. Zachowanie błysku bliżej tematu radykalnie zwiększa jego jasność. Przeniesienie go dalej zmniejsza intensywność.
* Trójkąt ekspozycji: Zrozumienie związku między ISO, otworem i czasem otwarcia migawki ma kluczowe znaczenie. Dostosujesz te ustawienia, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.
* wypełnij światło: Światło, które oświetla cienie, dodając szczegóły i zapobiegając ich zbyt surowym. Można osiągnąć za pomocą reflektora lub regulacji mocy flash.
* światło kluczowe: Główne źródło światła, które określa kształt i formę twojego tematu. To zazwyczaj jest twój błysk.
* światło Faloff: Stopniowy spadek intensywności światła, gdy podróżuje ze źródła światła.
iii. Podstawowa konfiguracja i techniki:
1. Ustawienia aparatu (tryb ręczny):
* ISO: Zacznij od podstawy ISO w swoim aparatu (zwykle 100 lub 200), aby uzyskać najczystszą jakość obrazu.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szersze apertury (f/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło. Mniejsze apertury (f/8, f/11) zwiększają głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.
* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki na maksymalną prędkość synchronizacji aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Jest to najszybszy czas otwarcia migawki, z jaką Flash właściwie oświetli całą ramkę. Szybsze przejście przyniesie ciemny pasek u góry lub dolnej części obrazu. Możesz iść * wolniej * niż prędkość synchronizacji.
2. Ustawienia flash:
* Tryb ręczny: Zacznij od Flash w trybie ręcznym (M). Daje to najwięcej kontroli.
* Poziom mocy: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32). Zrób strzał testowy i wyreguluj energię błyskową w górę lub w dół, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.
3. Umieszczenie flash: Oto kilka popularnych miejsc:
* 45-stopniowy kąt (klasyczny): Umieść błysk na jednej stronie tematu, około 45 stopni na ich twarz i nieco powyżej poziomu oczu. To tworzy pochlebne cienie, które definiują ich cechy.
* Rembrandt Lighting: Umieść światło pod bardziej silniejszym kątem, tworząc mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Jest to dramatyczny i pochlebny wzór oświetlenia.
* oświetlenie motyli: Umieść światło bezpośrednio przed obiektem, nieco powyżej poziomu oczu. To tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem. Jest to ogólnie uważane za pochlebne światło, szczególnie pod osobami o silnej strukturze kości.
* oświetlenie boczne: Umieść błysk na boku tematu, tworząc silne cienie i podkreślając teksturę. To może być dramatyczne i nastrojowe.
4. Za pomocą modyfikatora:
* softbox lub parasol: Dołącz wybrany modyfikator do lampy błyskowej. To zmiękczy światło, czyniąc je bardziej pochlebnym. Im większy modyfikator, tym miękko światło.
* odległość: Dostosuj odległość między modyfikatorem a przedmiotem. Zachowanie modyfikatora bliżej tworzy bardziej miękkie światło, jednocześnie przesuwając go dalej, sprawia, że światło jest trudniejsze.
5. Za pomocą reflektora:
* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko lampy błyskowej, aby odbijać światło z powrotem w cienie na twarzy podmiotu. Poproś asystenta, trzymając odblasek lub użyj stoiska odbłyśnika.
* powierzchnia: Białe reflektory zapewniają miękkie, naturalne światło wypełniające. Srebrne odbłyśniki oferują jaśniejsze, bardziej spekulowe światło wypełniające.
6. Strzelanie i regulacja:
* Weź zdjęcia testowe: Zrób kilka ujęć testowych i dokładnie zbadaj ekspozycję, cienie i atrakcje.
* Dostosuj moc flash: Zwiększ moc lampy błyskowej, jeśli obraz jest zbyt ciemny, zmniejsz go, jeśli jest zbyt jasny.
* Dostosuj pozycję flash: Przesuń błysk bliżej lub dalej lub zmień kąt, aby dopracować oświetlenie.
* Dostosuj pozycję reflektora: Dostosuj pozycję i kąt reflektora, aby wypełnić cienie do swoich upodobań.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Małe odbicia światła w oczach pacjenta nazywane są Catchlights. Dodają one życie i błyszczą do oczu. Dostosuj pozycję Flash, aby osiągnąć przyjemne światła.
iv. Wskazówki dotyczące fantastycznych portretów:
* Rozważania w tle:
* odległość: Im dalsze tło pochodzi z twojego tematu, tym bardziej rozmyte będzie.
* kolor: Wybierz tło, które uzupełnia odzież i odcień skóry poddanego.
* Prostota: Proste tło może pomóc w skupieniu się na temat.
* pozowanie: Dobre pozowanie jest niezbędne do pochlebnych portretów. Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami. Zwróć uwagę na język ciała i wyraz ciała. Użyj naturalnego światła i cieni na swoją korzyść.
* Komunikacja: Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Daj im jasne wskazówki i zachętę.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i technik. Im więcej eksperymentujesz, tym więcej się nauczysz.
* Ćwicz: Kluczem do opanowania fotografii portretowej jest praktyka. Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
* Zwróć uwagę na szczegóły:
* Czyste tło: Usuń wszelkie rozpraszające elementy z tła.
* Wardrobe: Upewnij się, że odzież pacjenta jest czysta i dobrze dopasowana.
* włosy i makijaż: Upewnij się, że włosy i makijaż obiektu są dobrze wykonane.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby ulepszyć swoje zdjęcia. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę kolorów i ostrość. Retusz wszelkie skazy lub niedoskonałości. Utrzymuj edycję subtelną i naturalną.
v. Zaawansowane techniki (poza podstawami):
* Filtry żelowe: Użyj filtrów żelowych na lampie, aby dodać kolor do światła, tworząc dramatyczne i artystyczne efekty.
* gobo (cookie): Użyj gobo, aby stworzyć interesujące wzory światła i cienia.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli obsługują to lampę błyskową i aparatem, HSS pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu. Może to być przydatne do strzelania w jasnym świetle słonecznym z szerokim otworem.
* powiększanie lampy błyskowej: Zmiana ustawienia powiększenia na lampę błyskową wpływa na rozprzestrzenianie się światła. Belka powiększona tworzy bardziej skoncentrowane, intensywne światło, a powiększona wiązka tworzy szersze, bardziej miękkie światło.
* przeciąganie migawki: Użyj wolniejszego czasu otwarcia migawki (np. 1/30 drugiego lub wolniejszego), aby uchwycić światło otoczenia oprócz lampki błyskowej. Może to stworzyć bardziej naturalny obraz.
vi. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie lampy błyskowej: Używanie zbyt dużej ilości lampy błyskowej może powodować ostre, nienaturalne światło. Zacznij od niskiej mocy i stopniowo zwiększ go w razie potrzeby.
* Nie modyfikując światła: Strzelanie z Bare Flash jest prawie zawsze niepochlebne. Zawsze używaj modyfikatora, aby zmiękczyć światło.
* ignorowanie tła: Rozpraszające tło może zrujnować portret. Zwróć uwagę na tło i wybierz prosty, uporządkowany.
* słabe pozowanie: Złe pozowanie może sprawić, że Twój temat będzie wyglądał niezręcznie i niewygodny. Naucz się podstawowych technik pozowania i ćwicz je.
* Zapominanie o komunikacji: Komunikacja jest kluczem do uzyskania dobrego portretu. Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo.
* Nie sprawdzam ustawień: Zawsze sprawdź dwukrotnie ustawienia aparatu i lampy błyskowej, zanim zaczniesz strzelać.
* ignorowanie histogramu: Histogram to wykres pokazujący rozkład tonalny obrazu. Użyj go, aby sprawdzić ekspozycję i upewnij się, że nie przycinasz wyświetleń ani cieni.
Opanowując te techniki, możesz tworzyć oszałamiające i profesjonalne portrety za pomocą tylko jednego Flasha. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować! Pamiętaj, aby nauczyć się zasad, a następnie przełamać je, aby znaleźć swój własny styl.