i. Zrozumienie podstaw:
* relaksacja jest kluczowa: Najważniejsze jest, aby być tak zrelaksowanym, jak to możliwe. Napięcie pokazuje twoją twarz i ciało. Weź głęboki oddech, poluzuj ramiona i spróbuj myśleć o przyjemnych myśli.
* Komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim fotografem! Poinformuj ich, jeśli czujesz się niezręcznie lub niekomfortowo. Najlepsze zdjęcia pochodzą z wspólnego wysiłku.
* Poznaj swoje najlepsze kąty (lub odkryj je): Każdy ma „dobrą stronę”. Dowiedz się, po której stronie wolisz, patrząc w lustro lub robienie selfie. Często wystarczy niewielki zwrot głowy.
* Postawa ma znaczenie: Dobra postawa natychmiast sprawia, że wyglądasz bardziej pewnie i wydłużony. Stań wysoki (ale nie sztywny!), Zamknij swój rdzeń i lekko pociągnij ramiona do tyłu i w dół.
ii. Pozując swoje ciało:
* Angling to twój przyjaciel: Unikaj stania bezpośrednio skierowanego do aparatu, chyba że jest to konkretnie wymagane. Wędknięcie ciała nawet lekko tworzy głębokość i wymiar, dzięki czemu wyglądasz szczupciej i bardziej dynamiczny.
* Rozkład wagi: Nie stajcie idealnie symetryczne. Nieco przesuń swoją wagę na jedną nogę. To wprowadza naturalną krzywą w twoim ciele i pomaga wyglądać bardziej zrelaksowanym.
* Umieszczenie ramienia: Ramiona mogą być trudne. Unikaj ich bezpośrednio do ciała, ponieważ sprawi, że będą wyglądać szersze. Zamiast:
* lekko zgnij łokcie.
* Połóż rękę na biodrze (ale nie mocno naciskana).
* luźno przecinaj ręce (ale uważaj, aby nie osunąć).
* Pozwól, aby twoje dłonie wisiał naturalnie po bokach (ale unikaj sztywności).
* Użyj rekwizytów:oprzyj się o ścianę, trzymaj filiżankę kawy itp.
* Umieszczenie nogi: Jeśli stoją, wypróbuj te:
* lekko przecinaj nogi na kostkach.
* Umieść nieco jedną stopę przed drugą.
* Nieco wskaż jeden palec w kierunku aparatu.
* Siedzący pozy:
* Usiądź na skraju krzesła, a nie włożyć w niego.
* Przejdź nogami (na kolanach lub kostkach).
* lekko do przodu.
* Użyj ramion do podparcia (na podłokieniach lub kolanach).
* Ruch: Nie bój się poruszać! Subtelne zmiany postawy mogą stworzyć bardziej dynamiczny i naturalny charakter. Fotograf może poprosić cię o przejście o kilka kroków lub nieznacznie dostosować swoją pozycję.
iii. Stawiając twarz i oczy:
* „Squinch”: Zamiast uśmiechać się szeroko otwartymi oczami (które mogą szukać wymuszonego), wypróbuj lekkie zgiełku. Obejmuje to lekkie zwężenie oczu i angażowanie mięśni wokół nich. To sprawia, że twój uśmiech wygląda bardziej autentyczny i pewny siebie.
* podbródek do przodu i w dół: Nieco przechylanie podbródka w dół i do przodu może pomóc wyeliminować podwójną podbródek i zdefiniować linię szczęki. Jednak nie przesadzaj, bo będziesz wyglądać nienaturalnie.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy z aparatem może być bardzo mocny. Jednak zmiana wzroku może również stworzyć interesujące efekty. Spróbuj spojrzeć nieco poza kamerą lub skupić się na odległym punkcie.
* Uśmiechnij się naturalnie: Pomyśl o czymś, co sprawia, że cieszysz się, że wywołujesz prawdziwy uśmiech. Wymuszony uśmiech jest łatwo wykrywalny.
* Ćwicz w lustrze: Eksperymentuj z różnymi wyrazami twarzy przed lustrem, aby zobaczyć, co najlepiej na ciebie wygląda.
iv. Pozowanie do zdjęć grupowych:
* Vary Wysokości: Nie ustawiaj wszystkich w linii prostej. Niech niektórzy ludzie siedzą, klęczą lub stoją nieco za innymi.
* Pozycje zatrzymania: Kątowe ciała i twarze w różnych kierunkach, aby uniknąć statycznego, jednolitego wyglądu.
* Zachęcaj do interakcji: Ludzie powinni patrzeć na siebie, śmiać się lub angażować w jakąś aktywność. Stwarza to bardziej naturalny i szczery charakter.
* Uważaj na luki: Bądź świadomy przestrzeni między ludźmi. Unikaj dużych luk lub niezręcznych nakładania się.
* Bądź uważny na krawędzie: Ludzie na samych końcach linii można czasem nieoczekiwać odcięcia. Upewnij się, że wszyscy są bezpiecznie w ramce.
v. Ważne rozważania dotyczące różnych rodzajów ciała i stylów:
* Fuller Figures: Podłączenie twojego ciała jest szczególnie pomocne. Unikaj zbyt ciasnych lub zbyt workowych ubrań. Wybierz odzież, która podkreśla Twoje najlepsze funkcje.
* Wyższe osoby: Unikaj wysokości nad innymi na zdjęciach grupowych. Rozważ siedzenie lub klęczenie.
* Krótsze osoby: Noś obcasy, aby dodać wysokość. Stań w pobliżu zdjęć grupowych.
* formalne portrety: Często wymagają bardziej ustrukturyzowanych i tradycyjnych pozycji.
* szczere portrety: Celem jest uchwycenie naturalnych, niepoponowanych momentów. Spróbuj się zrelaksować i zapomnij o tym, że aparat tam jest.
* Portrety środowiskowe: Ustawienie jest tak samo ważne jak osoba. Zastanów się, w jaki sposób Twoja pozą oddziałuje ze środowiskiem.
vi. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Sluching: Zła postawa natychmiast umniejsza zdjęcie.
* Sztywność: Zrelaksuj się i pozwól, aby twoje ciało poruszało się naturalnie.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na to, co robią twoje ręce.
* wymuszone uśmiechy: Pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia.
* „jelenie w reflektorach” wygląd: Rozluźnij oczy i szczękę.
* ignorowanie kierunku fotografa: Posłuchaj ich sugestii - starają się pomóc Ci wyglądać najlepiej.
* przemyślenie tego: Czasami najlepsze zdjęcia to te, które zdarzają się spontanicznie.
vii. Pamiętaj, że chodzi o pewność siebie i autentyczność:
Ostatecznie najlepszy portret to taki, który oddaje twoją osobowość i sprawia, że czujesz się dobrze. Nie bój się eksperymentować i znaleźć, co jest dla Ciebie najlepsze. Zaufanie i prawdziwy uśmiech zawsze będą świecić. Powodzenia!