REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić portrety przechylania

Soczewki przechylania, znane z tworzenia zdjęć miniaturowych, mogą być również używane do unikalnych i interesujących portretów. Oto przewodnik, jak to osiągnąć:

1. Zrozumienie soczewek przechylania (i alternatyw):

* co robią: Soczewki przesunięcia przechylania pozwalają manipulować płaszczyzną ogniskową (obszar, który jest ostry) i perspektywa. „Pochylenie” zmienia kąt płaszczyzny soczewki w stosunku do płaszczyzny czujnika, tworząc wąską, przechyloną płaszczyznę ostrości. „Shift” porusza soczewkę równolegle do czujnika, korekta zbieżnych pionów (przydatna w architekturze, ale mniej dla portretów).

* Dlaczego są używane w portretach:

* Selektywne skupienie: Zwróć uwagę na określone cechy, jednocześnie zacierając wszystko inne.

* Unikalna perspektywa: Twórz snów, eteryczne lub nieco surrealistyczne portrety.

* płytka głębokość pola: Chociaż nie jest to unikalne dla przesunięcia przechylania, jest to integralna część wyglądu.

* sprzęt:

* soczewki przechylania: Canon, Nikon i inni producenci oferują dedykowane soczewki przesunięcia. To najdokładniejszy sposób na osiągnięcie efektu.

* Adaptery przesunięcia pochylenia: Możesz użyć adaptera do montażu soczewek z innych systemów (np. Średniego formatu) do aparatu i wprowadzania przechylania/zmiany. Może być bardziej przystępny niż dedykowany obiektyw, ale może mieć ograniczenia.

* emulacja oprogramowania: Photoshop lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć może * symulować * efekt przesunięcia pochylenia. To dobry sposób na eksperymentowanie, ale nie ma takiego samego charakteru, co prawdziwy soczewka przesunięcia. (Później omówimy techniki oprogramowania).

2. Techniki stosowania soczewki przechylania do portretów:

* Konfigurowanie:

* kamera na statywie: Niezwykle ważne. Precyzja jest kluczowa w przypadku takich płytkich głębokości pola.

* Ręczne skupienie: Niezbędny. Autofokus jest zwykle zawodny w przypadku soczewek przesunięcia pochylenia.

* Widok na żywo (z powiększeniem): Użyj widoku na żywo w aparacie, aby dokładnie skupić się na pożądanym obszarze. Powiększ, aby sprawdzić ostrość.

* apertura: Zacznij od szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4) i dostosuj do smaku. Szersze apertury zapewnią bardziej ekstremalną płytką głębokość pola i wymagają bardziej precyzyjnego skupienia. Zatrzymanie się może zwiększyć skupienie obszaru, ale zmniejszy również efekt przesunięcia pochylenia.

* ogniskowa: Dłuższe ogniskowe (85 mm, 135 mm lub dłużej) są ogólnie bardziej pochlebne dla portretów i zwiększają kompresję, dzięki czemu efekt jest bardziej wyraźny. Użytkownik jest również użyteczny przesunięcie przechylania 50 mm.

* za pomocą funkcji przechylania:

* Eksperymentuj z kątem: Kluczem jest subtelnie dostosowanie pokrętła pochylenia, aby znaleźć płaszczyznę ostrości, która najlepiej działa na Twój temat i kompozycję. Małe korekty mają duże znaczenie.

* Skoncentruj się na kluczowych cechach: Zdecyduj, jaką część tematu chcesz być ostro. Przykłady:

* oczy: Najczęstszy wybór. Upewnij się, że przynajmniej jedno oko jest idealnie ostre.

* usta: Może być interesującą alternatywą, szczególnie w przypadku ekspresyjnych portretów.

* linia włosów: Może stworzyć marzycielski, eteryczny efekt, podkreślając teksturę.

* Hands: Jeśli ręce są znaczącą częścią pozę, możesz użyć przechylania, aby skoncentrować się na tym, jednocześnie rozmywając twarz.

* kierunek pochylenia: Kierunek przechylony soczewki wpływa na umieszczenie płaszczyzny ogniskowej. Eksperyment! Przechyl go, w dół, w lewo i w prawo, aby zobaczyć, jak zmienia się rozmycie. Skutecznie wędrujesz najostrzejszy obszar.

* Kompozycja:

* Umieszczenie tematu: Zastanów się, gdzie umieszczasz swój przedmiot w ramce. Efekt przesunięcia pochylenia może przyciągnąć oko widza do poszczególnych obszarów.

* tło: Rozmyte tło jest tak samo ważne jak ostry obszar. Wybierz tła, które są interesujące wizualnie, ale nie rozpraszające. Proste tła często działają najlepiej.

* Rozważ głębokość: Efekt przesunięcia pochylenia często działa dobrze, gdy na scenie występuje pewna głębokość, umożliwiając wywołanie wyraźnego rozdziału między ostrymi i niewyraźnymi obszarami.

* pozowanie:

* Rozważ kąt głowy: Niewielkie pochylenie głowy może wpływać na płaszczyznę ostrości, szczególnie z płytką głębokością pola.

* Komunikuj się ze swoim modelem: Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i współpracować, aby znaleźć najlepszą pozę.

3. Emulacja oprogramowania (Photoshop lub podobna):

* Za pomocą filtra przesunięcia pochylenia: Większość programów edytowania obrazów (Photoshop, GIMP, zdjęcie powinowactwa itp.) Ma filtr „przechylania”.

* kroki:

1. Otwórz swój obraz.

2. Zastosuj filtr przesunięcia pochylenia: Zwykle występujące w galerii „Blur” lub „Filter> Blur”.

3. Dostosuj płaszczyznę ogniskową: Filtr zazwyczaj pozwala zdefiniować ostry obszar i obszary, które zostaną zamazane. Często można dostosować rozmiar i kształt płaszczyzny ogniskowej.

4. Dostosuj kwotę rozmycia: Kontroluj intensywność rozmycia. Subtelność jest kluczowa! Zbyt dużo rozmycia wygląda nienaturalnie.

5. przejście: Dostosuj przejście (pieprzenie) między ostrymi i niewyraźnymi obszarami. Gładkie przejście wygląda bardziej realistycznie.

6. Korekta perspektywy: W razie potrzeby użyj narzędzi korekty perspektywicznej, aby naprawić wszelkie zbieżne branki, które mogą być przesadzone przez efekt.

* Wskazówki dotyczące realistycznej emulacji oprogramowania:

* Zacznij od obrazów o wysokiej rozdzielczości: Daje to więcej szczegółów do pracy.

* Użyj subtelnego rozmycia: Nie przesadzaj. Lekka rozmycie jest bardziej wiarygodna niż skrajna rozmazana.

* Dodaj szum: Niewielka ilość hałasu może pomóc w połączeniu rozmytych obszarów z ostrymi obszarami.

* Unikaj prostych linii: Efekty przesunięcia przechylania wyglądają bardziej naturalnie, gdy płaszczyzna ogniskowa nie jest idealnie pozioma ani pionowa.

* selektywne wyostrzenie: Lekko wyostrzyj obszary w wyniku, aby zwiększyć kontrast z rozmytych obszarów.

* Mapa głębokości: Niektóre zaawansowane techniki obejmują tworzenie mapy głębokości, aby dokładniej symulować rozmycie na podstawie odległości. Jest to bardziej zaangażowany proces.

4. Kluczowe rozważania:

* Ćwicz: Fotografia przesunięcia przechylania (z prawdziwym obiektywem, czy w oprogramowaniu) wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i kompozycjami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* subtelność: Najlepsze portrety przechylania często mają subtelny efekt. Przesunięcie rozmycia może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie.

* Cel: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. W jaki sposób efekt przechylania może zwiększyć nastrój lub zwrócić uwagę na określone aspekty twojego tematu?

* Rozważania etyczne Pamiętaj, że nadmierna zmiana zdjęć, zwłaszcza portretów, może promować nierealne standardy piękna.

Rozumiejąc zasady fotografii przechylania i eksperymentowanie z różnymi technikami, możesz tworzyć unikalne i urzekające portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć zdjęcia z wycinków czasu za pomocą Photoshopa

  2. Jak założyć firmę fotograficzną w pierwszych 10 krokach

  3. Jak używać Flash in Nature and Landscape Photography

  4. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  5. Jak autoportret jest lepszym fotografem

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak tworzyć kredyty na rolkę w programie Adobe Premiere Pro

  2. 15 najlepszych narzędzi do pobierania wideo z Facebooka, które wykonują pracę w kilka minut [rankingi 2022]

  3. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  4. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  5. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  6. Jak zrobić film w duecie TikTok

  7. Jak używać zbieżnych linii, aby poprawić fotografię