i. Zrozumienie podstaw
* Czym jest malowanie lekkie? Malarstwo światła to technika fotograficzna, w której używasz ruchomego źródła światła, aby oświetlić obiekt w ciemnym środowisku podczas długiej ekspozycji. Źródło światła może być od latarki po ekran smartfona po różdżkę światłowodową.
* Kluczowe elementy:
* Długa ekspozycja: Ogółka kamery pozostaje otwarta przez kilka sekund (a nawet minut), aby uchwycić ruch światła.
* ciemne środowisko: Całkowicie ciemna lub niemal mąka przestrzeń ma kluczowe znaczenie dla efektów malowania światła.
* ruchome źródło światła: To jest twój „pędzel”. Manipulujesz go, aby tworzyć wzory, oświetlić temat i dodawać artystyczny styl.
* nadal przedmiot: Model musi pozostać nieruchomo podczas ekspozycji, aby uniknąć rozmycia.
* Dlaczego to działa: Ponieważ środowisko jest ciemne, kamera „widzi” tylko to, co ujawnia źródło światła podczas długiej ekspozycji. Lekkie malarz kontroluje to, co jest widziane i jak to jest.
ii. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera:
* DSLR lub bezlusterka: Idealny ze względu na ręczną kontrolę nad ustawieniami, takimi jak przysłona, czas otwarcia migawki, ISO i skupienie. Ale może również działać smartfon z trybem ręcznym i długimi możliwościami ekspozycji.
* Zdolność do strzelania w trybie ręcznym (M). To jest absolutnie niezbędne.
* obiektyw:
* wszechstronny obiektyw: Dobrym punktem wyjścia jest standardowy obiektyw zoomu (np. 24-70 mm lub 24-105 mm). Rozważ soczewkę szerokokątną, aby uzyskać bardziej ekspansywne efekty malowania światła. Południowy obiektyw (jak 50 mm) może również dobrze działać w przypadku portretów.
* statyw: Absolutnie niezbędne. Kamera musi pozostać idealnie nieruchomo podczas długiej ekspozycji. Solidny statyw to inwestycja niezmienna.
* źródła światła:
* latarki: Przydatne są różne rozmiary i intensywności. Poszukaj regulowanych funkcji ostrości/zoomu.
* Panele LED/paski: Dobry dla szerokiego, a nawet oświetlenia.
* różdżki/szczotki światłowodowe: Tworzy interesujące lekkie szlaki i detale.
* String Lights: Dodaje kapryśny, świąteczny dotyk.
* Ekran telefonu: Użyj aplikacji, aby wyświetlać różne kolory i wzory.
* wełna stalowa (zaawansowana): Utwórz iskry dla dramatycznego efektu (wymaga środków bezpieczeństwa - patrz poniżej).
* Glow Sticks: Łatwy w użyciu i wytwarzaj żywe kolory.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie, ale zalecane): Minimalizuje koktajl aparatu podczas uruchamiania i zatrzymywania ekspozycji. Wydanie kablowe lub bezprzewodowy pilot działa dobrze. Możesz także użyć samozadowolenia aparatu.
* Czarne ubranie (dla światła): Pomaga wtopić się w tło i unikać przechwytywania na zdjęciu.
* ciemne środowisko: Zaciemniony pokój, las w nocy lub dowolne miejsce z minimalnym światłem otoczenia.
* asystent (zalecany): Szczególnie pomocne w złożonym malowaniu światła lub jeśli jesteś również modelem.
* Tape/klipy: Aby zabezpieczyć światła lub rekwizyty.
* Przekładnia bezpieczeństwa (jeśli używasz wełny stalowej): Rękawiczki, ochrona oczu i gaśnica są kluczowe podczas stosowania wełny stalowej.
* Miernik światła lub dobre poczucie czytania histogramu: Pomocne dla oceny prawidłowego narażenia.
iii. Konfigurowanie strzału
1. Scouting Lokalizacja: Wybierz lokalizację z minimalnym światłem otoczenia. Przetestuj różne lokalizacje, aby znaleźć najciemniejsze miejsce. Rozważ tło - zwykła ściana lub interesujący krajobraz może działać dobrze.
2. Umieszczenie tematu: Ustaw swój model. Rozważ ich pozę i sposób, w jaki światło będzie oddziaływali z ich twarzą i ciałem. Poproś ich, aby ćwiczyć nieruchomo.
3. Konfiguracja aparatu:
* zamontować aparat: Zabezpiecz aparat do statywu.
* Skomponuj ujęcie: Zakadł przedmiot zgodnie z żądaniem.
* Focus: Skoncentruj się na swoim obiekcie za pomocą Autofocus początkowo. Następnie przełącz na ręczne skupienie, aby go zablokować. Możesz potrzebować latarki, aby początkowo skupić się, szczególnie w bardzo ciemnych warunkach. Zastanów się nad użyciem skupienia się w tylnej części, jeśli ma go aparat.
* Strzał testowy: Zrób strzał testowy za pomocą wysokiego ISO (np. 3200 lub 6400) i szerokiej aperturze (np. F/2.8 lub f/4), aby sprawdzić kompozycję i skupienie. Ten strzał będzie hałaśliwy i prześwietlony, ale jest tylko dla odniesienia.
4. Ustawienia aparatu (przykład - dostosuj na podstawie swojej sytuacji i pożądany efekt):
* Tryb: Podręcznik (m)
* apertura: Zacznij od f/8 lub f/11 dla dobrej głębokości pola. Dostosuj się do f/5.6 lub nawet szersze, jeśli potrzebujesz więcej światła lub chcesz płytszej głębokości pola.
* Sprawa migawki: To jest kluczowa zmienna. Zacznij od 5-10 sekund i dostosuj w razie potrzeby. Dłuższe ekspozycje pozwalają na bardziej złożone malowanie światła.
* ISO: Zachowaj niski poziom (np. 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko w razie potrzeby.
* Bilans biały: Ustaw na wolfram/żar, aby rozgrzać kolory lub eksperymentuj z innymi ustawieniami dla różnych efektów. Możesz także strzelać w surowym i dostosowywać bilans białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Format pliku: RAW jest wysoce zalecany dla maksymalnej elastyczności w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Stabilizacja obrazu (IS/VR): Wyłącz to, ponieważ aparat jest na statywie.
iv. Techniki malowania światła
1. oświetlając temat:
* Bezpośrednie oświetlenie: Użyj latarki, aby bezpośrednio oświetlić twarz, ciało lub określone cechy. Kontroluj intensywność i kąt światła dla różnych efektów. Nie lśnij światła bezpośrednio w obiektyw (chyba że chcesz efekt FLARE światła).
* miękkie oświetlenie: Odskocz światło z białej powierzchni (np. Odbłytkowka lub ściana), aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* oświetlenie obręczy: Umieść światło za przedmiotem, aby stworzyć światło obręczy, które nakreśla ich sylwetkę.
2. Tworzenie światła wzorów i wzorów:
* rysowanie w powietrzu: Użyj latarki, różdżki światłowodowej lub innego źródła światła, aby rysować wzory, kształty lub tekst w powietrzu wokół tematu. Eksperymentuj z różnymi prędkościami i ruchami.
* lekkie szlaki: Przesuń źródło światła w gładkich, ciągłych ruchach, aby tworzyć lekkie szlaki.
* kule i kule: Użyj latarki przymocowanej do sznurka, aby utworzyć światło, zmieniając ją w okrągłym ruchu.
* Wzory abstrakcyjne: Twórz losowe wzory i kształty, aby dodać unikalny artystyczny akcent.
3. Efekty kolorów:
* Kolorowe żele: Umieść kolorowe żele na źródłach światła, aby stworzyć różne mycie kolorów.
* RGB LED LED: Użyj świateł LED RGB, aby jeździć na różnych kolorach.
* aplikacje telefoniczne: Użyj ekranu telefonicznego z aplikacjami zmieniającymi kolory do malowania różnymi kolorami.
v. Strategie i wskazówki dotyczące malowania światła
1. Kluczem jest komunikacja: Porozmawiaj ze swoim modelem! Wyjaśnij, co robisz, kiedy będziesz malować światło i kiedy będą musieli pozostać w miejscu. Daj im wskazówki.
2. Ćwicz: Malarstwo lekkie wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi źródłami światła, technikami i ustawieniami aparatu. Nie bój się porażki - ucz się na swoich błędach.
3. Kontroluj intensywność światła: Dostosuj jasność źródła światła, aby uniknąć nadmiernej eksploatacji części obrazu. Możesz także kontrolować intensywność, przenosząc źródło światła bliżej lub dalej od obiektu.
4. Poruszaj się gładko: Gładkie, kontrolowane ruchy są niezbędne do tworzenia czystych, celowych lekkich szlaków.
5. Ruch dalej: Jako światło malarz, upewnij się, że poruszasz się między serwisami światła, aby nie pojawić się w ujęciu. Noś ciemne ubrania, aby samodzielnie się zamaskować.
6. Nie blokuj światła: Pamiętaj o blokowaniu źródła światła swoim ciałem.
7. iterate: Weź wiele zdjęć z lekkimi regulacjami malowania światła i ustawień aparatu.
8. Użyj metronomu: Metronom lub inny spójny hałas sygnałowy może pomóc w utrzymaniu modelu nadal konsekwentnie podczas długiej ekspozycji.
vi. Processing
* surowe przetwarzanie: Jeśli nakręcisz RAW, użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden lub podobny, aby dostosować bilans biały, ekspozycję, kontrast, wyróżnienia, cienie i jasność.
* Redukcja szumu: Malarstwo światła, szczególnie przy wyższych ISO, może powodować hałas. Użyj narzędzi do redukcji szumów, aby oczyszczyć obraz.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* unikanie i spalanie: Użyj technik unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu. Może to pomóc ulepszyć efekty malowania światła.
* Usuń rozproszenie: Użyj narzędzia do znaczków klonów lub szczotki gojenia, aby usunąć wszelkie niechciane elementy z obrazu.
vii. Rozważania dotyczące bezpieczeństwa (szczególnie ze stalową wełną)
* wełna stalowa:
* Lokalizacja: Wykonaj stalowe wełniane malowanie światła w bezpiecznym, otwartym obszarze z dala od łatwopalnych materiałów. Unikaj suchej roślinności.
* Bezpieczeństwo pożarowe: Miej w pobliżu gaśnicę, wodę i wiadro piasku.
* Gear ochronny: Noś rękawiczki, ochronę oczu (gogle lub okulary) i odpowiednie ubrania (długie rękawy, spodnie).
* zmywanie: Po zakończeniu wyczyść wszystkie fragmenty wełny stalowej. Wełna stalowa może rdzewieć i powodować plamy.
viii. Kreatywne pomysły na unikalne portrety
* abstrakcyjne sylwetki: Twórz abstrakcyjne kształty i wzory wokół sylwetki pacjenta.
* Wróżkowe portrety światła: Owiń temat w bajkowych światłach lub światłach sznurkowych, aby uzyskać kapryśny i magiczny wygląd.
* lekka kaligrafia: Napisz słowa lub frazy wokół obiektu ze światłem.
* Lekkie twarze malowania: Użyj światła, aby wyrzeźbić i zdefiniować twarz swojego pacjenta.
* Połącz malowanie światła z naturalnym światłem: Użyj bardzo krótkiego wybuchu naturalnego światła o zmierzchu lub świcie, aby lekko oświetlić temat, a następnie dodaj światło malowanie kreatywnych wydarzeń.
* Malowanie światła podwójnego ekspozycji: Utwórz obraz podwójnej ekspozycji, łącząc pomalowany światłem portret z innym obrazem, takim jak krajobraz lub tekstura.
* Malarstwo lekkie z rekwizytami: Włącz rekwizyty do swoich lekkich portretów malarstwa, takich jak parasole, balony lub instrumenty muzyczne.
ix. Rozwiązywanie problemów
* Obraz jest zbyt ciemny: Zwiększ czas otwarcia migawki, poszerz otwór, zwiększ ISO (ale pamiętaj o hałasie) lub użyj jaśniejszego źródła światła.
* Obraz jest zbyt jasny: Zmniejsz czas otwarcia migawki, zawęzić otwór, zmniejszyć ISO lub użyj źródła światła ściemniacza.
* Temat jest rozmyte: Upewnij się, że twój temat trzyma się w miejscu. W razie potrzeby użyj szybszego czasu otwarcia migawki, ale przygotuj się na zrekompensowanie szerszego otworu lub wyższego ISO.
* lekkie szlaki są niechlujne: Ćwicz techniki malowania światła i skup się na gładkich, kontrolowanych ruchach.
* Niepożądane odbicia światła: Noś ciemne ubrania, aby zminimalizować odbicia.
Portrety malarskie światła są satysfakcjonującą i eksperymentalną formą fotografii. Nie bój się eksperymentować, wypróbować nowe rzeczy i rozwijać własny unikalny styl. Powodzenia i baw się dobrze!