i. Zrozumienie fotografii przechylania
* tilt: Obracanie płaszczyzny soczewki względem czujnika obrazu. Pozwala to selektywnie kontrolować płaszczyznę ostrości, tworząc wąski pasek ostrości i rozmycie obszarów powyżej i poniżej. To jest rdzeń efektu miniaturowego.
* shift: Przeniesienie soczewki równolegle do czujnika obrazu. To koryguje zniekształcenie perspektywiczne, szczególnie przydatne w fotografii architektonicznej (powodowanie, że linie pionowe wydają się proste zamiast zbieżności). Choć mniej ważne dla efektu miniaturowego, można go twórczo stosować w portretach do kompozycji.
ii. Za pomocą soczewki przechylania
* sprzęt: Potrzebujesz dedykowanego obiektywu przesunięcia. Canon, Nikon, Schneider i inni producenci oferują te wyspecjalizowane soczewki. Zazwyczaj są to ręczne skupienie i otwór.
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Eksperyment! Zacznij od szerszych otworów (f/2.8 - f/4) dla płytkiej głębokości pola i bardziej wyraźnym rozmyciem. Zatrzymaj się (f/5.6 - f/8), aby uzyskać nieco szerszy pasek. Im szerszy otwór, tym bardziej krytyczne jest precyzyjne skupienie.
* ISO: Zachowaj jak najniższe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj się, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję, biorąc pod uwagę otwór i ISO. Zalecany jest statyw, szczególnie w dolnym świetle lub podczas stosowania mniejszych otworów.
* Tryb ostrości: Ręczne skupienie jest niezbędne.
* Technika strzelania:
1. Ustaw strzał: Wybierz scenę z dobrym oddzieleniem pierwszego planu, przedmiotem i tłem. Strzelanie z nieco podwyższonej pozycji często zwiększa efekt miniaturowy. Pomyśl o kątach, które sprawiłyby, że widz pomyślałby o modelu skali.
2. Focus: Ostrożnie skup się na konkretnej części tematu, którą chcesz być ostry. Użyj widoku na żywo z powiększeniem, aby zapewnić krytyczne skupienie. To jest *najważniejszy krok. *
3. tilt: Powoli reguluj pokrętło pochylenia na obiektyw. Obejrzyj wizjer lub widok na żywo, aby zobaczyć zmianę płaszczyzny ostrości. Rozmycie będzie najbardziej widoczne na obszarach najdalej od płaszczyzny ogniskowej. Eksperyment! Małe korekty mogą mieć duże znaczenie. Przechyl soczewkę, aż płaszczyzna ostrości wyrówna się z częścią tematu, którą chcesz ostro.
4. shift (opcjonalnie): W razie potrzeby użyj funkcji Shift, aby dostosować skład i poprawić perspektywę. Uważaj na to, jak wpływa to na ogólny wygląd.
5. Zrób strzał: Przejrzyj obraz na LCD aparatu i dostosuj ustawienia w razie potrzeby. Zwróć szczególną uwagę na skupienie.
*
* Ćwicz: Soczewki przechylania mają stromą krzywą uczenia się. Eksperymentuj z różnymi przedmiotami i ustawieniami, aby zrozumieć, jak działają.
* Użyj widoku na żywo: Widok na żywo z powiększeniem jest twoim najlepszym przyjacielem do precyzyjnego skupienia.
* statyw: Stabilny statyw jest kluczowy, szczególnie w przypadku strzałów krajobrazowych i architektonicznych, ale także pomaga w kompozycji portretowej przy użyciu soczewek przechylania.
* Głębokość podglądu pola: Skorzystaj z głębokości podglądu pola swojego aparatu, aby wizualizować obszary.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW dają większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
iii. Symulacja przesunięcia przechylania w przetwarzaniu końcowym (cyfrowe rozmycie)
Ta metoda wykorzystuje oprogramowanie takie jak Photoshop, GIMP, a nawet aplikacje mobilne, aby naśladować efekt soczewki przechylania.
* Opcje oprogramowania:
* Photoshop: Użyj filtra rozmycia „przechylania” (Filtr> Blur> Tilt-Shift).
* gimp: Użyj technik filtra i maskowania „Gaussa rozmycia”.
* aplikacje mobilne: Wiele aplikacji oferuje filtry przesunięcia przechylania (np. Snapseed, TiltShiftgen).
* kroki (przykład Photoshop):
1. Otwórz swój obraz: Załaduj zdjęcie portretowe do Photoshopa.
2. Konwertuj na obiekt inteligentny (opcjonalnie, ale zalecany): Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę w panelu warstw i wybierz „Konwertuj na Smart Obiekt”. Pozwala to później wprowadzić nieniszczące regulacje filtra rozmycia.
3. Zastosuj rozmycie przesunięcia pochylenia: Przejdź do „Filter> Blur> Tilt-Shift`.
4. Dostosuj ustawienia:
* Blur: Kontroluj ogólną ilość rozmycia.
* odległość: Definiuje zakres przejścia od ostrego na niewyraźne. Krótszy odległość powoduje bardziej nagłe przejście.
* Punkt centralny: Kliknij i przeciągnij, aby ustawić ostry obszar, w którym chcesz. Zobaczysz dwie ciągłe linie reprezentujące płaszczyznę ogniskową i kropkowane linie reprezentujące obszary przejścia rozmycia.
* Odkształcenie: W razie potrzeby dodaj subtelne zniekształcenie do rozmycia.
* Podróżowanie i rozmiar podświetlenia: Kontroluje, w jaki sposób rozmycie wpływa rozmyty. Używaj ich ostrożnie; Nadużywanie może wyglądać nienaturalnie.
5. Eksperyment: Dostosuj ustawienia, aż osiągniesz pożądany efekt miniaturowy. Zwróć szczególną uwagę na to, gdzie zaczyna się i kończy rozmycie. Przejście powinno być płynne i realistyczne (lub celowo nierealne, w zależności od twojego stylu).
6. Dodaj nasycenie i kontrast (opcjonalnie): Fotografia przesunięcia pochylenia często nadaje obrazom podwyższony poczucie koloru i kontrastu. Rozważ subtelnie zwiększenie nasycenia i kontrastu na swoim obrazie.
* Wskazówki dotyczące przesunięcia po przechyleniu:
* Wybierz odpowiedni obraz: Obrazy nakręcone z nieco podwyższonej perspektywy, z dobrą głębokością, najlepiej działają. Idealne są zdjęcia ludzi w środowiskach, które mogą być miniaturowe (np. Stadion, park, ulica miasta).
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z rozmyciem. Zbyt wiele może wyglądać sztucznie.
* Udoskonal maskę: W niektórych przypadkach może być konieczne udoskonalenie maski (obszar ostrości) w celu odizolowania określonych elementów. Możesz to zrobić, dodając maskę warstwową do filtra rozmycia i malowanie czarnym lub białym, aby selektywnie ukryć lub odsłonić rozmycie.
* Dodaj szum: Niewielka ilość szumu może sprawić, że obraz wyglądał bardziej jak prawdziwa fotografia, a mniej jak cyfrowa manipulacja.
* wyostrzenie: Lekko wyostrz obszar w wyniku, aby zwrócić na niego uwagę.
* Gradowanie kolorów: Rozważ dodanie subtelnej oceny kolorów, aby zwiększyć efekt miniaturowy. Ciepłe odcienie często działają dobrze.
* perspektywa: Zmiana perspektywy * nieznacznie * może pomóc sprzedać efekt. Rozważ regulacje perspektywy pionowej i poziomej.
Kluczowe rozważania dotyczące przesunięcia portretu:
* Umieszczenie tematu: Zastanów się, gdzie umieszczasz swój temat w wąskiej płaszczyźnie ogniskowej. Jaką część chcesz podkreślić? Oczy są często dobrym punktem wyjścia, ale rozważ inne opcje kreatywnego efektu.
* tło: Rozmycie tła jest kluczowe. Wybierz tła, które poprawiają miniaturowy charakter.
* realizm vs. surrealizm: Zdecyduj, czy chcesz realistyczny efekt miniaturowy, czy bardziej stylizowany, surrealistyczny wygląd. Odpowiednio dostosuj swoje ustawienia.
* Kompozycja: Wciąż obowiązują klasyczne zasady kompozycji. Użyj wiodących linii, zasady trzeciej i innych technik, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* Cel: Co próbujesz komunikować się z obrazem? Efekt przesunięcia pochylenia może dodać poczucie zabawności, marzenia, a nawet izolacji do portretu.
Fotografia przesunięcia przechylania, niezależnie od tego, czy jest wykonana ze specjalistycznym obiektywem, czy w przetwarzaniu po przetwarzaniu, jest twórczą techniką, która wymaga praktyki i eksperymentów. Baw się dobrze odkrywając możliwości!