Im dalsze źródło, tym mocniejsze światło
2. Im bliżej źródła światła, tym bardziej miękkie światło. Im dalsze źródło, tym mocniejsze światło. Jest to logiczne:przesuń światło bliżej, a powiększ je – to znaczy szerzej – w stosunku do fotografowanego obiektu. Odsuń go dalej, a sprawisz, że będzie stosunkowo mniejszy, a zatem węższy. Pomyśl o słońcu, które ma około 109 razy większą średnicę od Ziemi – to całkiem szerokie! Jednak znajdująca się w odległości 150 milionów kilometrów zajmuje bardzo małą część nieba i dlatego rzuca bardzo twarde światło, gdy pada bezpośrednio na obiekt. Wskazówka: Fotografując ludzi we wnętrzach przy świetle zastanym, przesuń lampy bliżej nich lub odwrotnie, aby uzyskać bardziej pochlebne światło.
Dyfuzja rozprasza światło
3. Dyfuzja rozprasza światło, zasadniczo czyniąc źródło światła szerszym, a przez to bardziej miękkim. Kiedy chmury dryfują przed słońcem, cienie stają się mniej wyraźne. Dodaj mgłę, a cienie znikną. Chmury, zachmurzone niebo i mgła działają jak dyfuzja – coś, co rozprasza światło w wielu kierunkach. W pochmurne lub mgliste dni całe niebo staje się jednym, bardzo szerokim źródłem światła – softboxem natury. Wskazówka: Aby rozproszyć ostre źródło światła, można zastosować materiały takie jak półprzezroczysty plastik lub biała tkanina. Dyfuzor można umieścić przed sztucznym światłem, np. stroboskopem. Lub, jeśli jesteś w jasnym słońcu, użyj lekkiego namiotu lub białej zasłony, aby złagodzić światło padające na obiekt.
Odbijające się światło działa jak rozpraszanie
4. Odbijające się światło działa jak rozpraszanie. Skieruj wąskie źródło światła na szeroką, matową powierzchnię, taką jak ściana, sufit lub matowy reflektor, a nie tylko odbije ono światło, ale także je rozproszy, rozpraszając je na większym obszarze. Użyj jednak błyszczącego reflektora, a światło pozostanie dość wąskie przy odbiciu. Najbardziej ekstremalny typ błyszczącego odbłyśnika – lustro – sprawi, że światło będzie skupione w odbiciu równie wąsko. Wskazówka: Zgnij duży kawałek folii aluminiowej, ponownie rozłóż i owiń wokół kawałka tektury błyszczącą stroną na zewnątrz. Tworzy dobry reflektor, który nie jest tak miękki jak matowa biała powierzchnia – świetnie nadaje się do dodawania błyszczących refleksów.
Im dalej źródło światła, tym bardziej ono spada
5. Im dalej znajduje się źródło światła, tym bardziej ono spada – ciemnieje na obiekcie . Zasada mówi, że światło spada z kwadratem odległości. Brzmi to skomplikowanie, ale tak naprawdę nie jest. Jeśli przesuniesz światło dwukrotnie dalej od obiektu, otrzymasz tylko jedną czwartą światła na obiekt. Innymi słowy, światło szybko przyćmiewa, gdy je odsuwamy. Należy o tym pamiętać, jeśli przesuwasz światła lub obiekt, aby zmienić jakość światła. Pamiętaj też, że światło odbijające się — nawet w stronę błyszczącego odbłyśnika, który utrzymuje światło w odpowiednim kierunku — zwiększa odległość, jaką przebywa. Wskazówka: Ustaw lampę błyskową aparatu (wysuwaną lub gorącą stopkę), aby wypełniała lampę błyskową podczas wykonywania portretów na świeżym powietrzu w słabo oświetlone dni. Spowoduje to rozjaśnienie cieni na twarzy fotografowanej osoby, ale nie wpłynie to na ekspozycję tła — do tego czasu zniknie.
Zanik światła można wykorzystać do zróżnicowania zależności
6. Zanik światła można wykorzystać do zmiany relacji między światłem obiektu a tłem. Jeśli umieścisz światło blisko obiektu, przejście od obiektu do tła będzie bardziej wyraźne. Przesuń światło dalej od obiektu, a tło będzie stosunkowo jaśniejsze. To samo tyczy się oświetlenia bocznego:gdy światło znajduje się blisko boku fotografowanego obiektu, zanik światła w kadrze będzie bardziej wyraźny niż w przypadku, gdy światło jest dalej. Wskazówka: Jeśli fotografowana osoba jest oświetlona od przodu przez światło okna, trzymaj tę osobę blisko okna, aby tylna ściana pokoju pogrążyła się w ciemności. Jeśli jednak potrzebujesz oświetlenia na ścianie, przesuń osobę z powrotem bliżej niej i dalej od okna.
Oświetlenie z przodu umniejsza fakturę
7. Oświetlenie przednie umniejsza teksturę; oświetlenie z boku, z góry lub z dołu to podkreśla. Portrecista może chcieć umieścić źródło światła blisko osi obiektywu, aby stłumić zmarszczki na skórze, natomiast pejzażysta może chcieć oświetlenia bocznego, aby podkreślić fakturę skał, piasku i liści. Ogólnie rzecz biorąc, im większy kąt, pod jakim światło jest skierowane na obiekt, tym więcej tekstury jest widoczne. Wskazówka: Aby zachować szczegóły w futrze puszystego zwierzaka, umieść źródło światła nieco z boku, a nie prosto.
Cienie tworzą objętość
8. Cienie dodają objętości. W ten sposób fotografowie opisują trójwymiarowość, poczucie widzenia obrazu jako obiektu w przestrzeni, a nie rzutowanego na płaską powierzchnię. Ponownie, oświetlenie z boku, z góry lub z dołu, rzucając głębsze i dłuższe cienie, tworzy wrażenie objętości. Z tego powodu fotografowie martwej natury, produktów i krajobrazów używają oświetlenia kątowego. Wskazówka: Aby uzyskać dramatyczny portret, wypróbuj „hollywoodzkie oświetlenie”. Umieść światło wysoko nad i nieco z boku fotografowanej osoby, pod kątem w dół, ale nie tak bardzo, aby cień nosa padł bardziej niż w połowie górnej wargi.
Podświetlenie można wykorzystać jako oświetlenie silnie rozproszone
9. Podświetlenie można wykorzystać jako oświetlenie silnie rozproszone. Bardzo niewiele obiektów jest całkowicie oświetlonych od tyłu, to znaczy przedstawia czystą sylwetkę, bez żadnego światła padającego z przodu. Na osobę odwróconą tyłem do jasnego okna światło odbite będzie od przeciwległej ściany padającej na nią. Na osobę stojącą na zewnątrz tyłem do jasnego światła słonecznego będzie padało światło z otwartego nieba przed nią. W obu przypadkach konieczne będzie zwiększenie ekspozycji, aby zarejestrować światło padające na obiekt, a światło to zmniejszy nacisk na fakturę i wymiarowość twarzy. Wskazówka: Aby uzyskać iskrę na oświetlonym od tyłu portrecie lub sylwetce, wypróbuj kompozycje zawierające źródło światła. Może to jednak doprowadzić Twój licznik do szaleństwa, więc uwzględnij ekspozycje w nawiasach.
Światło ma kolor, nawet jeśli wydaje się „białe”.
10. Światło ma kolor, nawet jeśli wydaje się „białe”. Nazywa się to temperaturą barwową, a nasz komputer oko-mózg jest bardzo biegły w dostosowywaniu naszej percepcji tak, że prawie jej nie zauważamy. Cyfrowe czujniki i film mogą jednak rejestrować przebarwienia tam, gdzie nasze oczy ich nie widziały. Kolor światła słonecznego wczesnego poranka i późnego popołudnia jest ciepły, podczas gdy otwarty cień w południe może być dość niebieskawy. Żarówki wolframowe rzucają bardzo żółte światło. A każda powierzchnia, od której odbija się światło, może dodać jej koloru. W przypadku aparatów cyfrowych za pomocą balansu bieli można neutralizować przebarwienia lub je podkreślać — na przykład dodać cieplejszy ton do krajobrazu lub portretu. W przypadku kliszy do slajdów trzeba było wybrać odpowiedni film do światła, w którym chcesz robić zdjęcia, lub skompensować to za pomocą filtrów. Wskazówka: Krajobrazy fotografowane w pogodne dni mogą być bardzo błękitne, zwłaszcza w cieniu. Ustaw balans kolorów aparatu na Pochmurno, co działa jak filtr rozgrzewający i zapewnia bardziej złocisty blask.