Zbyt często marketerzy i twórcy tworzą filmy dla swoich firm, które nie angażują odbiorców ani nie sprawiają, że chcą dowiedzieć się więcej o swojej marce.
Możesz się zastanawiać, jak to się dzieje? Będziemy z tobą szczerzy, nie ma magicznej sztuczki ani chwytu marketingowego, aby stworzyć udany film o marce. Ale możemy powiedzieć Ci kilka typowych błędów, które ludzie popełniają podczas produkcji filmów dla swojej firmy, aby pomóc Ci skierować Cię we właściwym kierunku.
Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o błędach w tworzeniu filmów, których powinieneś unikać, oraz o tym, jak możesz zbudować swoją twórczą siłę, aby zacząć tworzyć lepsze filmy dla swojej firmy.
Błędy przed produkcją i planowaniem wideo
Zanim zaczniesz produkować swoje filmy marketingowe, ważne jest, aby wejść w odpowiedni nastrój. Jakie są cele filmu? Gdzie będzie używany film? Jaki jest najlepszy rodzaj wideo do przekazania Twojej wiadomości? To wszystko są ważne rzeczy do rozważenia przed naciśnięciem przycisku play. Oto kilka błędów, których należy unikać podczas planowania wideo i procesu przedprodukcyjnego.
1. Nieużywanie skryptu — planowanie czyni mistrza
Jednym z najczęstszych błędów wideo, które widzimy, jest to, że marketerzy i producenci nie używają formalnego skryptu. Nie pozwól, aby myśl o napisaniu profesjonalnego scenariusza wideo Cię przeraziła — po prostu przyłożenie pióra do papieru (eee, palców do klawiatury) to świetny sposób na uporządkowanie myśli i ułożenie spójnej historii. Pamiętaj, aby pokazać swój scenariusz innym członkom zespołu i przeczytać go na głos przed kręceniem. Zdziwiłbyś się, jak nienaturalnie mogą brzmieć niektóre pisane słowa lub frazy w porównaniu z bardziej swobodnym i konwersacyjnym tonem.
Pro-TipNowałeś w pisaniu scenariuszy? Sprawdź ten przewodnik!2. Ustawienie złego tonu — dostosuj do swojej marki
Znajomość wartości marki oraz produktu lub usługi, którą prezentujesz, jest niezwykle ważna przy opracowywaniu koncepcji filmu. Od garderoby i podkładu muzycznego po scenariusze i oświetlenie — wszystkie te elementy mogą wpływać na to, jak widzowie będą się czuć po obejrzeniu Twoich treści.
Na przykład, jeśli Twój produkt jest zabawną aplikacją społecznościową, upewnij się, że Twój film pasuje do zabawnego i społecznego aspektu Twojej marki. Nie chciałbyś omyłkowo użyć ponurego tonu i samotnego głosu w swoim filmie, ponieważ nie pasowałoby to do istoty twojego produktu. Jeśli styl filmu nie pasuje do Twojej marki, możesz łatwo zmylić widzów.
3. Zakładając, że Twoi odbiorcy będą się troszczyć — daj im powód
Innym błędem, który możesz popełnić jako twórca, jest przekonanie, że Twoi widzowie będą tak samo zafascynowani oglądaniem Twojego filmu, jak Twoi znajomi, rodzina i współpracownicy. Wsparcie najbliższych cheerleaderek jest ważne, ale nie możesz zakładać, że widzowie Twojej marki natychmiast pokochają Twój film i udostępnią go w swoich sieciach. Prawdę mówiąc, Twoi widzowie będą dbać o Twój film tylko wtedy, gdy będzie dla nich przydatny lub zabawny.
Aby być użytecznym, utwórz pomysł na film przedstawiający, w jaki sposób funkcje Twojego produktu mogą pomóc komuś rozwiązać problem lub jakie korzyści zapewnia. Na przykład stworzyliśmy solidną bibliotekę materiałów do produkcji wideo, aby pomóc twórcom i marketerom rozpocząć pracę z wideo.
Aby zapewnić rozrywkę, istnieje nieskończona ilość sposobów, dzięki którym możesz zachwycić swoich odbiorców, jednocześnie nadając swoim filmom odrobinę marki. Zastanów się, jak przyciągnąć widzów w ciągu pierwszych kilku sekund lub jak sprawić, by byli bardzo podekscytowani tym, co masz do zaoferowania.
Aby uzyskać inspirację, obejrzyj ten film nakręcony przez nasz zespół sprzedaży, który nieustannie zachwyca ludzi:
Aby stworzyć film, który połączy się i będzie rezonować z widzami, powinieneś przejść się w ich butach i zadać sobie pytanie:czy ten film byłby interesujący dla kogoś, kto nie zainwestował jeszcze w tę tematykę lub nie jest zaznajomiony z moją marką? Te względy mogą mieć decydujące znaczenie przy podejmowaniu decyzji, którą trasą wybrać, abyś mógł zrobić solidne pierwsze wrażenie.
4. Nieużywanie przykładów — opowiedz historię
Jedną z najlepszych rzeczy na temat wideo jest to, że daje ludziom możliwość opowiadania historii o swoich produktach lub pomysłach bez utraty jakichkolwiek informacji, które chcą przekazać. Dlatego powinieneś rozważyć użycie przykładów lub narracji w swoich treściach. Przykłady i historie nie tylko sprawiają, że filmy są ciekawsze, ale także ułatwiają śledzenie i zrozumienie treści.
Studia przypadków i referencje klientów to fantastyczne sposoby na autentyczne opowiadanie historii. Zadając właściwe pytania, możesz wyraźnie wskazać konkretne sposoby, w jakie Twój produkt lub usługa pomogły Twoim klientom. Dzięki temu formatowi Twoi odbiorcy mogą również usłyszeć, w jaki sposób Twój produkt może rozwiązać ich problemy. Dodatkowo referencje klientów zwiększają wiarygodność. Jeśli widz rozpozna firmę, która korzysta z Twojego produktu, może być bardziej skłonny wybrać Ciebie niż konkurenta.
Jeśli chcesz stworzyć fabułę od zera, jest to również całkowicie realna opcja. Zrobiliśmy to dla kanałów Wistia, naszej funkcji, która zamienia Twoją kolekcję filmów w format, który można oglądać w upiorny sposób, który zachęca widzów do spędzania więcej czasu z Twoją marką.
W przypadku filmu o produkcie nasz zespół produkcyjny wpadł na głupi pomysł, aby odbył się w sklepie z gitarami. W całym filmie właściciel sklepu z gitarami przedstawia, w jaki sposób wykorzystuje kanały do prezentowania wszystkich swoich treści, a także przedstawia najlepsze funkcje, jakie mają do zaoferowania kanały. Obejrzyj film, aby uzyskać inspirację do opowiadania historii:
5. Myślenie wewnątrz ramy — bądź kreatywny!
Niezależnie od tego, czy Twoja firma oferuje fizyczny produkt, czy usługę, wideo to świetny sposób na przedstawienie Twojej marki światu! Wideo może być cennym narzędziem, które pomoże odpowiedzieć na pytania ludzi i pobudzić ich zainteresowania. Jednak wiele firm ma podobny sposób myślenia podczas tworzenia filmów wprowadzających i demonstracyjnych. Wierzymy, że tego typu filmy nie muszą być nudne.
Aby pochwalić się lub ogłosić nowy produkt, Twój film nie musi składać się z kogoś, kto zademonstruje instruktaż w aplikacji lub praktyczne instrukcje (choć są to świetne miejsca na rozpoczęcie). W rzeczywistości może to być nawet zabawne! W tym momencie w grę wchodzi myślenie nieszablonowe, zamiast myślenia wewnątrz ramy. Możesz sfilmować fałszywy teleturniej o swoim produkcie, nagrać chwytliwy dżingiel o jego funkcjach lub wymyślić ciekawą narrację skupioną na tym, jak ludzie faktycznie używają Twojego produktu w akcji.
Bez względu na rodzaj filmów, które tworzysz, staraj się odejść od norm tego gatunku. Jeśli trochę rozprostujesz swoje kreatywne nogi, Twój film będzie ciekawszy i zapadnie w pamięć. Tylko w jakiś sposób przeciwstawiając się temu, co zwykle się robi, Twój film może wzrosnąć powyżej średniej.
Aby uzyskać inspirację, obejrzyj film, który stworzyliśmy z okazji premiery Wistii dla Chrome:
Błędy w produkcji i realizacji wideo
Teraz, gdy już zastanowiłeś się nad celem i tonacją swojego filmu i masz kreatywny pomysł, nadszedł czas, aby zrealizować swoje plany.
Oto kilka błędów produkcyjnych, które często pojawiają się na etapie realizacji, oraz kilka wskazówek taktycznych, które pomogą Ci stworzyć wysokiej jakości wideo bez pełnowymiarowej ekipy produkcyjnej.
6. Złe oświetlenie — spójrz krytycznie na swój strzał
Czy twoje oświetlenie wygląda na matowe lub zacienione? Aby uzyskać doskonałe oświetlenie do swojego filmu, nie potrzebujesz drogiego ani profesjonalnego sprzętu. Najlepsze światło do wykonania zdjęcia jest często najwygodniejsze! Efektywne oświetlenie Twojego filmu to kwestia gustu i umiejętności krytycznego spojrzenia na ujęcie, aby wskazać obszary, które mogą wymagać dodatkowego oświetlenia.
Nasz szef produkcji, Chris Lavigne, stworzył bardzo pomocny przewodnik po technice, którą nazwał „Oświetlenie w locie”, który obejmuje techniki oświetlenia otoczenia, ustawienia światła, źródło światła i temperaturę barwową, a także sprzęt, który możesz kupić. A jeśli pracujesz z mniejszym budżetem, nasz zestaw „Down and Dirty Lighting Kit” jest osiągalną i powtarzalną konfiguracją, dzięki której ludzie w aparacie będą wyglądać ostro i dobrze za mniej niż 100 USD. Chociaż ten zestaw nie jest ostatecznym narzędziem do oświetlenia w każdym filmie, jest to jeden ze sposobów na rozpoczęcie rozwijania instynktów oświetleniowych!
7. Niska jakość dźwięku — upewnij się, że przekaz jest krystalicznie czysty
Dźwięk odgrywa również ważną rolę w sposobie, w jaki widzowie odbierają Twój film. Jeśli ludzie nie mogą zrozumieć Twojego przekazu, może to prowadzić do słabego zaangażowania i ogólnego negatywnego doświadczenia.
Podczas nagrywania dźwięku do filmu należy wziąć pod uwagę trzy główne zmienne:środowisko, w którym nagrywasz, odległość mikrofonu od źródła dźwięku i rodzaj używanego mikrofonu.
Stworzyliśmy przewodnik dotyczący nagrywania dźwięku do wideo biznesowego, który obejmuje wybór mikrofonu, ustawienie wzmocnienia, niezbędny sprzęt audio i sposób nagrywania wideo za pomocą lustrzanki cyfrowej.
Ponadto, jeśli w swoich filmach słyszysz „pojemny” lub „echowy” dźwięk, mamy post, który pomoże Ci poprawić jakość dźwięku wraz ze wskazówkami, jak uzyskać jak najbardziej naturalny i czysty dźwięk.
8. Niepewny materiał filmowy — ustabilizuj, aby uzyskać profesjonalny wygląd
Czy kiedykolwiek czułeś się chory na morze oglądając film? Niepewny materiał filmowy może być trudny do przeoczenia. Mimo że wiele kamer i platform ma wbudowaną stabilizację, drżący materiał wciąż od czasu do czasu podnosi brzydką głowę. Na szczęście jest to coś, co możesz naprawić w postprodukcji — ale zebraliśmy nasze najlepsze wskazówki dotyczące nagrywania stabilnych materiałów wideo z ręki, gdy jesteś na planie, aby zaoszczędzić trochę czasu. Jeśli jesteś tylko ty i twój aparat, możesz użyć swojego ciała lub elementów otoczenia, aby uchwycić stabilne ujęcia. W tym poście podkreślamy kilka przydatnych sztuczek, z których lubimy korzystać.
W przypadku fotografowania osób mówiących na ekranie zdecydowanie zalecamy użycie statywu zamiast korzystania z trybu bez stojaka. Oczywiście istnieje mnóstwo innych przypadków, w których statyw jest niezbędny, np. do robienia zdjęć poklatkowych, zbliżeń, a zwłaszcza do samodzielnego nagrywania filmów. Głównym wnioskiem jest to, że nie zaszkodzi mieć w pogotowiu sprzęt stabilizacyjny!
A jeśli próbujesz urozmaicić swoje ujęcia, znamy trzy sposoby kręcenia wideo z góry. Oto film, który nauczy Cię, jak używać statywu, wysięgnika lub lustra, aby uchwycić imponujące ujęcie z góry!
9. Rezygnacja z wezwania do działania — powiedz odbiorcom, co mają dalej robić
Chociaż mogłeś stworzyć piękny film, który ma mnóstwo wyświetleń, możesz nie generować oczekiwanych konwersji. Dlatego umieszczenie w filmie wezwania do działania może pomóc Ci powiedzieć widzom, co chcesz, aby zrobili w następnej kolejności!
Włączenie wezwania do działania w swoim skrypcie to jeden ze sposobów na podpowiedź, ale możesz to zrobić również w postprodukcji ilustracji i grafiki. Jeśli korzystasz z Wistii, możesz po prostu dostosować swój film za pomocą wezwania do działania i innych narzędzi do konwersji w całej treści, aby stworzyć możliwości głębszego zaangażowania, ułatwić i uprzyjemnić oglądanie filmów oraz zebrać wszelkiego rodzaju interesujące dane.
10. Brak dostosowywania filmu do Twojej marki — połącz to wszystko razem
Wreszcie, jeśli chcesz zapoznać ludzi ze swoją marką, powinieneś wprowadzić elementy swojej marki do swojego filmu. Niezależnie od tego, czy chodzi o projektowanie w postprodukcji, czy w inny kreatywny sposób, dostosowanie filmu do marki może połączyć wszystko.
Dzięki Wistii możesz również łatwo dostosować kolor odtwarzacza, aby pasował do kolorów w wytycznych Twojej marki i sprawić, by wyglądał szykownie w Twojej witrynie! Uważamy, że to całkiem fajna funkcja, jeśli sami to powiemy.
Zainspiruj się Chcesz zafascynować się produkcją? Sprawdź ten post, aby uzyskać więcej faux pas produkcji wideo!Unikaj tych typowych błędów wideo
Teraz, gdy znasz już kilka typowych błędów popełnianych przez ludzi, mamy nadzieję, że poczujesz się pewniej wchodząc w proces twórczy. Wideo oferuje niesamowite możliwości przyciągnięcia zainteresowania ludzi czymś edukacyjnym, rozrywkowym, a nawet artystycznym.
Nakręcenie świetnego filmu może zapewnić, że pierwsza ekspozycja odbiorców na Twój produkt lub pomysł będzie niezapomnianym i pozytywnym doświadczeniem. Ale jeśli wideo w pewnym aspekcie jest płaskie, może to mieć odwrotny skutek. Unikaj więc popełniania tych typowych błędów i zacznij bardziej kreatywnie tworzyć filmy biznesowe, aby skutecznie angażować odbiorców!