9 typowych błędów filmowych, których należy unikać

1. Zapominanie sprzętu lub przybycie z nienaładowanymi bateriami

Ponownie, takie rzeczy powinny byćpowszechną wiedzą (niezależnie od wykonywanego zawodu), ale nadal trwa. Praca jako profesjonalny filmowiec oznacza poświęcenie czasu na zorganizowanie i odpowiednie przygotowanie Twój sprzęt i sprzęt na długo przed wyjściem za drzwi. Utrzymywanie porządku w sprzęcie dzięki systematycznemu przepływowi pracy w celu ładowania baterii, zrzucania/wymazywania kart i utrzymywania wszystkiego w katalogu ma kluczowe znaczenie dla każdego poważnego profesjonalisty wideo .

• Niezbędny sprzęt do filmów o produktach
• Jak przedłużyć baterię DSLR
• Sprzęt plecakowy:ładowanie słoneczne baterii do lustrzanek cyfrowych

2. Praca z brudnymi soczewkami lub czujnikami

To nie powinno być na liście. To powinno być powszechną praktyką. Niemniej jednak  wciąż pojawia się zbyt często. Obiektywy aparatu wykonane są ze szkła. Szkło się brudzi. Musisz regularnie czyścić szkło, aby usunąć brud i skazy, chyba że chcesz, aby Twoje ujęcia wyglądały na brudne. Oto kilka zasobów, jak zdobyć szklanka do nieskazitelnego stanu.

• Przewodnik po czyszczeniu obiektywów i czujników aparatu
• 7 profesjonalnych narzędzi do czyszczenia obiektywów poniżej 7 USD
• Jak (nie) czyścić aparatu

3. Wykonywanie nieostrych ujęć

Po opanowaniu koncentracja może być świetnym narzędziem w Twoim przyborniku filmowym za skierowanie uwagi odbiorców i opowiedzenie swojej historii. Jeśli jednak zaczynasz, jeśli nie możesz tego kontrolować, skup się (a dokładniej brak skupienia) może całkowicie zepsuć Twoje ujęcia . Obejrzyj powyższy film na temat ustawiania ostrości i zapoznaj się z niektórymi z poniższych artykułów, aby uzyskać bardziej szczegółowe informacje .

• 3 sztuczki do robienia zdjęć bez ściągacza ostrości
•  Najlepsze opcje Follow Focus za mniej niż 200 USD
• Czym są wykresy fokusowe i dlaczego ich potrzebujesz?

4. Balans bieli jest wyłączony

Jeśli nie rozumiesz balansu bieli, zdecydowanie powinieneś się uczyć. Jeśli nie rozumiesz, jak się uczyć, zdecydowanie powinieneś przynajmniej użyć automatycznego balansu bieli .

Nie ma usprawiedliwienia dla kręcenia materiału w świetle dziennym, zbalansowanego na biało dla wolframu lub odwrotnie. Oto kilka porad i wskazówek dotyczących pracy z balansem bieli w poście.

• Krótka wskazówka:jak ustawić balans bieli w Premiere Pro
• Nagrania balansu bieli w Final Cut Pro X
• Wskazówka DaVinci Resolve:użyj klawiszy kolorów, aby naprawić balans bieli

5. (Nieumyślnie) Łamanie zasady 180 stopni

Bądźmy szczerzy. Zasada 180 stopni jest bardziej sugestią niż regułą . Oczywiście nie rozumiem, co to jest i dlaczego działa to pierwszy krok do tworzenia mylących scen i kompozycji które nie służą żadnemu bezpośredniemu celowi. Jeśli możesz potwierdzić swoje opanowanie reguły po pierwsze, masz pełne prawo do jej złamania — o ile jest to zrobione umyślnie.

• Filmistyka:reguła 180 stopni
• Szybkie wskazówki:zrozumienie zasady 180 stopni
• Samouczek tworzenia filmów:reguła 180 stopni i inne wskazówki dotyczące sekwencji ujęć

6. Ujęcia z niedoświetleniem lub prześwitem przy słabych ustawieniach

Podczas pracy w profesjonalnej wideografii , oświetlenie jest zwykle częścią produkcji, która oddziela amatorów od doświadczonych profesjonalistów . Poświęcenie czasu na zrozumienie i prawidłowe skonfigurowanie oświetlenia scena może być ogromną częścią opowiedzenia historii i dodania głębi do strzału. Oto kilka przydatnych zasobów do rozważenia.

• 5 praktycznych samouczków dotyczących oświetlenia kinowego
• Oświetlenie 101:krótki przewodnik po filmach oświetleniowych
• 7 kroków do oświetlenia sceny

7. Nadużywanie lub niewłaściwe używanie stabilizatora warp

Warp Stabilizer to efekt w Adobe Premiere Pro (a także After Effects). Samo w sobie jest to potężne narzędzie, które może być użyte do stabilizowania chwiejnego materiału filmowego tu i tam — choć nie zawsze jest doskonały i nie może zdziałać cudów na beznadziejnie niestabilnym materiale . Zbyt często zdarza się, że jest on stosowany niewłaściwie i tworzy fale w nagraniu co może zrujnować projekt. Oto kilka wskazówek, jak prawidłowo używać lub unikaj jej używania.

• Kompleksowy przewodnik po maksymalnym wykorzystaniu stabilizatora Warp firmy Adobe
• Usuń Warp ze stabilizatora Warp za pomocą After Effects
• 4 wskazówki dotyczące stabilizatora Warp w Premiere Pro

8. Brak czasu na zbalansowanie i wygładzenie dźwięku

Dźwięk jest po prostu zbyt ważny, aby znajdować się na końcu na liście zadań do edycji i najpierw na bloku do siekania. Zły, niespójny dźwięk może zrujnować film od samego początku, dlatego ważne jest, aby traktować go tak, jakby był ważny. Oto kilka wskazówek i wskazówek dotyczących równoważenia i wygładzania przejść audio .

• Jak przenikać ścieżki audio w Premiere Pro i FCPX
• Jak ustawić poziomy dźwięku dla wideo
• Wskazówki i wskazówki dotyczące dźwięku:usuwanie echa i pogłosu

9. Nieprawidłowe formatowanie i/lub eksportowanie

Niezależnie od tego, czy eksportujesz do YouTube czy telewizji,  musisz świadomie używać ustawień eksportu i formatowania. Wiele programów do edycji zawiera przydatne ustawienia wstępne które są często ignorowane, jeśli nie wiesz, gdzie szukać. Oto kilka pomocnych zasobów .

• Wszystko, co musisz wiedzieć o eksportowaniu wideo
• Jak prawidłowo wyeksportować wideo do YouTube
• Krótka wskazówka:eksportowanie wielu osi czasu w Adobe Premiere Pro