Nic nie psuje wideo szybciej niż zły dźwięk. Istnieją sposoby monitorowania dźwięku w celu uzyskania najlepszych wyników, co jest niezbędne podczas nagrywania dźwięku do wideo. Przeprowadzimy Cię przez kilka prostych kroków, które pomogą Ci osiągnąć dobry poziom dokładności dźwięku, który nie oznacza utraty jakości, zrozumiałości ani niepotrzebnego rozpraszania uwagi.
Sprzęt
Zdecyduj, jak bardzo musisz być przenośny. Czy będziesz częścią większej ekipy z mikserem dźwięku produkcyjnego, operatorem wysięgnika i asystentem inżyniera? A może jesteś jednoosobowym zespołem?
Przetestuj cały swój sprzęt i weź ze sobą części zamienne — niezależnie od tego, czy są to kable, odbiorniki bezprzewodowe, złącza, baterie, zapasowe rejestratory czy zapasowe słuchawki. Spróbuj zdobyć poziomy testowe zarówno przed, jak i po przybyciu na plan. Posiadanie odpowiedniego sprzętu jest jednym z najważniejszych kroków, jeśli chodzi o monitorowanie dźwięku.
Obejrzyj:Korzystanie z miksera pola w celu uzyskania lepszego dźwięku
Dobry sygnał i poziomy
Do tej pory wszyscy nagrywamy cyfrowo w terenie i nie taszczymy się z maszynami taśmowymi. Jednak podczas monitorowania dźwięku nadal obowiązują kardynalne zasady:chcesz, aby średni poziom oscylował wokół -12 do -9 dBFS. Jeśli wymaga tego sytuacja, można podejść nieco wyżej, ale są to generalnie dobre poziomy nagrywania, ponieważ zapewniają dobry poziom szumów i zakres dynamiki. Nie ma powrotu z przegotowanego sygnału, który przekroczył 0 dBFS.
Czego nie chcesz
Obejmuje to dźwięki i sytuacje, których nie chcesz lub nie możesz w pełni rozwiązać podczas postu. Najlepsza polityka, unikaj ich całkowicie.
- Nieszczęścia sprzętowe
- Świetnie, zły kabel nie jest twoim szczęśliwym miejscem! To samo dotyczy następujących rzeczy:
- Wyczerpane baterie
- Niewłaściwe częstotliwości próbkowania
- Zły mikrofon(y)
Przetestuj swój sprzęt, niezależnie od jakości. Nigdy nie zaszkodzi wiedzieć, że coś działa, zanim go użyjesz. Uzyskanie testu poziomu to dobra szansa na przetestowanie wszystkiego na sucho.
Składniki zwarte, sybilanty i klarowność
Jeśli chodzi o monitorowanie dźwięku, filtry pop i skarpety przeciwdeszczowe są świetnymi narzędziami do redukcji zarówno zwarć, jak i sybilantów; wiatrołap pomaga zmniejszyć wpływ wyższych częstotliwości sybilantów. W razie potrzeby ołówek przyklejony taśmą z przodu mikrofonu może służyć jako zaimprowizowany filtr pop. Twój wybór mikrofonu może być równie skuteczny w zmniejszaniu sybilantów, więc zwracaj uwagę na wykresy odpowiedzi częstotliwościowej i naucz się swojego zestawu narzędzi. W najgorszym przypadku istnieje wiele wtyczek de-esser dołączonych do głównych DAW.
Dodaj do tego, że ogólnie chcesz ostry i nietłumiony dialog. Upewnij się, że dźwięk docelowy jest zawsze na osi. Mikrofony typu shotgun mają niewiarygodnie zmniejszone odbiór poza osią, inne mikrofony również zabarwią Twój dźwięk, jeśli są używane poza osią.
Szum wiatru
Czy poruszanie się lub zmiana kierunku jest opcją? Zawsze staraj się minimalizować swoją ekspozycję na wiatr, ponieważ wiatr bardzo utrudnia skuteczne monitorowanie dźwięku. Miejmy nadzieję, że powinieneś mieć do czynienia tylko z umiarkowanym wiatrem, chyba że reżyser próbuje zniszczyć fantazyjną fryzurę głównego bohatera.
W przeciwnym razie wszystko zależy od nazwy:wiatrówka to twój pierwszy przystanek, gdy musisz stawić czoła szumowi wiatru.
Użyj swojego ekwipunku. Czy mikrofon lavalier będzie lepiej ekranowany? Jeśli tak, powinieneś rozważyć jego użycie.
Szum w tle i ogólnie niechciane dźwięki
Windsocks to fizyczne filtry górnoprzepustowe. Alternatywą jest opcja filtra górnoprzepustowego w większości rejestratorów i płyt rezonansowych. Są to akceptowane punkty wyjścia, gdy próbujesz pozbyć się dudnienia i syczenia w tle.
Oto lista dźwięków, których chcesz unikać:
- Samoloty
- Dźwięki samochodów i ruchu ulicznego
- Hałas budowlany
- Wyraźne i słyszalne rozmowy w tle
- Hałas wewnętrzny lub dźwięki strukturalne
- Wiatr i deszcz
W niektórych przypadkach możesz chcieć uruchomić określoną korekcję, aby ukierunkować określone dźwięki. W miłości i na wojnie wszystko jest w porządku, o ile nie wpłyniesz negatywnie na docelowy dźwięk i nie wpłyniesz na zdolność monitorowania dźwięku.
Sprzęt, przepływ sygnału i atmosfera
Zakładając, że masz już rejestrator dźwięku — możesz zapoznać się z naszym przewodnikiem dla kupujących rejestrator dźwięku — następnym krokiem będzie monitorowanie. Zamknięte słuchawki nagłowne to najlepszy punkt wyjścia, ponieważ są to słuchawki o niskim współczynniku przecieku. AKG tworzy dobre wejście z K271 MKII, które równie dobrze sprawdza się w studiu, jak i w aplikacjach na żywo, jednocześnie pozwalając pozostać świadomym świata zewnętrznego.
Pozostaje też kwestia słuchawek z redukcją szumów i tego, czy są odpowiednie. Nasze argumenty przeciwko takiemu podejściu to głównie cena, łączność i praktyczność. Większość z tych modeli jest znacznie droższa, zmierza w kierunku łączności bezprzewodowej, jest zależna od baterii, a przede wszystkim niepraktyczna. Możliwość przetrwania regularnego codziennego użytkowania to jedno; rygory używania na planie i poza nim wymagają czegoś bardziej serdecznego. Bezprzewodowość oznacza Bluetooth i kompresję, nie chcesz mieć do czynienia ze skompresowanymi sygnałami podczas nagrywania i monitorowania przepływu pracy.
Testowanie nagrania pod kątem usterek można wykonać w dwóch krokach. Najpierw upewnij się, że cały twój sprzęt działa tak, jak powinien w kontrolowanym środowisku, na przykład w domu lub w studio, zanim jeszcze wejdziesz na plan. Pamiętaj o zabraniu kopii zapasowych!
Na planie zrób kilka nagrań testowych i znajdź ciche miejsce, aby odtworzyć je na słuchawkach. To da ci podstawę, z którą możesz porównać. Pomoże Ci to uniknąć gier umysłowych związanych z próbą oddzielenia dźwięków otoczenia od bieżącego nagrania.
Słuchaj
Teraz masz narzędzia do skutecznego monitorowania dźwięku. Uważne słuchanie i przestrzeganie powyższych wskazówek i środków ostrożności powinno zapewnić więcej niż akceptowalny dźwięk do pracy. Wiedza o tym, czego chcesz, a czego nie – oraz wiedza, jak tego słuchać, to pierwszy krok w nagrywaniu lepszego dźwięku na planie.
Pasek boczny:monitorowanie dźwięku na żywo
Większość występów na żywo żyje i oddycha dzięki jakości ich miksów odsłuchowych. Monitor Engineer podlega inżynierowi Front of House (FOH) i jest odpowiedzialny za zarządzanie miksami monitorów scenicznych. Możesz szybko znaleźć te miksy o rosnącym zakresie od prostego połączenia wszystkiego do graniczących ze złożonością pełnego miksu FOH, ale zamiast tego twoja publiczność to kolekcja monitorów dousznych. To naprawdę świetna zabawa!
Kluczową różnicą jest to, czy będziesz miał do czynienia z klinami monitorowymi i musisz zbalansować oddzielny, ale bardzo fizycznie obecny miks sceniczny, czy też będziesz pracował z monitorami dousznymi. Duża różnica polega na tym, że jeden jest słyszalny i wchodzi w interakcję z otoczeniem, podczas gdy drugi jest przesyłany bezpośrednio do uszu odbiorcy.
Jeśli pracujesz z monitorami, kluczowymi narzędziami w twoim arsenale są analizatory widma i korektory graficzne, najlepiej jednostka stereo. Gdy twoja scena i FOH są gotowe, następnym krokiem jest wyśledzenie, gdzie prawdopodobnie wywołasz informację zwrotną. Korzystanie z korektora graficznego zaczyna przesuwać się po każdej częstotliwości do miejsca, w którym słyszysz narastające sprzężenie, a następnie zmniejsza tę częstotliwość o kilka decybeli. Kieruj się własnym osądem, decydując, ile wyjąć, nie chcesz wycinać średnich częstotliwości do punktu, w którym wszyscy brzmią, jakby byli przeziębieni.
Twój analizator widma zapewni stały przekaz na żywo i widoczny wskaźnik twojego krajobrazu słuchowego.
Tutaj możesz rozpocząć konfigurowanie indywidualnych kanałów, pogłosów i opóźnień. Te proste punkty wyjścia będą miały wpływ na to, jak bardzo ukierunkowany dźwięk możesz dostarczyć i jak komfortowy będzie występ na scenie. Im lepszy miks monitora, tym lepsza wydajność. W końcu nie możesz śpiewać na czas ani grać na czas, jeśli nie słyszysz siebie ani wszystkich wokół.
Blag poświęca swój czas na tworzenie stron internetowych, IT i audio. Jego przeszłość jest dość dziwna w tych samych sprawach. Blag pracuje w IT i jest redaktorem współpracującym w Videomaker gdzie skupia się głównie na dźwięku.