REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Klip wideo

Za kulisami mojego krótkiego filmu „List”

Jeśli uważasz, że to horror science-fiction z efektami wizualnymi w stylu Transformers, będziesz rozczarowany. W rzeczywistości akcja toczy się w latach 50., gdy młody mężczyzna zamienia niefortunne przeszkody w romantyczne zakończenie.

Dlaczego to zrobiłem

Chciałem zanurzyć palce w zielonym i niebieskim ekranie przy małych projektach. W ten sposób byłbym bardziej świadomy problemów, jakie mogę mieć, zanim zacznę pracować z ekranami chroma key w projektach komercyjnych. Użyłem podstawowych efektów wizualnych do wideo, takich jak dodawanie lub usuwanie obiektów, zastępowanie nieba itp.; ale nigdy nie pracowałem z ekranami chroma key.

Przygotowanie

Ponieważ był to obszar filmowania, w którym nigdy nie pracowałem, nie chciałem angażować nikogo innego w przypadku porażki. Dlatego podczas castingu podniosłem rękę i jako reżyser castingu wybrałem siebie. Wpadłem na ten pomysł dla mężczyzny piszącego list, ponieważ miałem sentymentalny sentyment do wszystkich rzeczy z dawnych czasów.

Testy klawiszy

Najpierw wykonałem kilka podstawowych testów, zaczynając od tej wyjątkowej konfiguracji:

Tutaj nauczyłem się podstaw kluczowania, oglądając cały internet kluczowania kolorem i używając podstawowego zdrowego rozsądku. Zanim pomyślałem sobie, że jestem już artystą VFX, postanowiłem spróbować z niebieskim ekranem, którego zamierzałem użyć w filmie. Cóż, doszedłem do wniosku, że nie dodałem jeszcze „artysty efektów wizualnych” do opisu mojej pracy.

Najtrudniejsze jest to, że ekran nie jest oświetlony w jednolity sposób, tak jak mój z pewnością nie był. Kolejnym problemem było dla mnie pozbycie się zielonego lub niebieskiego obramowania wokół pozostałych obiektów. Nie będę wchodzić w szczegóły, ponieważ w sieci jest tak dużo informacji, ale mogę podzielić się swoim doświadczeniem w wprowadzaniu kluczy w osobnym artykule z poradami. Daj mi znać, jeśli uważasz, że byłoby interesujące.

Nie jestem użytkownikiem Adobe, jeśli chodzi o wideo. Korzystam z oprogramowania o nazwie HitFilm, w którym przepływ pracy jest podobny. Niezależnie od posiadanych narzędzi, jeśli zastosujesz się do podstawowych zasad kluczowania, możesz to zrobić za pomocą dowolnego profesjonalnego oprogramowania wideo.

Strasznie składany niebieski ekran

Kupiłem składany ekran chroma key o dwóch twarzach:zielonej i niebieskiej. Brzmi świetnie, ale kiedy go otrzymałem, okazało się, że powierzchnia nie była dobrze naciągnięta na sprężynach i przypominała raczej srebrny reflektor w kolorze zielonym lub niebieskim. Tkanina była błyszcząca i pełna lub pomarszczona. Jedynym sposobem na uzyskanie dość płaskiej, oświetlonej powierzchni było oświetlenie od przodu. Nie było to możliwe z powodu małej przestrzeni, którą miałem. Myślałem o zakupie lepszego, ale postanowiłem wykorzystać to, czego musiałem się zmusić, aby nauczyć się pracować ze słabo oświetlonym ekranem.

Dlaczego niebieski ekran? Miałem zieloną maszynę do pisania, więc naturalną decyzją było użycie niebieskiego ekranu. Gdybym miał ważne przedmioty w kolorze niebieskim, wybrałbym zielony ekran. Popełniłem błąd, kupując kilka używanych książek w kolorze niebieskim. Na koniec była to świetna okazja, aby nauczyć się radzić sobie z tym w poście.

Kaligrafia

Moje pismo jest bardzo brzydkie. Spędziłem sporo czasu oglądając lekcje kaligrafii piórem atramentowym.

Postanowiłem przećwiczyć tylko kilka słów, podczas gdy reszta litery zostanie sfilmowana pod kątem, więc niedoskonałości nie są aż tak widoczne. Tylko dla twojej informacji, wydałem około 100 USD na różne stalówki, tusze i papier, ale to nie polepszyło sytuacji.

Filmowanie

Film krótkometrażowy nakręciłem w moim małym salonie. Wąska przestrzeń nie pozwalała mi równomiernie oświetlić niebieskiego ekranu, a jasne i ciemne plamy sprawiały mi trudność w poście.

Oświetlenie

Do oświetlenia w pierwszej części, przed przerwą w dostawie prądu, użyłem stałego światła Elinchrom Scanlite do Elinchrom 69" Rotalux Octa na klucz i jednej lub dwóch czerwonych głowic do oświetlenia niebieskiego ekranu. Odbicia od ścian pokoju dały mi wypełnienie.

Drugą część filmu oświetlała niemal wyłącznie świeca. Aparat ustawiono na 25 kl./s przy ISO 2500 z przysłoną f/4 i czasem otwarcia migawki 1/50. Scanlite był zbyt mocny, aby go wypełnić, więc wyłączyłem go i skierowałem lampę stołową w stronę lampy Elinchrom 69" Rotalux Octa i użyłem jej jako źródła światła odbitego do wypełnienia niektórych cieni.

Korzystanie z suwaka

Film stworzyłem sam, a do slidera nie miałem silnika. Jak zrobiłem intro? Użyłem niebieskiego ekranu ze znacznikami do rejestrowania ruchu kamery nad stołem.

Filmowałem się osobno aparatem na statywie. Następnie użyłem żółtych znaczników z materiału suwaka, aby śledzić ruch kamery za pomocą wtyczki Mocha w HitFilm (jest też wtyczka Mocha w Adobe After Effects), chociaż możesz to zrobić za pomocą zintegrowanego trackera. Zamiast niebieskiego tła ustawiłem nagranie ze statycznej kamery i ustawiłem wszystko tak, aby poruszało się po śledzonej ścieżce ruchu.

Były jeszcze dwa miejsca, w których użyłem suwaka. Jeden z nich był podczas pisania. Pisałem prawą ręką, przesuwałem aparat lewą i kilka razy powtarzałem ruch, aż uzyskałem dobre ujęcie.

Trzecie miejsce to ruch kamery push-pull, gdy młotki maszyny do pisania utknęły. Dla tych, którzy nie wiedzą, co to jest push-pull, jest to przesuwanie aparatu na wózku lub na suwaku podczas powiększania lub pomniejszania w zależności od kierunku przesuwania. W ten sposób utrzymasz obiekt na pierwszym planie w tej samej pozycji w kadrze, podczas gdy tło wygląda, jakby poruszało się samo.

Różne kąty kamery

Symulowałem wiele kamer, powtarzając kilka razy tę samą czynność i nagrywając ją z innej perspektywy. To skłoniło mnie do napisania kilku odręcznych wersji listu. Czasami używałem obu stron kartki, ponieważ przeciwna strona nie byłaby widoczna w kadrze. Jeśli przyjrzysz się uważnie filmowi, zobaczysz różnice w odręcznych literach między niektórymi ujęciami.

Przetwarzanie końcowe

Nie jestem nowy w komponowaniu zdjęć, ale z wideo jest znacznie więcej wyzwań. Podstawy są takie same:dopasowanie ekspozycji, koloru i kontrastu. Ale tutaj masz również rozmycie ruchu, śledzenie ruchu, głębię bitową, kompresję wideo, potrzebę wyprowadzania poruszających się obiektów i nie tylko.

Kluczowanie kolorami

Zacząłem od wpisywania się z tła na intro. Oto oryginalne ujęcie. Było to tak słabo oświetlone (ze względu na ciasną przestrzeń), że w ogóle nie byłem w stanie otworzyć żaluzji, a na koniec musiałem się zrobić rotoskopem z tła. Dla tych, którzy nie wiedzą, czym jest rotoskopia, jest to ręczne wycinanie obiektu z tła, klatka po klatce. Oprogramowanie wideo trochę Ci pomaga, więc nie zaczynasz od zera przy każdej klatce.

Na zdjęciu zewnętrznym udało mi się otworzyć kluczem siebie i roletę, ale jak widać na oryginalnej tablicy, roleta znajdowała się poza niebieskim tłem. Zdawałem sobie z tego sprawę, ale ponieważ nie był to ruchomy obiekt, postanowiłem go naprawić. Szczerze mówiąc, nie miałem tu żadnych innych opcji, ponieważ tło było za małe.

Wyeksportowałem nieruchomą ramę i wyciąłem każdy element z rolety okiennej. Na koniec wypełniłem przestrzeń między nimi jednolitym niebieskim kolorem. Pomogło mi to wykręcić boki rolety okiennej, podczas gdy użyłem tylko środkowej części filmu do oddzielnego klucza siebie i środkowej części rolety.

Wnętrze

W moim salonie są białe meble, które nie nadawały się do filmu. To jest powód, dla którego wybrałem tło kluczowania kolorem. Kilka lat temu zacząłem uczyć się pracy z ładnym, darmowym programem 3D o nazwie Blender. Przed pracą nad tym filmem musiałem spędzić około czterech dni oglądając długie tutoriale, aby odświeżyć moją pamięć.

Oczywiście mógłbym sfotografować odpowiednie tła, ale nauczenie się czegoś nowego nie zaszkodzi. Po około tygodniu tworzenia obiektów i tekstur udało mi się wyrenderować ostateczną wersję wnętrza i zewnętrza. Jest to coś, co doświadczony artysta 3D prawdopodobnie zrobiłby w mniej niż jeden dzień.

Oto zestawienie efektów wizualnych użytych w filmie:

Dźwięk

Cały dźwięk został nagrany pocztą. Dźwięki nagrałem po zakończeniu cięcia i komponowania. Oto zrzut ekranu z okna edycji dźwięku.


Używam osobnego oprogramowania do edycji dźwięku, ale można to absolutnie zrobić w HitFilm lub jakikolwiek inny profesjonalny edytor wideo. Podobnie jak w przypadku tła do komponowania, mam bibliotekę dźwięków, które nagrywam do wykorzystania w przyszłości. Tym razem użyłem starych nagrań deszczu i grzmotów.

Wniosek

Projekty osobiste od zawsze były siłą napędową mojego biznesu. Pomagają mi uczyć się nowych rzeczy przed podjęciem pracy komercyjnej, która wymaga takich umiejętności. Nie wystarczy jeden projekt, aby być w czymś lepszym. Dlatego już planuję swój kolejny osobisty projekt. Nad czym pracujesz, aby poprawić swoje umiejętności?


  1. Horrory rotoskopii

  2. Epicka sesja cosplay – za kulisami

  3. Samurai Girl Composite:Za kulisami spacer po postprodukcji

  4. Epicka sesja cosplay – za kulisami

  5. Samurai Girl Composite:Za kulisami spacer po postprodukcji

Klip wideo
  1. Pierwszy materiał filmowy:ten krótki film został nakręcony aparatem Canon C200

  2. Za kulisami najlepszych reklam Super Bowl

  3. Poruszanie się po wyzwaniach krótkiego filmu jednorazowego

  4. Spojrzenie w głąb procesu postprodukcji za „to”

  5. Jak zespół za Thorem:Ragnarok stworzył epicki film akcji?

  6. Za kulisami:tworzenie stylizowanego naturalizmu Bomb City

  7. Odtworzenie wyglądu nominowanego do Oscara filmu „Latarnia”