Z prawie 500 000 dzieł sztuki Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie szczyci się jedną z największych kolekcji na świecie. Każdego roku przez jego drzwi przechodzi ponad milion osób z całego świata.
Jeśli chodzi o kreatywne media, MSZ zawsze wyprzedzało konkurencję. W 1955 roku nadawali programy telewizyjne od 3 do 5 dni w tygodniu, a dziś produkują wszelkiego rodzaju filmy na swoją stronę internetową i kanały mediów społecznościowych. Poszliśmy za kulisy z Michaelem Roperem, menedżerem ds. mediów interaktywnych, aby dowiedzieć się wszystkiego o taktyce marketingu wideo znanego muzeum.
Ewolucja mediów
„MSZ było pierwszym muzeum na świecie, które zostało podłączone do telewizji, z 5000 stóp kabla i pomieszczeniem kontrolnym w piwnicy” – powiedział nam Michael.
Szybko do 2007 r. MSZ zaczęło produkować wykłady i treści edukacyjne na YouTube i podcasty. Potem pojawiły się wywiady wideo ze współczesnymi artystami i filmy stworzone dla ich mobilnego przewodnika multimedialnego (iPod Touch).
„Kiedy dołączyłem do zespołu w 2013 r., byliśmy w pełni zaangażowani w wideo, produkując treści na naszą stronę internetową, media społecznościowe, instalacje wideo w galeriach i ścianę wideo przy wejściu do naszej największej specjalnej galerii wystawienniczej” – powiedział Michael. /P>
Ściana wideo do filmu Geniusz Hokusai
Rodzaje filmów
Dzięki zróżnicowanej kolekcji dzieł sztuki oraz grupie pełnych pasji artystów i kuratorów muzeum ma nieskończone źródła inspiracji dla filmów wideo.
„Tworzymy wiele różnych rodzajów filmów, w tym wywiady z kuratorami i artystami, filmy zza kulis, wykłady i kursy, sztuki performance, filmy w galeriach, a nawet filmy z wakacji” – powiedział Michael.
Wywiad z artystą
Przedstawienie artystów i ich prac w krótkim filmie to skuteczny sposób na stworzenie atrakcyjnej historii wizualnej i zachęcenie ludzi do odwiedzenia wystawy.
W tym filmie artysta z Szanghaju, Hu Xiangcheng, omawia motywację swoich konserwatorskich konstrukcji. W ramach większej wystawy „Megacities Asia”, która badała szybki rozwój ośrodków miejskich na całym świecie, Hu Xiangcheng ratuje okna i drzwi z minionych epok, aby budować skomplikowane konstrukcje.
Podczas gdy film świetnie sobie radzi z podglądem tych elementów, szybko staje się oczywiste, że aby naprawdę uchwycić szczegóły i zakres jego pracy, trzeba zobaczyć go osobiście. Narracja Hu Xiangchenga dodaje kolejną warstwę autentyczności i znaczenia.
„Jednym z kluczowych wyzwań jest ciągłe patrzenie na nasze filmy z perspektywy naszych gości” – powiedział Michael. „Jak każda instytucja, mamy swoje wewnętrzne perspektywy i obawy, ale jedyne, co zwiedzający chce wiedzieć, to:„Co mogę zobaczyć w Muzeum?” „Czy to fascynująca historia, którą chcę poznać, przychodząc na wystawę?”. ”
Wywiad z kuratorem
Podczas gdy artyści mogą przedstawiać osobiste narracje na temat „dlaczego” ich prac, kuratorzy mają możliwość holistycznego omawiania wystaw. W tym filmie trzej kuratorzy #techstyle, wystawy poświęconej innowacjom w modzie i technologii, przedstawiają kilka nowatorskich ubrań i koncepcji przedstawionych w programie.
Dzięki temu uprzywilejowanemu dostępowi możemy usłyszeć o znaczeniu wystawy od doświadczonych kuratorów w pełni pochłoniętych pracą. W tym filmie przedstawiamy również krótko projektantów i ich wyjątkowe elementy. Sukienka, która reaguje na Twój głos? Zdecydowanie kusi mnie, aby zobaczyć to osobiście.
„Myślę, że naszym celem zawsze było zaangażowanie odwiedzających poprzez opowiadanie historii o sztuce, artyście io tym, co składa się na tworzenie samych wystaw” – wyjaśnił Michael. „Chcemy odpowiedzieć na zasadnicze pytanie:Dlaczego ten konkretny artysta i wystawa są dla mnie istotne?”
Własny proces produkcyjny
Jeśli chodzi o produkcję, wiele rąk (i wydajny proces przeglądu) zapewnia szczelne końcowe cięcia.
„Niedawno przygotowaliśmy wywiad z kuratorem wystawy Pairing Picasso”, powiedział Michael, „i oto nasz podstawowy przepływ pracy:”
-
Najpierw spotkaliśmy się z kuratorką, w tym przypadku Katie Hanson, aby dowiedzieć się o wystawie i wyjaśnić, w jaki sposób zostanie przeprowadzony wywiad.
-
Następnie ułożyłam listę pytań do wywiadu, opartą na wszystkim, co wpadło mi w ręce – katalogi, artykuły, plany aranżacji wystaw itp. Gdy pytania były gotowe, podzieliłam się nimi z kuratorem i innymi kluczowymi osobami w edukacji, PR, i członkostwo.
-
Spotkaliśmy się z naszą ekipą wideo, aby zbadać możliwe lokalizacje. Zrobiliśmy zdjęcia z każdego z nich, a następnie zespół kreatywny wybrał lokalizację i wyznaczył czas na samą sesję.
-
W dniu zdjęć ekipa wideo ustawiła kamerę i oświetlenie. Zwykle kręcimy wcześnie rano lub po zamknięciu muzeum, aby zminimalizować niechciany hałas i przerwy.
-
Gdy film został nakręcony, wysłaliśmy go do dostawcy w celu przepisania. Przejąłem również wersję wywiadu w niskiej rozdzielczości do Final Cut Pro X, dzięki czemu mogłem zobaczyć i usłyszeć, jak każdy segment faktycznie wyglądał i brzmiał.
-
Stworzyliśmy scenorysy, które zawierały opisy ruchów kamery, przekrojów wizualnych, muzyki itp.
-
Jared Medeiros, nasz filmowiec, stworzył następnie surowe cięcie na podstawie scenorysów.
-
Dzieliliśmy się i zbieraliśmy opinie od naszego kreatywnego zespołu i talentów. Tytuły, dolne tercje i napisy końcowe zostały sfinalizowane.
-
Jared następnie zredagował ostateczne cięcie, które zostało ponownie sprawdzone.
-
Po zatwierdzeniu filmu przesłaliśmy go do Wistii, a nasz zespół internetowy opracował dla niego stronę internetową, która przeszła własny proces weryfikacji.
Jeśli jesteście ciekawi, to był ostatni krój:
Przyszłe plany wideo
W miarę jak MSZ rozszerza swoją strategię marketingu wideo, coraz częściej eksperymentują z różnymi stylami wideo zoptymalizowanymi pod kątem różnych kanałów mediów społecznościowych.
„W zeszłym roku opracowaliśmy format specjalnie dla Facebooka — serię wizualizacji i tytułów na początku filmu, które widzowie mogą oglądać bez konieczności słuchania dźwięku” – wyjaśnił Michael. „Teraz badamy nowe podejścia do wszystkich naszych kanałów mediów społecznościowych”.
„Idąc dalej, chcemy rozwinąć jeszcze silniejszy głos, który opowiada fascynujące historie o muzeum — historie o kreatywności i wyrażaniu siebie. To są rzeczy, które motywują naszych gości do przychodzenia do Muzeum”.