1. Zrozumienie interfejsu i podstawowego przepływu pracy:
* tworzenie projektu: Zacznij od zrozumienia różnych typów projektów:
* Projekt ruchu: Twój projekt ogólny, idealny do tworzenia animacji, tytułów, przejść i efektów. Wybierz ustaloną rozdzielczość i szybkość klatek, która pasuje do ostatecznego wyjścia (np. 1920x1080 przy 24 lub 30 fps).
* Final Cut Pro Generator: Do tworzenia animowanych elementów bezpośrednio w Final Cut Pro. Jest to przydatne w przypadku niższych trzecich, tytułów i prostych animacji do użycia w swoich edycjach.
* Final Cut Pro Title: Specjalnie zaprojektowane do tworzenia tytułów tekstowych, które można dostosować w Final Cut Pro.
* Final Cut Pro przejście: Tworzy przejścia między klipami w Final Cut Pro.
* Final Cut Pro Effect: Tworzy efekty, które można zastosować do klipów w Final Cut Pro.
* panele kluczowe i ich funkcje:
* płótno: Centralny obszar, w którym widzisz i wchodzi w interakcję z projektem.
* Lista warstw: (Lewa strona) organizuje wszystkie elementy w twoim projekcie. Pomyśl o tym jak o stosie dokumentów; Im wyższa warstwa, tym bardziej widoczna jest. Dowiedz się o grupowaniu warstw.
* Inspektor: (Prawa strona) kontroluje właściwości (pozycja, skala, obrót, kolor itp.) Wybranego obiektu. Tutaj spędzasz większość czasu.
* biblioteka: (Dolne) zawiera bibliotekę ruchu z różnymi elementami, takimi jak zachowania, filtry, generatory i wiele innych.
* Oś czasu: (Dolne) pokazuje czas trwania projektu i gdzie umieszczane są klatki kluczowe.
* Podstawowa nawigacja:
* Powiększanie:Użyj suwaka zoom (zwykle u góry płótna) lub klawiszy Command + Plus/Minus.
* Panelowanie:przytrzymaj pasek kosmiczny i przeciągnij, aby przesunąć płótno.
* Wybór warstwy:kliknij warstwy na liście warstw lub bezpośrednio na płótnie.
* Zapisywanie projektu: Plik> Zapisz. Podaj swojemu projektowi opisową nazwę i wybierz lokalizację.
2. Opanowanie podstawowych pojęć:
* obiekty: Zrozum podstawowe typy obiektów:
* kształty: Kręgi, kwadraty, linie itp. Użyj narzędzi kształtu, aby je narysować.
* tekst: Dodaj i format tekst.
* Cząstki: Utwórz dynamiczne układy cząstek. (Pozostaw bardziej złożone konfiguracje cząstek na później.)
* replikatory: Utwórz wzorzyste tablice obiektów. (Zacznij od prostych replikatorów).
* Obrazy i wideo: Importować media do użycia w swoim projekcie.
* Właściwości i parametry: Panel inspektorów jest twoim przyjacielem! Naucz się, jak:
* Zmień pozycję, skalę, rotację, krycie i kolor obiektów.
* Dostosuj właściwości tekstowe (czcionka, rozmiar, kerning itp.).
* Zmodyfikuj właściwości kształtu (wypełnienie, skok itp.).
* Frameling: Jest to niezbędne do animacji.
* Ustaw wartości początkowe właściwości.
* Przejdź do innego punktu na osi czasu.
* Zmień wartość właściwości.
* Ruch automatycznie animuje między klamkami kluczowymi.
* Użyj edytora klatki kluczowej na harmonogramie, aby udoskonalić czas animacji.
* Zachowania: Wstępnie zbudowane efekty animacji, które można zastosować do obiektów. Zacznij od:
* Podstawowe zachowania ruchu: „Podstawowy ruch”, „rzut”, „spin”, „Wriggle” (dla subtelnego ruchu).
* Zachowania parametrów: „Link”, „Rate”, „Hałas” (aby kontrolować parametry z szumem lub połączyć je ze sobą).
* Nie próbuj uczyć się wszystkich zachowań jednocześnie. Skoncentruj się na kilku i zrozum, jak działają.
* kompozycja: Jak warstwy współdziałają ze sobą.
* kolejność warstwy: Kolejność warstw na liście warstw określa, które warstwy pojawiają się z przodu.
* Tryby mieszania: Eksperymentuj z trybami mieszanki, takimi jak „Dodaj”, „ekran”, „pomnóż”, aby stworzyć interesujące efekty.
* maski: Używanie kształtów lub obrazów do ujawnienia lub ukrycia części warstwy.
* Grupy: Organizowanie warstw w grupy w celu zarządzania złożonymi projektami. Możesz zastosować efekty i zachowania do całej grupy.
3. Strategia uczenia się krok po kroku:
* Rozpocznij mały: Nie próbuj od razu tworzyć złożonych animacji. Zacznij od prostych zadań, takich jak:
* Animowanie kształtu poruszającego się po ekranie.
* Tworzenie prostej animacji tekstowej.
* Budowanie podstawowego dolnego trzeciego tytułu.
* Śledź samouczki: Istnieje wiele doskonałych samouczków ruchu online (YouTube, Vimeo, płatne kursy). Wyszukaj „Motion 6 Tutorial” lub „Motion 6 Simple Animation”. Śledź dalej i spróbuj zrozumieć każdy krok.
* Ćwicz regularnie: Nawet krótkie sesje treningowe (15-30 minut) mogą mieć duże znaczenie.
* Skoncentruj się na jednej koncepcji na raz: Nie próbuj nauczyć się wszystkiego naraz. Wybierz jedną koncepcję (np. Klawisze, zachowania, maski) i ćwicz ją, dopóki jej nie zrozumiesz.
* Rozbij złożone zadania: Jeśli próbujesz stworzyć bardziej złożoną animację, podziel ją na mniejsze, łatwiejsze do zarządzania kroki.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować i zobaczyć, co się stanie. Ruch jest bardzo wybaczający. Często użyj polecenia „Undo” (polecenie + z)!
* Użyj menu pomocy ruchu: Wbudowana dokumentacja pomocy jest zaskakująco pomocna.
* Dołącz do społeczności: Weź udział w forach internetowych lub grupach, w których możesz zadawać pytania i uzyskać pomoc od innych użytkowników ruchu.
Przykładowy projekt:prosty dolna trzecia
1. Utwórz nowy projekt generatora Final Cut Pro: To automatycznie ustawia prawidłowe parametry do pracy z Final Cut Pro.
2. Dodaj kształt: Użyj narzędzia prostokąta, aby utworzyć kształt tła dla dolnej trzeciej. Dostosuj jego kolor i rozmiar w inspektorze.
3. Dodaj tekst: Użyj narzędzia tekstowego, aby dodać nazwisko lub tytuł. Sformatuj tekst w inspektorze (czcionka, rozmiar, kolor itp.).
4. animuj kształt:
* Ustaw klawisza kluczowa dla pozycji kształtu na początku osi czasu.
* Przesuń kształt poza ekranem w lewo.
* Przenieś głowicę do przodu na osi czasu (np. 1 sekundę).
* Przesuń kształt do swojej ostatecznej pozycji na ekranie.
* Masz teraz prostą animację zjeżdżalni.
5. animuj tekst: Możesz użyć tej samej techniki co kształt lub spróbować użyć zachowania „podstawowego ruchu”, takiego jak „znikną/out”.
6. Dodaj grupę: Wybierz warstwy kształtu i tekstu, a następnie naciśnij Command+Shift+G, aby je zgrupować. Ułatwia to poruszanie się i manipulowanie całą dolną trzecią.
7. Zapisz projekt: Zapisz go z opisową nazwą (np. „MysimpleLowerThird”).
Teraz możesz użyć tego generatora w Final Cut Pro!
Kluczowe rzeczy, których należy unikać podczas rozpoczęcia:
* Zostanie przytłoczony: Nie próbuj nauczyć się wszystkiego naraz. Skoncentruj się na podstawach.
* ignorowanie podstaw: Opanuj podstawowe pojęcia przed przejściem do bardziej zaawansowanych technik.
* Skupowanie samouczków: Poniższe samouczki to świetny sposób na uczenie się od doświadczonych użytkowników.
* bojąc się eksperymentować: Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i zobaczyć, co się stanie.
* Porównując się z ekspertami: Wszyscy gdzieś zaczynają. Skoncentruj się na własnym postępie.
Postępując zgodnie z tymi krokami i koncentrując się na podstawowych pojęciach, możesz nauczyć się ruchu 6 w uproszczony i skuteczny sposób. Powodzenia!