Jeśli chodzi o elementy, które składają się na świetny film, niezależnie od tego, czy jest to pięciosekundowa reklama przed filmem, czy nagrodzony Oscarem film, nie można przeoczyć dźwięku .
Dźwięk jest krytyczny element, który może stworzyć lub zepsuć najlepsze filmy. Nie ma nic gorszego niż oglądanie niezależnego filmu krótkometrażowego lub natknięcie się na atrakcyjne wideo na YouTube z pięknym ujęciem początkowym i fantastyczną muzyką, tylko po to, by aktorzy pojawiali się na ekranie i grali szeleszcząco, zbyt głośno lub zbyt cicho dialog, który brzmi, jakby został nagrany w pudełku pod oceanem.
Wiele z tego sprowadza się do postprodukcji edycji dźwięku i miksowanie dźwięku – dwie tak ważne kategorie techniczne, mają swoje własne kategorie Oscarów. Ale nawet jeśli masz wszystkie pieniądze na świecie, które możesz wydać na edycję dźwięku, oszczędzasz tyle czasu i pieniędzy, aby uzyskać właściwy dźwięk za pierwszym razem, nagrywając wysokiej jakości dźwięk na planie na etapie produkcji filmu.
Właśnie dlatego przeglądamy najważniejsze wskazówki i triki, których możesz użyć (i których nie możesz przeoczyć), aby zapewnić nagranie świetnie brzmiącego dźwięku podczas filmowania w dniu produkcji.
Ale najpierw kilka podstaw.
Skąd wiesz, czy potrzebujesz dźwięku?
Chociaż nie każdy rodzaj wideo wymaga nagrywania dźwięku na planie, na przykład teledyski lub teledyski, które będą oceniane ze ścieżką dźwiękową w tle , dowolna scena zawierająca dialog , lub ktoś mówiący, będzie wymagał nagrania pewnego rodzaju dźwięku na planie.
Niektóre rodzaje filmów, które mogą wymagać nagrywania dźwięku na planie, obejmują wszelkie wywiady, wydarzenia lub inne filmy w stylu dokumentalnym, wszelkie porady i wskazówki, filmy edukacyjne lub filmy instruktażowe z rzecznikiem wyjaśniającym coś bezpośrednio przed kamerą (instrukcje filmy bez rzecznika można później nagrać za pomocą ADR) lub dowolne filmy narracyjne, takie jak reklamy, filmy dotyczące marek lub filmy promocyjne lub produktowe, które mają role mówiące.
Jak nagrywasz dźwięk na planie?
Po ustaleniu, czy rodzaj tworzonego wideo będzie wymagał nagrania audio, czy nie, musisz zdecydować, w jaki sposób go nagrasz. Jeśli planujesz nagrać dowolny dźwięk na planie, zasada numer jeden to nie użyj wbudowanego mikrofonu kamery .
Zamiast tego zaplanuj użycie oddzielnego urządzenia do nagrywania dźwięku, znanego również jako rejestrator dźwięku .
Dwa popularne i niedrogie rejestratory audio używane dość często, zwłaszcza w mniejszych zestawach, pochodzą od marki Zoom:H2n Handy Recorder lub Zoom H4N Pro.
Gdy już będziesz mieć rejestrator dźwięku, nadal będziesz musiał podłączyć go do mikrofonu, chyba że użyjesz czegoś takiego jak H2n Handy Recorder, który ma wbudowany mikrofon. Te mikrofony będą albo podłączone do osoby mówiącej, albo przechwycone za pomocą wysięgnika , czyli długie, wysuwane ramię z przymocowanym do niego mikrofonem.
Wysięgnik służy do kierowania mikrofonu, dzięki czemu możesz odbierać dźwięk z dowolnego kierunku, z którego dobiega. Jeśli kamera jest dalej od obiektu, ale chcesz uzyskać dźwięk bliżej, możesz przesunąć wysięgnik blisko obiektu, aby uchwycić jego dźwięk – o ile trzymasz wysięgnik poza kadrem!
Jeśli chodzi o mikrofony, przyjrzyjmy się wskazówkom, które pomogą Ci uzyskać właściwy dźwięk od samego początku.
1. Poznaj swoje mikrofony.
Lub zatrudnij miksera dźwięku produkcyjnego, który to robi.
W zależności od rodzaju filmowanej sceny lub miejsca, w którym się znajdujesz, możesz potrzebować innego typu mikrofonu, aby dokładnie rejestrować dźwięk. Jeśli nie wiesz, co robisz, pierwszą opcją jest zatrudnienie miksera dźwięku na miejscu aby uchwycić Twój dźwięk dla Ciebie.
Zatrudniając doświadczonego miksera dźwięku, będą mogli wybrać idealny mikrofon do każdej sytuacji, w której się znajdziesz.
Jeśli jednak nie stać Cię na mikser dźwięku lub chcesz się nauczyć, jak to zrobić samodzielnie, oto podstawowy przegląd dostępnych typów mikrofonów i kiedy możesz ich potrzebować.
Mikrofon strzelby
Długie, chude mikrofony przymocowane do wysięgnika, te mikrofony są wszechstronne i świetnie nadają się do rejestrowania dźwięków w kontrolowanych warunkach, ale mają tendencję do przechwytywania wszelkiego rodzaju dźwięków i nie są tak przydatne w naprawdę głośnych miejscach.
Mikrofony ogrodowe
W skrócie mikrofony lavalier, te mikrofony są przewodowe i podłączone do zestawu baterii, z których oba są podłączone do osoby mówiącej. Te mikrofony zapewniają najlepsze bezpośrednie wychwytywanie kwestii danej osoby, ale będziesz potrzebować jednego dla każdej postaci lub rzecznika z rolą mówiącą.
Mikrofony ręczne
Te mikrofony są przydatne, jeśli przeprowadzasz wywiady w ruchu, ale zwykle nadają się tylko do odbierania natychmiastowego dźwięku osoby, która trzyma mikrofon bezpośrednio przy twarzy, i nie nadają się do tworzenia dynamicznie brzmiący film, więc używaj go oszczędnie lub jako dodatek do mikrofonu typu shotgun.
Mikrofony w aparacie
Odnosi się to do każdego mikrofonu, który można podłączyć do aparatu, którego używasz do odbierania dźwięku. Nie chcesz ich używać do swojej rzeczywistej ścieżki dźwiękowej, ale dobrze nadają się do przechwytywania ścieżki dźwiękowej scratch, której redaktor może użyć na etapie postprodukcji, aby zsynchronizować wideo i dźwięk.
2. Rozważ dźwięk podczas wyszukiwania lokalizacji.
Przeszukując lokalizację, zwłaszcza w scenie, w której będą przemawiające role, warto zastanowić się, jaki będzie dźwięk nagrania w tej lokalizacji. Na przykład, jeśli lokalizacja znajduje się na zewnątrz, jak wietrznie? Czy w pobliżu jest rwąca woda lub ruchliwe skrzyżowanie? Jeśli jest w pomieszczeniu, czy w pobliżu będą inne osoby? Czy będziesz filmować na miejscu w jednej z rzeczywistych restauracji swojej firmy w godzinach pracy?
Tylko dlatego, że lokalizacja może być trudna dla dźwięku, nie oznacza to, że jest to niemożliwe. W rzeczywistości im bardziej rozważysz dźwięk z wyprzedzeniem, tym łatwiej jest zapobiegać problemom lub przynajmniej się na nie przygotować. Nawet samo poinformowanie wynajętego miksera dźwięku o wszelkich problemach z dźwiękiem, które mogą wystąpić w danej lokalizacji, jest krokiem we właściwym kierunku.
W szczególności w wietrznych miejscach możesz zabrać ze sobą sprzęt, który ochroni Twoje mikrofony przed niepożądanym dźwiękiem wiatru. Należą do nich:
Szyby piankowe – Ciemne piankowe pokrowce na mikrofon, które zapewniają minimalną ochronę przed zmianami we wzorach wiatru.
Osłona przednia Dead Cat – Rozmyte/owłosione osłony mikrofonów, które zapewniają średni zasięg od wiatru w wietrzny dzień.
Szyby na sterowiec – Duże, grube plastikowe osłony mikrofonów tubowych, które otaczają mikrofon typu shotgun, zapewniając znaczną ochronę przed wiatrem i deszczem.
3. Podczas nagrywania weź pod uwagę dźwiękowy punkt widzenia kamery.
Coś, o czym początkujący rejestratorzy dźwięku mogą nie pomyśleć, to idea punktu widzenia w odniesieniu do dźwięku. Szczególnie ważne w przypadku projektów narracyjnych, ale równie ważne w kluczowych momentach we wszelkiego rodzaju filmach, biorąc pod uwagę punkt widzenia kamery przy podejmowaniu decyzji, gdzie nagrać dźwięk, jest ważny.
Czy obiekt znajduje się blisko aparatu, czy daleko? Jeśli fotografowany obiekt jest daleko od aparatu i jest to ważna część historii lub część żartu, dźwięk należy nagrać również z dala od wysięgnika. W ten sposób uchwycony dźwięk brzmi tak, jakby był z oddali. Może się wydawać, że łatwo to zmienić na etapie edycji wideo, ale zawsze łatwiej jest to zrobić na planie – po prostu upewnij się, że Ty lub Twój mikser nadal wyraźnie słyszycie dźwięk.
4. Uchwyć „dziki dźwięk” na planie.
Mówiąc o rzeczach, które pomogą Twojemu redaktorowi na etapie postprodukcji, rejestrując 60 sekund tonu pomieszczenia lub „dziki dźwięk” na planie może być ogromną korzyścią. Jest to dźwięk tła lokalizacji, który może pomóc w zagłuszeniu wszelkich niezręcznych przerw lub brakujących dźwięków w procesie edycji, a także sprawi, że ścieżka dźwiękowa Twojego filmu będzie płynna podczas cięcia od ujęcia do ujęcia.
Ważne jest, aby uchwycić ten dźwięk otoczenia, gdy wszyscy są obecni – w tym aktorzy. W ten sposób brzmi jak najbardziej podobnie do dźwięku, który nagrywasz pomiędzy i podczas wypowiadanych linii.
5. Upewnij się, że wszystkie linie Twojego aktora są czyste.
Przez czyste rozumiemy bez żadnych dźwięków w tle lub innych aktorów rozmawiających nad nimi. Jeśli jedna rzecz jest niezwykle trudna w edycji dźwięku, to usunięcie zabłąkanych dźwięków, które pojawiają się w tle linii aktora, która zawiera nakładającą się linię innego aktora.
Aby upewnić się, że otrzymujesz „czyste” wersje każdej linii, skontaktuj się ze swoim mikserem dźwięku (który też będzie to oglądał), aby upewnić się, że otrzymałeś go bez samolotów, dziwnych szumów lub wycinania z innej linii lub przechwytywania dzikie linie na końcu sesji, aby zawsze mieć bezpieczną wersję linii, z której redaktor może skorzystać w przypadku problemów z dźwiękiem w tle.
Ponadto, jeśli masz scenę, w której dwaj aktorzy rozmawiają ze sobą, upewnij się, że robisz ujęcie, w którym dwaj aktorzy zatrzymują się, aby zakończyć całą linię. Będzie to trochę nienaturalne, ale warto zadbać o bezpieczeństwo.
6. Zawsze możesz dodać efekty dźwiękowe we wpisie.
Na szczęście nie musisz rejestrować każdego dźwięku w swoim filmie, gdy jesteś na planie. W rzeczywistości zazwyczaj rejestruje się tylko linie wypowiedzi w dialogu i dowolny ton otoczenia, a następnie dodaje się specjalne efekty dźwiękowe po fakcie. To nie jest oznaka porażki – to ogromna oszczędność czasu.
Specjalne efekty dźwiękowe, takie jak szczęk metalu, zamykanie drzwi lub odgłosy zwierząt, można łatwo znaleźć w bazach danych efektów dźwiękowych online lub nagrać określone dźwięki w procesie zwanym foley , gdzie inżynier dźwięku nagra efekt dźwiękowy specjalnie dopasowany do Twojej sceny.
Jest to trochę droższe, ale zawsze możesz stworzyć własną scenę indie foley, ustawiając mikrofon jak najbliżej dźwiękoszczelnego pomieszczenia i nagrywając go samodzielnie. Może to zająć kilka prób, ale na pewno może być fajnie.
Potrzebujesz filmu z tym dźwiękiem?
Jeśli nie planujesz robić tego wszystkiego sam i wolisz zostawić to profesjonalistom, z przyjemnością porozmawiamy! Skontaktuj się dzisiaj, aby umówić się na rozmowę telefoniczną z jednym z naszych kreatywnych producentów, aby dowiedzieć się, jak możemy przenieść Twoje cele wideo na wyższy poziom.