Zrozumienie serii:„Czarno -biały:percepcja kontra”
Przed zanurzeniem się w aspektach technicznych kluczowe jest zrozumienie potencjalnych celów serii z tym tytułem. Prawdopodobnie ma na celu:
* Założenia wyzwania: „Percepcja kontra” sugeruje, że fotograf chce podkreślić różnicę między tym, jak wyglądają (początkowo postrzegane) a głębszą rzeczywistością.
* Zbadaj tożsamość: Czarno -biała fotografia często usuwa rozproszenie koloru, koncentrując się na formie, teksturze i emocjach - czyniąc ją idealną do badania tożsamości.
* Skoncentruj się na temacie: Używanie czarno -białego pozwala widzowi skupić się na wyrazie twarzy, oświetleniu i pozie, aby opowiedzieć historię.
Prawdopodobne techniki i rozważania:
Oto podział technicznych i koncepcyjnych aspektów, które Watkins prawdopodobnie rozważał:
1. Preprodukcja i rozwój koncepcji:
* Wybór tematu: Kluczowy. Watkins prawdopodobnie wybrałby tematy, których historie dostosowały się do tematu serii trudnych postrzegania. Może to obejmować osoby z unikalnymi doświadczeniami życiowymi, marginalizowanymi grupami lub tych, którzy kwestionują normy społeczne.
* historia: Każdy portret musi przyczynić się do większej narracji. Watkins prawdopodobnie rozmawiałby z każdym przedmiotem, aby zrozumieć ich osobiste doświadczenia i sposób, w jaki chcieli być reprezentowane.
* Scouting/Studio konfiguracja: Zależne od pożądanej estetyki. Być może wybrał lokalizacje, które subtelnie wzmacniają motyw lub zdecydował się na minimalistyczne ustawienie studyjne, aby skupić się wyłącznie na tym temacie.
2. Aparat i sprzęt:
* kamera: Konieczne byłyby DSLR o wysokiej rozdzielczości lub kamera bezlusterkowa, aby uchwycić szczegóły kluczowe dla wpływowych czarno-białych obrazów.
* soczewki:
* Prime Soczewki (50 mm, 85 mm, 135 mm): Prime soczewki są znane z ostrości i płytkiej głębokości pola, które mogą odizolować temat i stworzyć bardziej intymny charakter.
* Zoom obiektyw (24-70 mm, 70-200 mm): Soczewki zoom doskonale nadają się do realizacji różnych strzałów z różnymi kadrowaniem.
* oświetlenie: Oświetlenie jest najważniejsze w fotografii czarno -białej.
* stroby studio/lampy błyskowe: Kontrolowane oświetlenie studyjne pozwoliłoby Watkinom na precyzyjnie rzeźbienie światła i cieni, tworząc dramatyczne lub subtelne efekty.
* softboxes/parasol: Służy do rozproszenia światła i tworzenia bardziej miękkiego, bardziej pochlebnego oświetlenia.
* reflektory: Odskoczyło światło, aby wypełnić cienie i dodać wymiar.
* naturalne światło: W zależności od koncepcji Watkins mógł używać naturalnego światła, ale prawdopodobnie w przypadku modyfikatorów (odblaski, dyfuzory) do jego kontrolowania.
3. Techniki strzelania:
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Standardowe wytyczne kompozycyjne w celu stworzenia zainteresowania wizualnego.
* wiodące linie: Używanie linii w ramce do przyciągnięcia oka widza do obiektu.
* Symetria/asymetria: Celowe wykorzystanie równowagi lub nierównowagi w celu wywołania określonych emocji.
* pozowanie: Pozowanie zostałoby starannie uznane za przekazywania historii i osobowości podmiotu. Watkins mógł używać naturalnych, niepoponowanych momentów, aby uchwycić autentyczność lub bardziej ustrukturyzowane pozy do przekazywania mocy lub podatności.
* Ekspozycja: Dokładna ekspozycja jest niezbędna dla czarno -białych. Watkins prawdopodobnie zastrzeliłby w formacie RAW, aby zachować maksymalne szczegóły dotyczące przetwarzania końcowego.
* Focus: Ostre skupienie się na oczach jest niezbędne do połączenia się z widzem.
* kąty: Wybór kąta strzelania może pomóc opowiedzieć historię. Strzelanie z dołu może sprawić, że ktoś wydaje się potężny, a strzelanie z góry może sprawić, że ktoś wydaje się słabszy.
4. Strategie oświetlenia (kluczowe dla czarno -białych):
* Wysoki kontrast vs. niski kontrast:
* Wysoki kontrast: Tworzy dramatyczne obrazy z silnymi czarnymi i białymi, podkreślając teksturę i formę.
* niski kontrast: Produkuje bardziej miękkie, bardziej subtelne obrazy z szerszą gamą szarości.
* Chiaroscuro: Używając silnych kontrastów między światłem i ciemnością, aby stworzyć poczucie dramatu i tajemnicy. To klasyczna technika czarno -białego portretu.
* Rembrandt Lighting: Specyficzny wzór oświetlenia, w którym na policzek podmiot pojawia się mały trójkąt światła, tworząc głębokość i wymiar.
* Podświetlenie: Może stworzyć efekt sylwetki lub miękki, eteryczny blask wokół tematu.
5. Processing (niezbędny dla czarno-białych):
* RAW konwersja: Dostosowanie ekspozycji, kontrastu, atrakcji, cieni i równowagi białej w surowym konwerterze, takim jak Adobe Camera Raw lub Capture One.
* Czarno -biała konwersja: Za pomocą dedykowanego narzędzia do konwersji czarno-białej (np. W Photoshopie lub Lightroom) w celu dostosowania zakresu tonalnego i stworzenia pożądanej estetyki.
* unikanie i spalanie: Selektywnie rozjaśniające (uchylanie) i ciemnie (płonące) obszary obrazu, aby ulepszyć szczegóły i poprowadzić oko widza.
* wyostrzenie: Dodanie subtelnej ilości wyostrzenia w celu zwiększenia szczegółów i tekstury.
* Redukcja szumu: Zmniejszenie niechcianego hałasu, szczególnie w obszarach cienia.
* Dostosowania kontrastu: Dostosowanie kontrastu, aby obraz był łatwy do wyświetlenia i wizualnie uderzający.
* ziarno (opcjonalnie): Dodanie subtelnej ilości ziarna może nadać obrazom bardziej filmowy wygląd.
6. Rozważania koncepcyjne:
* Rozważania etyczne: Podczas pracy z podmiotami, których historie wiążą się z wrażliwością, Watkins musiałby priorytetowo traktować szacunek, zgodę i dokładną reprezentację.
* subtelność vs. bezpośredniość: Uderzanie równowagi między subtelnym wskazaniem na temat „postrzegania kontra” a bezpośrednim rozwiązaniem go przez portrety.
* Spójność: Utrzymanie spójnego stylu i tonu w całej serii, aby stworzyć spójną pracę.
Podsumowując:
Tworzenie potężnych czarno -białych serii zdjęć, takich jak „Czarno -biały:percepcja kontra”, wymaga połączenia umiejętności technicznych, wizji artystycznej i głębokiego zrozumienia tematu. Watkins prawdopodobnie zastosował kombinację kontrolowanego oświetlenia, starannego pozowania i skrupulatnego przetwarzania, aby tworzyć obrazy, które są zarówno wizualnie uderzające, jak i rezonansowe emocjonalnie.
Aby uzyskać konkretny wgląd w proces Watkinsa, możesz spróbować:
* Kontaktowanie się z nim bezpośrednio: Być może byłby gotów podzielić się pewnymi informacjami o projekcie.
* Wyszukiwanie wywiadów lub artykułów: Sprawdź, czy omówił serię w jakichkolwiek publikacjach online lub drukowanych.
* Analiza jego drugiej pracy: Poszukaj powtarzających się tematów i technik w jego drugiej fotografii.
Powodzenia z badaniami!