Wskazówki dotyczące fotografii kulinarnej mogą wydawać się nieco współczesnym fenomenem, ale nie zapominajmy, że jednym z najsłynniejszych zdjęć wszechczasów była czerwona papryka zrobiona przez Edwarda Westona!
To powiedziawszy, narodziny smartfonów sprawiły, że aparat znalazł się w kieszeni każdej osoby, aw rezultacie wzrosło kulturowe zainteresowanie fotografią jedzenia. Ale niezależnie od tego, czy fotografujesz lunch telefonem, czy aparatem Canon 5D Mark III, uzyskanie obrazu, który wygląda tak, jak chcesz, to nie lada wyczyn.
Fotografia kulinarna to coś więcej niż zwykłe pstryknięcie talerza. Poniżej zebraliśmy 10 podstawowych wskazówek dotyczących fotografii kulinarnej, dzięki którym Twoje zdjęcia będą wyglądać bardziej profesjonalnie.
01 Wypróbuj naturalne światło
Naturalne światło doskonale nadaje się do wielu różnych rodzajów zdjęć, nie tylko do fotografii żywności, ale aby naprawdę zadziałało, potrzebne jest mocne światło, które uwydatni kolor i kontrast. Lokalizacja jest zatem bardzo ważna podczas fotografowania żywności przy użyciu naturalnego światła. Ustaw ujęcie obok dużego okna – a nawet pomyśl o wyjęciu fotografowanych osób na zewnątrz.
02 Błysk odbity
Podczas gdy naturalne światło jest naszą preferowaną opcją do fotografowania żywności, niewielki rozbłysk światła z lampy błyskowej może również pomóc uwydatnić zdjęcia, jeśli dostępne światło jest nieco płaskie. Uważaj jednak na „odbłyski światła” podczas korzystania z lampy błyskowej. Te małe, jasne plamki na zdjęciu są wynikiem wyzwolenia lampy błyskowej bezpośrednio na fotografowany obiekt. Zamiast tego spróbuj odbić lampę błyskową od białej kartki.
03 Mniej znaczy więcej
Ze wszystkich wskazówek dotyczących fotografii kulinarnej, które możesz przeczytać tutaj lub gdzie indziej, ta jest być może najważniejsza:zachowaj prostotę. Postaraj się, aby Twoje kompozycje były minimalistyczne, ale możesz dodać kilka rekwizytów, takich jak luksusowe naczynia lub rustykalne sztućce. Mogą one dodać styl i kontekst, a nawet po prostu odrobinę koloru do kompozycji. Używaj ich jednak oszczędnie i upewnij się, że wybrane rekwizyty nie kolidują z nastrojem, który próbujesz przekazać.
04 Pozowanie jedzenia
W przypadku fotografii żywności, takiej jak portrety, musisz również dokładnie przemyśleć, jak zaaranżować jedzenie. Czy twój temat ma ciekawszy kąt? Czy jest więcej niż jeden? Mocne geometryczne kształty działają naprawdę dobrze, więc pomyśl o pokrojeniu jedzenia w bardziej atrakcyjny kształt lub ułożeniu go z innymi przedmiotami na talerzu.
05 Dodaj dekorację
Kiedy myślimy o uderzających fotografiach kulinarnych, często wyobrażamy sobie jasnozielone warzywa lub jaskrawoczerwone owoce. Ale wiele potraw, takich jak makaron, jest dość bezbarwnych i może wyglądać płasko i nijakie w twoim kadrze. Dodanie prostych dekoracji, takich jak natka pietruszki lub gałązka rozmarynu, może nadać tym prostym potrawom centralny punkt i uczynić je bardziej apetycznymi.
06 Mała głębia ostrości
Płytka głębia ostrości, na której ostry jest tylko Twój obiekt, bardzo dobrze sprawdza się w fotografii kulinarnej i jest świetnym sposobem na wyróżnienie potraw. Aby uzyskać najlepsze rezultaty, spróbuj użyć obiektywu makro lub teleobiektywu z najszerszym otworem względnym.
07 Zmaksymalizuj swój kolor
Zwiększenie nasycenia kolorów to świetny sposób na dodanie efektu fotografii jedzenia. Możesz to zrobić w aparacie lub na etapie przetwarzania końcowego. Jeśli to drugie, nagrywanie plików RAW zapewni Ci większą elastyczność.
08 Wypróbuj tryb sceny
Niezależnie od tego, jakiego aparatu używasz, będzie on miał szereg trybów tematycznych, kreatywnych filtrów lub stylów obrazu, które podkreślają różne kolory na obrazie, w zależności od tego, co Twój aparat myśli, że fotografuje.
Na przykład tryb krajobrazu odtwarza błękity i zielenie w scenie, podczas gdy zachody słońca podkreślają czerwienie i żółcie. Na podstawie kolorów obiektów i tła spróbuj ustawić jeden z tych trybów, który najlepiej pasuje do kolorów, z którymi pracujesz.
09 Eksperymentuj z balansem bieli
Innym sposobem eksperymentowania z kolorami jest ustawienie „niewłaściwego” balansu bieli dla danej sceny. Na przykład ustawienie Tungsten doda ostry niebieski odcień, podczas gdy inne, takie jak światło dzienne i cień, zapewnią rzucanie kolorów na drugim końcu spektrum.
10 Zbierz parę
Możesz uzyskać odpowiednie kolory, udoskonalić kompozycję, światło padające we właściwe miejsce, ale czasami to bardzo mały szczegół naprawdę tworzy obraz. Jeśli jedzenie, które fotografujesz, jest zwykle podawane na gorąco, spróbuj sfotografować je, gdy paruje! Włóż do piekarnika, aby się rozgrzał; tymczasem ustaw swoje ujęcie i przygotuj wszystko. Po wyjęciu fotografowanego obiektu z piekarnika zrób kilka zdjęć w trybie ciągłym i uchwyć unoszącą się parę.
Smacznego!