Ważne rozważania przed rozpoczęciem:
* Twój obraz podstawowy: Rodzaj obrazu, z którym pracujesz (krajobraz, architektura, wnętrze, portret itp.) Będzie silnie wpływać na tworzony wygląd. To, co działa dobrze dla dramatycznego krajobrazu, może być okropne dla portretu.
* Jakość obrazu: Praca z dobrą jakością, dobrze narażonymi obrazami (jeśli to możliwe) da najlepsze wyniki. Nawet pojedynczy plik RAW zapewni większą elastyczność niż JPEG.
* Eksperymenty: Nie bój się bawić! Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi suwakami i zobaczenie, jak wpływają one na obraz.
* Nieniszcząca edycja: Aurora HDR 2018 jest nieniszcząca. Zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu lub cofnąć.
Oto 5 odrębnych wyglądów z sugerowanymi ustawieniami i podejściami:
1. Realistyczny wygląd HDR (naturalny i zrównoważony):
* cel: Stwórz naturalnie wyglądający obraz o zwiększonym zakresie dynamicznym, ale bez efektów przesadnych. Dobry dla krajobrazów, peklom miejskich i architektury, w której chcesz autentycznie reprezentować scenę.
* kroki:
1. Otwórz obrazy: Załaduj swoje obrazy (lub pojedyncze surowe). Jeśli korzystasz z obrazów w nawiasach, pozwól Aurora wykonać automatyczne przetwarzanie HDR.
2. HDR Look (panel):
* HDR Look (intensywność/wytrzymałość): Zacznij od niskiej wartości (np. 10-20). W razie potrzeby zwiększaj stopniowo, ale unikaj zbyt wysoko. Celem jest subtelność.
* redukcja duchów: Włącz to do usunięcia dowolnego ruchu między ujęciami.
3. ton (panel):
* Ekspozycja: Dostosuj lekko, aby rozjaśnić lub przyciemnić ogólny obraz.
* kontrast: Nieco zwiększyć, aby dodać trochę uderzenia. Wartość 5-15 może działać dobrze.
* Podprawy: Zmniejsz, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Wzrost, aby wydobyć szczegóły w ciemnych obszarach.
* białe/czarne: Tutaj subtelne korekty mogą udoskonalić ogólną tonację.
4. kolor (panel):
* Nasycenie: Zwiększ umiarkowanie, aby ulepszyć kolory (np. 5-15).
* vibrance: Może być używany zamiast nasycenia lub w połączeniu z nim do zwiększenia kolorów bez nadmiernego nasycenia.
* Temperatura kolorów: Dostosuj się, aby osiągnąć pożądaną równowagę białej (ciepły lub chłodny).
5. Szczegóły (panel):
* Struktura: Dodaj niewielką ilość, aby zwiększyć teksturę i szczegóły. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może stworzyć ostry wygląd.
* ostrość: Zastosuj dotyk ostrzenia, aby poprawić przejrzystość.
6. końcowe dotknięcia:
* Użyj filtra Dodge &Burn o niskiej intensywności, aby poprawić określone obszary.
* Rozważ dodanie niewielkiej winiety, aby wyciągnąć oko widza do środka obrazu.
2. Dramatyczny wygląd HDR (Bold &Punch):
* cel: Utwórz uderzający wizualnie obraz o silnym kontrastu, żywych kolorach i ulepszonych detalach. Nadaje się do krajobrazów, architektury i innych scen, w których chcesz złożyć oświadczenie.
* kroki:
1. Otwórz obrazy: Załaduj swoje obrazy (preferowane wsporniki).
2. HDR Look (panel):
* HDR Look (intensywność/wytrzymałość): Zwiększyć wartość umiarkowaną do wysokiej (np. 40–70). Eksperyment, aby zobaczyć, co wygląda najlepiej.
3. ton (panel):
* Ekspozycja: Dostosuj się do smaku.
* kontrast: Znacząco wzrośnie, aby stworzyć dramatyczny efekt (np. 30-50).
* Podprawy: Zmniejsz, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Wzrost, aby wydobyć szczegóły w ciemnych obszarach.
* białe/czarne: Dostosuj się, aby dostroić tonację.
4. kolor (panel):
* Nasycenie: Zwiększyć, aby stworzyć żywe kolory (np. 20-40).
* vibrance: Użyj do poprawy mniej nasyconych kolorów.
* Temperatura kolorów: Eksperymentuj z cieplejszymi lub chłodniejszymi tonami, aby stworzyć określony nastrój.
5. Szczegóły (panel):
* Struktura: Zwiększ, aby zwiększyć teksturę i szczegółowe informacje, ale uważaj, aby jej nie przesadzić.
* Mikrostruktura: Użyj tego, aby poprawić bardzo drobne szczegóły.
* ostrość: Zastosuj wyostrzenie, aby poprawić przejrzystość.
6. Glow (panel):
* Eksperymentuj z subtelnym blaskiem, aby dodać marzycielski efekt.
7. krzywa tonowa:
* Użyj krzywej tonowej, aby dopracować kontrast i tonację. Lekka krzywa „s” może dodać cios.
8. końcowe dotyki:
* Rozważ użycie filtra polaryzacyjnego (panelu), aby dodać więcej głębokości i bogactwa do nieba.
* Dodaj winietę, aby zwrócić uwagę na temat.
3. The Ritty/Grunge HDR Look (teksturowany i nerwowy):
* cel: Stwórz surowy, ostry wygląd o zwiększonej fakturze i detalach, często z ciemniejszym nastrojem. Dobry dla scen przemysłowych, opuszczonych budynków lub scen, w których chcesz przekazać poczucie rozkładu.
* kroki:
1. Otwórz obrazy: Załaduj swoje obrazy.
2. HDR Look (panel):
* HDR Look (intensywność/wytrzymałość): Zacznij od umiarkowanej wartości (np. 30-50).
3. ton (panel):
* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć ciemniejszy ogólny ton.
* kontrast: Zwiększyć umiarkowanie.
* Podprawy: Znacznie zmniejszyć.
* Shadows: Nieznacznie zwiększyć.
* czarne: Zmniejsz się, aby przyciemnić obraz.
4. kolor (panel):
* Nasycenie: Nieco zmniejsz, aby stworzyć bardziej stonowaną paletę kolorów.
* Temperatura kolorów: Eksperymentuj z chłodniejszymi tonami, aby uzyskać bardziej ponury charakter.
* Rozważ użycie panelu HSL aby celować w określone kolory i dalej je desaturować.
5. Szczegóły (panel):
* Struktura: Znacząco zwiększyć, aby zwiększyć teksturę (np. 40-60).
* Mikrostruktura: Użyj ostrożnie, aby dodać drobne szczegóły.
* ostrość: Zastosuj selektywnie.
6. Glow (panel):
* Zwiększ Smart Glow Filtr z małym promieniem i miękkim blaskiem.
7. winieta (panel):
* Dodaj ciemną, mocną winietę, aby stworzyć poczucie obudowy.
8. krzywa tonowa:
* Nieco ciemne środkowe pary.
9. końcowe dotyki:
* Użyj efektu Orton (panel), aby dodać marzycielski, nieco niewyraźny efekt. Bądź subtelny.
* Dodaj niewielką ilość hałasu, aby uzyskać bardziej szorstki charakter (panel detali). Uważaj, aby go nie przesadzić.
4. Czarny i biały wygląd HDR (ponadczasowy i klasyczny):
* cel: Utwórz uderzający czarno -biały obraz z ulepszonym kontrastem i szczegółami. Odpowiedni dla każdego tematu, ale szczególnie skuteczny w architekturze, portretach i krajobrazach.
* kroki:
1. Otwórz obrazy: Załaduj swoje obrazy.
2. HDR Look (panel):
* HDR Look (intensywność/wytrzymałość): Dostosuj się do smaku.
3. Przelicz na czarno -biały:
* W panelu kolorów zmniejsz nasycenie do 0. (Lub użyj panelu konwersji B&W, aby uzyskać większą kontrolę)
4. Tone (panel):
* Ekspozycja: Dostosuj się do smaku.
* kontrast: Znacząco wzrośnie, aby stworzyć dramatyczny efekt.
* Podprawy: Zmniejsz, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Wzrost, aby wydobyć szczegóły w ciemnych obszarach.
* białe/czarne: Dostosuj tonalność.
5. B&W Conversion (panel): (Jeśli używane)
* Ten panel pozwala kontrolować sposób konwertowania różnych kolorów na skalę szarości. Eksperymentuj z suwakami, aby dostosować jasność określonych tonów. Na przykład możesz zaciemnić bluesa, aby niebo był bardziej dramatyczny.
6. Szczegóły (panel):
* Struktura: Wzrastaj w celu zwiększenia tekstury i szczegółów.
* ostrość: Zastosuj wyostrzenie, aby poprawić przejrzystość.
7. krzywa tonowa:
* Użyj krzywej tonowej, aby dopracować kontrast i tonację.
8. ziarno:
* Dodaj niewielką ilość ziarna, aby uzyskać klasyczny wygląd.
9. końcowe dotyki:
* Użyj filtra Dodge &Burn, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu.
* Dodaj subtelną winietę, aby przyciągnąć oko widza do centrum.
5. Miękki/marzycielski wygląd HDR
* cel: Celem tego ustawionego jest uchwycenie miękkiego, eterycznego nastroju. Ta estetyka jest często stosowana w fotografii krajobrazowej.
1. Otwórz obrazy: Załaduj swoje obrazy (preferowane wsporniki).
2. HDR Look (panel):
* HDR Look (intensywność/wytrzymałość): Zwiększyć wartość niskiej do umiarkowanej (np. 20-40).
3. ton (panel):
* Ekspozycja: Dostosuj się do smaku.
* kontrast: Zmniejsz się, aby osiągnąć miękki wygląd.
* Podprawy: Zmniejsz się umiarkowanie, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Nieznacznie zwiększyć, aby wydobyć szczegóły w ciemnych obszarach.
4. kolor (panel):
* Nasycenie: Dostosuj się do smaku.
* vibrance: Użyj do poprawy mniej nasyconych kolorów.
5. Szczegóły (panel):
* Struktura: Zmniejszyć, aby stworzyć miękki efekt.
* ostrość: Zmniejsz, aby stworzyć miękki efekt.
6. Glow (panel):
* Dodaj umiarkowaną ilość miękkiego blasku. To zwiększy marzycielski efekt.
7. krzywa tonowa:
* Użyj krzywej tonowej, aby dopracować kontrast i tonację.
8. końcowe dotyki:
* Dodaj winietę, aby zwrócić uwagę na temat.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Użyj ustawień wstępnych jako punktów wyjścia: Aurora jest wyposażona w szeroką gamę ustawień wstępnych. Użyj ich jako punktu wyjścia, a następnie dostosuj je do swoich upodobań.
* Zwróć uwagę na atrakcje i cienie: Nadświetlane atrakcje i zablokowane cienie są częstymi problemami w HDR. Użyj suwaków podświetlenia i cienia (i krzywej tonu), aby kontrolować te obszary.
* Nie przesadzaj: Łatwo jest dać się ponieść przetwarzanie HDR. Staraj się o zrównoważony wygląd, który poprawia obraz, nie sprawiając, że wygląda sztucznie.
* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić artefakty i nadmierne wybuch.
* Zapisz swoje ustawienia wstępne: Po utworzeniu wyglądu, zapisz go jako ustawienie wstępne, aby łatwo zastosować go do innych obrazów.
* Masowanie: Korzystanie z maskowania w Aurora to potężny sposób selektywnego stosowania korekt. Może to mieć kluczowe znaczenie dla udoskonalenia wyglądu i zapobiegania niepożądanym efektom w niektórych obszarach obrazu.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć szeroką gamę oszałamiających obrazów HDR z Aurora HDR 2018. Powodzenia i dobrze się bawić!