REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Światło wypełniające jest niezbędnym narzędziem fotografii używanym do rozjaśniania cieni i zmniejszenia kontrastu między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami sceny. Pomaga ujawnić szczegóły w obszarach cienia, tworząc bardziej zrównoważony i przyjemny obraz. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego używania światła wypełnienia:

1. Zrozumienie potrzeby wypełnienia światła

* sceny o wysokim kontrastu: Kiedy Twoja scena ma dużą różnicę między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami (jak słoneczny dzień z głębokimi cieniami), aparat może nie być w stanie uchwycić wszystkich szczegółów w obu. Wypełnij światło mosta tę lukę.

* ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne lub silne źródło światła może powodować surowe, rozpraszające cienie. Wypełnij światło zmiękcza te cienie, dzięki czemu są mniej widoczne i bardziej naturalne.

* obszary ciemne lub niedoświetlone:​​ Jeśli Twój temat ma obszary, które są konsekwentnie niedoświetlone, wypełnienie światło może je rozjaśnić bez wysadzania najważniejszych atrakcji.

* płaskie oświetlenie: W niektórych sytuacjach możesz dodać trochę wymiaru. Wypełnij światło, gdy jest używane subtelnie, może poprawić kształt obiektu bez tworzenia ostrych cieni.

2. Wypełnij źródła i techniki światła

* naturalne światło wypełniające (odblaski):

* reflektory: Najczęstsza i wszechstronna opcja. Odbijają istniejące światło (światło słoneczne, sztuczne światło) z powrotem na temat.

* Typy:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie. Dobry do ogólnego użytku.

* Silver: Oferuje jaśniejsze, bardziej lustne (odblaskowe) wypełnienie. Przydatne do dodawania uderzenia i blasku. Uważaj, aby go nie przesadzić.

* złoto: Tworzy ciepłe, złote wypełnienie. Można użyć do dodania ciepła do odcieni skóry lub symulacji blasku zachodu słońca. Używaj oszczędnie.

* czarny (lub minus wypełnienie): Pochłania światło, zwiększając kontrast. Służy do pogłębiania cieni, gdy chcesz * bardziej dramatyczne oświetlenie.

* za pomocą reflektora: Umieść reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, aby odbijać światło z powrotem na zacienione obszary poddanego. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby osiągnąć pożądaną ilość wypełnienia. Często będziesz potrzebować asystenta, aby utrzymać reflektor.

* Otwórz odcień: Umieszczenie tematu w otwartym cieniu (cień dostarczany przez budynek lub drzewo) zapewnia naturalnie rozproszone światło. Światło otoczenia w cieniu działa jak wypełnienie, zmniejszając kontrast.

* sztuczne światło wypełniające:

* błyski (światła błyskawiczne lub stroby): Potężny i kontrolowany.

* za pomocą flash:

* bezpośredni flash (ogólnie unikaj): Wskazanie błysku bezpośrednio na temat jest zwykle surowe i niepochlebne. Unikaj, chyba że jest to jedyna opcja.

* Odskoczony Flash: Odbijanie lampy błyskowej z sufitu lub ściany rozprasza światło, tworząc miękkie, bardziej naturalnie wyglądające wypełnienie. Jest to często najlepsza metoda wypełnienia wewnętrznego.

* Flash off-camera: Korzystanie z lampy błyskowej odłączonej od aparatu (wyzwalane bezprzewodowo lub z kablem synchronicznym) pozwala na bardziej kreatywną kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła wypełnienia.

* Modyfikatory flash: Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole lub dyfuzory na lampie, aby jeszcze bardziej zmiękczyć światło.

* Power Flash: Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć pożądany poziom wypełnienia. Zacznij od niskiego ustawienia mocy i zwiększ go stopniowo, aż uzyskasz właściwą równowagę.

* stałe światła (panele LED, softboxy itp.): Przydatny do wideo i fotografii, oferując podejście „to, co widzisz, to to, co otrzymujesz”. Łatwiej dla początkujących wizualizację efektu.

* Używanie istniejącego światła otoczenia jako wypełnienia:

* Pomiar światła: Użyj światła światła aparatu, aby ocenić ekspozycję. Jeśli cienie są zbyt ciemne, możesz nieznacznie zwiększyć kompensację ekspozycji. Uważaj, aby nie prześwietlić najważniejszych atrakcji.

* regulacja ISO: Zwiększenie ISO może rozjaśnić całą scenę, w tym cienie. Uważaj na hałas w wyższych ustawieniach ISO.

* szeroki apertura: Używanie szerszego apertury (dolna liczba F) pozwala więcej światła do wchodzenia do obiektywu, rozjaśnienie sceny i zmiękczenie tła.

3. Kontrolowanie ilości światła wypełnienia

* odległość: Przenoszenie źródła światła wypełnienia bliżej pacjenta zwiększa ilość wypełnienia. Przeniesienie go dalej zmniejsza wypełnienie.

* kąt: Kąt, pod którym światło wypełniające uderza w podmiot, wpływa na intensywność i kierunek wypełnienia. Eksperyment, aby znaleźć najlepszy kąt.

* Power: Dostosuj moc wyjściową lampki błyskowej lub stałego światła, aby kontrolować ilość wypełnienia.

* dyfuzja: Użyj materiałów dyfuzyjnych (takich jak papierze śledzące, scrims lub softboxy), aby zmiękczyć światło wypełniające.

* Rozmiar reflektora: Większe odbłyśniki odbijają więcej światła, zapewniając silniejsze wypełnienie.

4. Współczynniki i światło równowagi

* Współczynnik wypełnienia (współczynnik światła): Stosunek między światłem kluczowym (główne źródło światła) a światłem wypełnienia jest kluczowe. Niższy stosunek (np. 1:1) oznacza, że ​​światło wypełniające jest prawie tak mocne jak światło kluczowe, co powoduje bardzo równy obraz o niskim kontraście. Wyższy stosunek (np. 4:1 lub 8:1) tworzy bardziej dramatyczne cienie.

* pomiar: Użyj miernika światła (lub miernika aparatu w trybie punktowym), aby zmierzyć intensywność światła z kluczowego światła i lampka wypełnienia osobno. Dostosuj źródło światła wypełnienia, aż osiągniesz pożądany stosunek.

* Ocena wizualna: Ćwicz ocenianie współczynnika światła wizualnie. Spójrz na cienie na temat i zdecyduj, czy są zbyt ciemne, zbyt jasne, czy po prostu.

5. Wskazówki dotyczące efektywnego wykorzystania światła wypełnienia

* subtelność jest kluczowa: Celem jest ulepszenie obrazu, a nie całkowicie wyeliminowanie cieni. Zbyt dużo światła wypełnienia może stworzyć płaski, nienaturalny wygląd.

* Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na istniejące światło na scenie. Użyj światła wypełnienia, aby uzupełnić naturalne światło, a nie konkurować z nim.

* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych źródeł zapełnienia, kąty i intensywności. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i sprawdzenie, co działa najlepiej dla twojego tematu i stylu.

* Rozważ nastrój: Ilość i rodzaj używanego światła wypełnienia może znacząco wpłynąć na nastrój obrazu. Na przykład obraz o niskim kontraście z miękkim światłem wypełniającym może przekazać poczucie pokoju i spokoju, podczas gdy obraz o wysokim kontraście z minimalnym światłem wypełnienia może być bardziej dramatyczny i intensywny.

* Użyj światła wypełnienia do różnych celów:

* Portrety: Zmiękcz zmarszczki, gładką skórę i dodaj oczy do oczu.

* Krajobrazy: Ujawnij szczegóły w obszarach cienia, takich jak spód drzew lub skał.

* Fotografia produktu: Utwórz spójne i dobrze oświetlone tło.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz za pomocą światła wypełnienia, tym lepiej zrozumiesz jego efekty i używać go do tworzenia pięknych i przekonujących obrazów.

Podsumowując, Fill Light jest potężnym narzędziem do kontrolowania kontrastu i ujawnienia szczegółów na twoich zdjęciach. Zrozumienie różnych rodzajów źródeł światła wypełnienia, jak kontrolować ich intensywność i kierunek oraz jak zrównoważyć je z kluczowym światłem, możesz radykalnie poprawić jakość swoich zdjęć.

  1. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  2. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  3. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  4. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Co to jest niskie oświetlenie i dlaczego miałbyś z niego korzystać?

  2. Co wziąć pod uwagę przy aktualizacji do Pocket Cinema 6K

  3. Jak uzyskać dostęp do Centrum kontroli na iPhonie X

  4. Lista kompatybilności z iOS 14:które modele iPhone'a obsługują iOS 14

  5. 4 powody, dla których potrzebujesz matowego pudełka do następnej sesji

  6. Dlaczego kamery bezlusterkowe Olympus są na najwyższym poziomie dla fotografii podróży

  7. Najlepsze aparaty bezlusterkowe poniżej 2000 USD za wideo i fotografię 2022