Jakie są współczynniki oświetlenia?
Współczynniki oświetlenia opisują różnicę jasności (intensywności) między światłem uderzającym w twarz pacjenta bezpośrednio z głównego światła (światło kluczowe) a napełnianiem światła w cieniu (lampka wypełniająca). To * nie * tylko liczba używanych świateł, ale * względna jasność * tych świateł.
Pomyśl o tym w ten sposób:
* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła, tworząc główne cienie i atrakcje.
* wypełnij światło: Służy do zmiękczenia cieni stworzonych przez światło kluczowe i dodawanie szczegółów ciemniejszymi obszarami. To * nie * ma na celu całkowicie wyeliminowania cieni, po prostu je zmiękczyć.
Stosunek jest zazwyczaj wyrażany jako związek, na przykład 2:1, 4:1, 8:1 itp. * Pierwsza * liczba odnosi się do połączonej jasności kluczowego światła * i * wypełnienia światła po stronie głównej twarzy. * Drugi * numer odnosi się do jasności światła wypełnienia * sam * po stronie cienia twarzy.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* nastrój i emocje: Współczynniki oświetlenia bezpośrednio wpływają na nastrój i poczucie twojego portretu.
* głębokość i wymiar: Tworzą poczucie formy i trójwymiarowość na obrazie dwuwymiarowym. Bez różnic w świetle i cieniu twarz pojawi się płaska.
* Nacisk podmiotu: Możesz użyć współczynników oświetlenia, aby zwrócić uwagę na określone cechy lub obszary twarzy.
* Ukrywanie niedoskonałości: Strategiczne umieszczanie cienia może pomóc w zminimalizowaniu zmarszczek, skazy lub innych postrzeganych niedoskonałości.
* styl i branding: Konsekwentne stosowanie niektórych wskaźników oświetlenia może pomóc zdefiniować styl fotograficzny.
Zrozumienie wspólnych współczynników oświetlenia
Oto rozkład popularnych wskaźników oświetlenia i ich skutki:
* 1:1 (bez stosunku): Światło kluczowe i światło wypełniające są równe intensywności. Praktycznie nie ma cienia. Jest to często używane do fotografii piękna lub mody, w której chcesz bardzo równomierne odcienie skóry i minimalne cienie. Może wyglądać bardzo płasko, jeśli jest nadużywany. Zazwyczaj osiąga się to dzięki softboxowi i reflektorowi.
* 2:1 (subtelne): Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. To tworzy bardzo subtelne cienie, nadając twarzy delikatne poczucie wymiaru. Dobry do portretów, w których chcesz miękki, naturalny wygląd. To dobry punkt wyjścia dla początkujących. Często używane z dużym światłem klawiszowym i odbłyśnikiem.
* 3:1 (nieco więcej definicji): Kluczowe światło jest trzy razy jasne niż światło wypełniające. Cienie są bardziej zauważalne, dodając do twarzy większą głębokość i charakter. Dobra równowaga dla wielu rodzajów portretów.
* 4:1 (wspólne i wszechstronne): Kluczowe światło jest czterokrotnie jasne niż światło wypełniające. Stwarza to bardziej wyraźne cienie i bardziej rzeźbiony wygląd. Jest to bardzo popularny stosunek, który zapewnia dobrą równowagę między pochlebnym i dramatycznym. Jest często używany do ogólnego portretu.
* 8:1 (dramatyczny): Kluczowe światło jest osiem razy jasne niż światło wypełniające. To tworzy silne cienie i dramatyczny, nastrojowy charakter. Świetnie nadaje się do portretów o wysokiej zawartości kontroli i tworzenia poczucia tajemnicy. Może podkreślać tekstury i wady, więc uważaj na starzejące się tematy.
* 16:1 (bardzo dramatyczny): Kluczowe światło jest szesnaście razy jasne niż światło wypełniające. Stwarza to bardzo głębokie cienie i bardzo dramatyczny wygląd o wysokim kontraście. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być niepochlebne na wiele przedmiotów. Często używane do stylizowanych portretów lub dramatycznego opowiadania.
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia
Masz kilka sposobów kontrolowania stosunku:
1. odległość: Przeniesienie źródła światła bliżej pacjenta zwiększy jego intensywność. Przeniesienie go dalej zmniejszy intensywność. Jest to często najskuteczniejsza metoda kluczowego światła.
2. Power: Dostosowanie mocy wyjściowej świateł. Jest to najbardziej precyzyjna i powtarzalna metoda, szczególnie podczas stosowania strobes.
3. Modyfikatory światła:
* softboxy i parasole: Zmiękczą światło i rozprowadzają je na większym obszarze, ogólnie zmniejszając stosunek oświetlenia (więcej wypełnienia). Większe modyfikatory tworzą bardziej miękkie światło i niższe wskaźniki.
* reflektory: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, działając jako światło wypełniające. Rozmiar, kolor i odległość reflektora wpłyną na jego intensywność.
* siatki i snoots: Ograniczają one światło, czyniąc je bardziej kierunkowym i zwiększając stosunek oświetlenia (mniej wypełnienia).
* flagi (gobo): Flagi służą do blokowania światła i tworzenia głębszych cieni, zwiększając stosunek.
4. Światło otoczenia: Ilość światła otoczenia w twojej scenie może również wpływać na współczynnik oświetlenia. Przyciemnienie pokoju sprawi, że kontrolowane światło będzie bardziej dominujące.
Jak mierzyć współczynniki oświetlenia
Podczas gdy doświadczeni fotografowie często mogą oszacować wskaźniki za pomocą oka, precyzyjny pomiar zapewnia spójne i przewidywalne wyniki.
* Miernik światła: Najdokładniejszym sposobem pomiaru współczynników oświetlenia jest ręczny miernik światła.
1. Umieść światło blisko twarzy pacjenta, wskazując na kluczowe światło. Przeczytaj.
2. Bez zmiany pozycji miernika obróć go, aby zmierzyć się z światłem wypełnienia. Weź kolejne czytanie.
3. Oblicz stosunek. Na przykład, jeśli odczyt światła kluczowego wynosi f/8, a odczyt światła wypełnienia wynosi f/4, stosunek wynosi 4:1 (ponieważ f/8 to dwa stopnie jaśniejsze niż f/4, a każdy zatrzymuje podwaja światło).
* System stref (pomiar pośredni): Chociaż technicznie nie mierzy bezpośrednio stosunku, zrozumienie, w jaki sposób różne obszary twarzy spadają na system strefy, da ci wyobrażenie o twoim oświetleniu. System stref to system tonów, numer 0-10 od czarnego do białego.
* Chimping (za pomocą LCD aparatu): Chociaż nie jest tak precyzyjne, możesz użyć ekranu LCD i histogramu aparatu, aby uzyskać ogólny pomysł na współczynnik oświetlenia. Zrób strzał testowy i spójrz na histogram. Szerszy histogram (więcej informacji w zakresie tonów) sugeruje niższy stosunek. Histogram skupiony w kierunku wyświetleń i cieni sugeruje wyższy stosunek. Użyj trybu pomiaru punktowego i zdejmij odczyty z boków twarzy i cieni.
Kluczowe wynos i wskazówki
* start proste: Zacznij od stosunku 2:1 lub 3:1 i eksperymentuj odtąd.
* Rozważ swój temat: Wybierz współczynnik oświetlenia, który pochlebia rysowi i odcieniu skóry. Młodsi pacjenci mogą zasadniczo obsługiwać wyższe współczynniki, podczas gdy starsi pacjenci często wyglądają lepiej z bardziej miękkim światłem.
* Pomyśl o nastroju: Użyj wskaźników oświetlenia, aby przekazać pożądany nastrój i emocje.
* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie współczynników oświetlenia jest eksperymentowanie i ćwiczenie. Rób zanotowanie swoich ustawień i wyników.
* Processing: Możesz nieznacznie dostosować współczynniki oświetlenia podczas przetwarzania po przetwarzaniu, ale najlepiej jest je zbliżyć jak najbliżej kamery.
* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz zasady, możesz złamać zasady, aby stworzyć unikalne i interesujące efekty.
przykładowe scenariusze i konfiguracje:
* Classic Headshot (4:1): Światło kluczowe ustawione pod kątem 45 stopni do obiektu, nieco powyżej poziomu oczu. Wypełnij światło dostarczone przez odbłyśnik ustawiony naprzeciwko światła kluczowego.
* oświetlenie Rembrandt (8:1 lub wyżej): Światło kluczowe ustawione w celu stworzenia trójkąta światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Minimalne światło wypełniające.
* Portret Beauty (2:1): Duże światło klawiskowe bezpośrednio przed obiektem. Wypełnij światło dostarczone przez duży odbłyśnik ustawiony pod obiektem.
Zrozumienie i kontrolując wskaźniki oświetlenia, możesz podnieść fotografię portretową i stworzyć obrazy, które są zarówno technicznie solidne, jak i wizualnie. Powodzenia!