REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” dla portretów jest subiektywne i zależy od pożądanego nastroju i efektu, ale ogólnie to światło:

1. Jest pochlebny dla tematu: Podkreśla ich najlepsze funkcje, minimalizuje wady i nie rzuca ostrych cieni.

2. To właściwa intensywność: Niezbyt jasne (powodując mrużanie i wysadzenie w powietrze) i nie jest zbyt przyciemnione (powodując błotniste cienie i brak szczegółów).

3. Jest odpowiedni kolor: Neutralne lub lekko ciepłe światło jest bardziej pochlebne dla odcieni skóry.

4. Tworzy głębokość i wymiar: Używając wyświetleń i cieni, aby nadać kształt twarzy i zapobiec jej płaskim.

Zasadniczo „Dobre światło” to światło, które sprawia, że ​​Twój temat wygląda najlepiej i pomaga opowiedzieć historię, którą chcesz opowiedzieć.

Oto podział różnych rodzajów „dobrego światła” dla portretów i sposobu ich używania:

i. Rodzaje światła i jak ich używać:

* a. Naturalne światło:

* 1. Rozproszone światło (miękkie światło):

* co to jest: Światło, które jest rozłożone i zmiękczone, tworząc delikatne cienie, a nawet odcienie skóry. Pomyśl o świetle w pochmurnym dniu, w otwartym cieniu (pod drzewem lub budynkiem) lub w pobliżu dużego okna pokrytego czystą zasłoną.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Bardzo pochlebne, łatwe w obsłudze i minimalizuje niedoskonałości.

* jak go używać: Umieść obiekt w pobliżu dużego okna (okna skierowane do północnego są idealne do spójnego, pośredniego światła) lub w otwartym cieniu. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego.

* 2. Światło kierunkowe (twarde światło):

* co to jest: Bezpośrednie, niefiltrowane światło słoneczne lub bezpośredni lampa błyskowa, tworząc silne cienie i atrakcje.

* Dlaczego może być dobre (z ostrożnością): Może tworzyć dramatyczne portrety, podkreślać teksturę i zdefiniować funkcje.

* Jak go używać (ostrożnie):

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego w południe: Jest zbyt surowy i tworzy niepochlebne cienie.

* Użyj go oszczędnie: Na przykład dla podświetlanego portretu, w którym światło stoi za tematem, tworząc światło obręczy.

* rozpraszaj to: Użyj dyfuzora (półprzezroczysty materiał, który zmiękcza światło) lub odbij go od odbłyśnika.

* 3. Podświetlenie (światło obręczy):

* co to jest: Światło wychodzące zza tematu, tworząc efekt halo wokół włosów i ramion.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Oddziela obiekt od tła, tworzy miękki i eteryczny wygląd.

* jak go używać: Ustaw swój temat z słońcem za nimi. Może być konieczne użycie reflektora, aby odbić światło na ich twarz, aby uniknąć niedociągnięcia.

* 4. Golden Hour:

* co to jest: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca, kiedy światło jest ciepłe, miękkie i kierunkowe.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Tworzy piękny, ciepły blask i długie, pochlebne cienie.

* jak go używać: Zaplanuj sesję zdjęciową podczas Złotej godziny. Eksperymentuj z różnymi kątami do słońca.

* b. Sztuczne światło (błyskawiczne i ciągłe oświetlenie):

* 1. Konfiguracja na jednym świetle:

* co to jest: Za pomocą pojedynczego źródła światła, takiego jak światło błyskawiczne lub stroboskop.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Prosty, przenośny i może tworzyć różnorodne spojrzenie.

* jak go używać:

* flash na kamerze (bezpośredni): Ogólnie nie pochlebiające; Tworzy ostre cienie i czerwone oczy. Unikaj, chyba że wybierasz konkretny, surowy wygląd.

* flash poza camera (lepszy): Zamontuj błysk na świetle i użyj modyfikatora (softbox, parasol itp.), Aby zmiękczyć światło. Umieść światło pod kątem 45 stopni do poddanego.

* odbijanie flash: Skieruj błysk w kierunku ściany lub sufitu, aby stworzyć większe, bardziej miękkie źródło światła. Pamiętaj o kolorze ściany/sufitu, ponieważ wpłynie on na kolor światła.

* 2. Konfiguracja dwóch świateł:

* co to jest: Za pomocą dwóch źródeł światła - głównego światła (światło kluczowe) i światła wypełnienia.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Większa kontrola światła i cieni, tworząc bardziej zrównoważony i profesjonalny wygląd.

* jak go używać: Umieść światło kluczowe pod kątem 45 stopni do poddanego. Użyj światła wypełnienia (często modyfikatorem) po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie. Światło wypełniające powinno być mniej mocne niż światło kluczowe.

* 3. Ciągłe oświetlenie (diody LED itp.):

* co to jest: Światła, które pozostają ciągle, ułatwiając widzenie efektu światła w czasie rzeczywistym.

* Dlaczego to jest dobre:​​ Dobrze dla początkujących, co-you-you-the-Co-co-you-ty.

* jak go używać: Podobne zasady do Flash, ale można łatwiej dostosować pozycjonowanie i intensywność. Poszukaj świateł o regulowanej temperaturze kolorów.

ii. Kluczowe pojęcia do opanowania dobrego oświetlenia portretowego:

* a. Lekki kierunek:

* przednie oświetlenie: Światło pochodzi bezpośrednio przed tematem. Może spłaszczyć funkcje i tworzyć niepochlebne cienie pod podbródkiem i oczami.

* oświetlenie boczne: Światło pochodzi z boku, podkreślając teksturę i tworząc dramatyczne cienie. Doskonałe do rzeźbienia twarzy.

* Oświetlenie tylne: Światło pochodzi zza tematu, tworząc efekt halo i oddzielając je od tła.

* b. Intensywność światła:

* Zbyt jasne (prześwietlone): Umyte atrakcje, utrata szczegółów w jasnych obszarach, mrużanie.

* Too Dark (niedozwolony): Błotne cienie, brak szczegółów w ciemnych obszarach.

* w prawo: Zrównoważone podświetlenia i cienie, dobre szczegóły na całym obrazie.

* c. Jakość światła:

* Hard Light: Małe źródło światła, tworzy silne cienie i zdefiniowane podświetlenia.

* miękkie światło: Duże źródło światła tworzy delikatne cienie, a nawet odcienie skóry.

* d. Temperatura kolorów (równowaga biała):

* ciepłe światło: Tony pomarańczowe/żółte (np. Światło słońca).

* fajne światło: Niebieskie odcienie (np. Cień).

* Neutralne światło: Zrównoważona temperatura kolorów (np. Światło dzienne).

* e. Zrozumienie cieni:

* Cienie są kluczowe dla tworzenia głębokości i wymiaru w portretach. Naucz się kontrolować i kształtować cienie, aby pochlebiać tematy.

iii. Narzędzia i techniki pomagające kontrolować światło:

* a. Reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Dostępne w białym, srebrnym, złotym i czarnym.

* b. Dyfuzery: Zmiękcz twarde światło, tworząc bardziej pochlebny efekt.

* c. Flagi (GOBO): Blokuj światło, aby stworzyć cienie lub zapobiec rozlaniu światła na niechciane obszary.

* d. Scrims: Duże dyfuzory, często używane do zmiękczenia bezpośredniego światła słonecznego.

* e. Mierniki światła: Pomóż dokładnie zmierzyć ilość światła spadającego na Twój temat.

* f. Processing: Niewielkie korekty ekspozycji, kontrastu i równowagi białej mogą poprawić końcowy wynik. Jednak dążenie do dobrego światła w aparacie jest zawsze najlepszym podejściem.

iv. Wskazówki dotyczące znalezienia „dobrego światła”:

* Scout swoją lokalizację: Obserwuj, jak światło spada o różnych porach dnia.

* Zwróć uwagę na cienie: Zauważ, gdzie spadają cienie i jak wpływają na twarz twojego pacjenta.

* Użyj ręki jako miernika światła: Trzymaj rękę przed twarzą i obserwuj cienie. Może to dać poczucie jakości i kierunku światła.

* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i kątów.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i używać dobrego światła.

* Rozważ nastrój: Jakie uczucie próbujesz przekazać? Posunięty, dramatyczny portret może skorzystać z surowego oświetlenia bocznego, podczas gdy szczęśliwy, wesoły portret może wyglądać lepiej z miękkim, rozproszonym światłem.

Podsumowując, „Dobre światło” dla portretów to połączenie umiejętności technicznych, wizji artystycznej i zrozumienia, w jaki sposób światło oddziałuje z twoim tematem. Opanowując przedstawione powyżej pojęcia i techniki, możesz tworzyć piękne i pochlebne portrety w każdej sytuacji oświetleniowej.

  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  4. Recenzja zestawu oświetleniowego do wywiadu wideo:Smith Victor K77

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Oświetlenie
  1. Oszczędne techniki filmowania, których możesz się nauczyć od lepszego Zadzwoń do Saula

  2. Jak korzystać z dokładnej i przybliżonej lokalizacji na iPhonie i iPadzie

  3. Dlaczego specyfikacje nie są już ważnymi kryteriami w wyborze aparatu

  4. Czy możesz używać gogli FPV z dowolnym dronem? (Wyjaśniono)

  5. W maju w Miracle Flights odbywa się bezpłatny rodzinny festiwal dronów

  6. Akcesoria do kamer wideo, które pomogą Ci uzyskać idealne ujęcie

  7. Jak stworzyć błyszczące światła na portrety choinki w Photoshopie