REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

Okej, rozbijmy, jak osiągnąć podobny portret za pomocą jednego źródła światła. Przyjrzymy się prawdopodobnemu umieszczeniu światła, modyfikatorach i ustawieniach aparatu, które przyczyniają się do wyglądu i wyczucia.

Analiza inspiracji portret

Zanim zanurzymy się w poradniku, przeanalizujmy, co wyróżnia ten portret:

* nastrój: Przywołuje poczucie spokoju i intymności.

* oświetlenie: Miękkie, rozproszone światło z subtelnymi cieniami. Światło pochodzi z kamery w prawo. Wskazują na to cień nosa i lekkie cieniowanie lewej strony twarzy.

* tony skóry: Naturalne, a nawet bez ostrych atrakcji lub głębokich cieni.

* Focus: Ostre skupienie się na oczach.

* tło: Czyste i uporządkowane, umożliwiając głównym skupieniem tematu.

* wyrażenie: Spokojny i kontemplacyjny wyraz.

* kolor: Oświetlenie jest ciepłe, ale ogólny strzał jest dość neutralny.

Potrzebny sprzęt:

* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z możliwościami trybu ręcznego.

* obiektyw: Obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm lub podobny). Szerszy otwór (f/1.8, f/2.8) jest idealny na płytką głębokość pola.

* jedno źródło światła:

* Studio Strobe/Flash: Zapewnia najwięcej kontroli i mocy.

* Bezgazowy/FlashGun: Bardziej przenośne i niedrogie, ale może wymagać wyższych ustawień ISO.

* Modyfikator światła:

* Large Softbox (zalecany): Duża softbox (co najmniej 24 x 36 ”) jest idealny do tworzenia miękkiego, rozproszonego światła. Im większy softbox, tym miękko światło.

* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Dobra alternatywa dla softbox, chociaż światło może być nieco mniej kontrolowane. Użyj pędu, aby uzyskać jeszcze bardziej miękkie światło.

* Panel dyfuzji: Jeśli masz nagą żarówkę lub lampę błyskową, możesz użyć panelu dyfuzyjnego (SCRIM), aby zmiękczyć światło.

* Light Stand: Aby ustawić światło.

* reflector (opcjonalnie): Odskoczyć światło z powrotem do obszarów cienia i zmniejszyć kontrast. Najlepszy jest biały lub srebrny reflektor.

* tło: Zwykłe, neutralne tło (biały, szary, a nawet ciemniejszy ton). Bezproblemowe tło papierowe jest idealne, ale czysta ściana będzie działać.

konfiguracja i strzelanie:

1. Konfiguracja tła:

* Skonfiguruj tło, aby było stosunkowo płynne i wolne od rozproszenia.

* Upewnij się, że tło jest wystarczająco daleko od przedmiotu, aby uniknąć rzucania silnych cieni.

2. Pozycjonowanie tematu:

* Ustaw obiekt skierowany w kierunku aparatu, ale lekko pod kątem.

* Poproś je o relaks i utrzymanie naturalnej postawy.

3. Umieszczenie światła: To jest kluczowe.

* Pozycja światła klucza: Umieść źródło światła do * prawej * obiektu, nieco przed nim i pod kątem w dół. Dokładny kąt będzie zależeć od pożądanego wyglądu, ale zacznij od światła około 45 stopni z boku i nieco powyżej poziomu oczu. Zapewni to główne źródło światła dla naszego tematu.

* odległość: Zacznij od światła około 3-4 stóp od obiektu. Eksperymentuj, aby znaleźć słodki punkt, w którym światło jest miękkie i równe.

4. Modyfikator:

* softbox/parasol: Połącz wybrany modyfikator do źródła światła.

* dyfuzja: Upewnij się, że materiał dyfuzyjny jest równomiernie rozłożony na modyfikator dla spójnego światła.

5. reflector (opcjonalnie):

* Umieść reflektor po lewej * stronie obiektu (naprzeciwko źródła światła), aby odbić się z powrotem do cieni. Pomoże to rozjaśnić cienie i zmniejszyć kontrast. Możesz sam utrzymać reflektor, posiadać go asystenta lub użyć stojaka odbłyśnika.

6. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Tryb ręczny (m)

* apertura: Zacznij od szerokiego otworu (f/2.8 lub f/4). To stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając uwagę na twarz pacjenta. Uważaj, aby nie iść zbyt szeroko, bo ryzykujesz, że oczy nie skupiają się.

* ISO: Zacznij od podstawy ISO w swoim aparatu (zwykle 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Dostosuj w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ogólną jasność obrazu. Zacznij od 1/125 sekundy (lub więcej, aby uniknąć rozmycia ruchu) i dostosuj w razie potrzeby.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z źródłem światła (np. „Flash” dla strobes lub w razie potrzeby dostosuj ręcznie). Eksperyment, aby znaleźć odpowiedni równowagę kolorów.

* Focus: Użyj jednopunktowego autofokusu (lub autofokusu wykrywania wzroku, jeśli ma go aparat), aby zapewnić ostre skupienie się na oczach pacjenta.

7. Ustawienia zasilania:

* Zacznij od mocy flash przy niskim ustawieniu i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Użyj histogramu swojego aparatu jako przewodnika - chcesz, aby histogram był zrównoważony bez przycinania (utraty szczegółów) na wyświetleniach lub cienie.

8. Wyjmowanie strzału:

* Koncentruj się ostrożnie na oczach pacjenta.

* Poinstruuj podmiot, aby się rozluźnił i utrzymywał naturalną ekspresję.

* Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj je na ekranie LCD aparatu.

* Dostosuj umieszczenie światła, ustawienia zasilania i ustawienia aparatu w razie potrzeby, aby osiągnąć pożądany wygląd.

Wskazówki dotyczące replikacji wyglądu:

* miękkie światło jest kluczem: Użyj największego dostępnego softboxa lub parasola. Im większe źródło światła, tym bardziej miękkie cienie.

* Pijanie światła: Nie wskazuj światła bezpośrednio na temat. Zamiast tego „upierz” światło, lekko podnosząc światło od obiektu. To stworzy bardziej równe i pochlebne światło.

* Subtelne cieniowanie: Portret ma subtelne cieniowanie, dodając wymiar twarzy. Eksperymentuj z kątem twojego światła, aby osiągnąć ten efekt.

* Processing: Obraz można poprawić, dostosowując ekspozycję, kontrast i równowagę kolorów. Retuszowanie skóry może również pomóc wyrównać odcienie skóry i zmniejszyć skazy.

Przykładowe ustawienia (punkt początkowy):

* kamera:

* Tryb:Podręcznik

* Przysłona:f/2.8 lub f/4

* ISO:100 lub 200

* Sprawa migawki:1/125 sekundy

* Biała równowaga:błysk lub zwyczaj

* światło:

* Softbox:24 "x 36" (lub większy)

* Moc:Rozpocznij nisko i zwiększ w razie potrzeby. Jeśli go masz, użyj światła.

Ważne rozważania:

* Kształt twarzy podmiotu: Idealne rozmieszczenie światła będzie się nieznacznie zmieniać w zależności od kształtu twarzy pacjenta.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi oświetleniem i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego tematu.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz, jak światło wpływa na twoje portrety.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami światła i aparatu, powinieneś być w stanie stworzyć piękny, inspirowany portret przy użyciu jednego źródła światła. Powodzenia!

  1. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  2. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  3. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  4. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  5. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

Oświetlenie
  1. Wysokiej klasy, tani aparat:jak uzyskać więcej z aparatu budżetowego

  2. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  3. Olympus OM-D E-M1X to bezlusterkowiec mikro cztery trzecie przeznaczony dla fotografów sportowych

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  6. Aplikacja DJI Fly dla Mavic 3 (30 porad i przewodników krok po kroku)

  7. Źródło światła:dawka rzeczywistości