Zanim zanurzymy się, ustalmy kilka kluczowych pojęć:
* światło kluczowe: Podstawowe źródło światła oświetlające Twój temat. To najjaśniejsze światło i rzuca główne cienie.
* modyfikator: Przywiązanie do źródła światła, które zmienia jakość światła (rozmiar, kierunek, miękkość itp.).
* Hard Light: Światło, które wytwarza wyraźne, dobrze zdefiniowane cienie.
* miękkie światło: Światło, które wytwarza stopniowe, mniej zdefiniowane cienie. Miękkie światło jest zwykle bardziej pochlebne dla portretów.
* Podróż w sklepie: Jasna, błyszcząca podświetlenie stworzona przez bezpośrednie źródło światła odbijające się od powierzchni (jak skóra lub włosy). Rozmiar i kształt podświetlenia spekulowej są bezpośrednio związane z * rozmiarem * źródła światła, jak widać przez podmiot.
* Światło otoczenia: Istniejące światło w środowisku, takie jak światło dzienne przechodzące przez okno lub oświetlenie pokoju napowietrznego.
Oto podział wspólnych modyfikatorów światła i ich zastosowania:
1. Reflektory:
* Opis: Odbiecki odbijają światło z innego źródła (światło naturalne lub sztuczne światło) na temat. Występują w różnych rozmiarach i powierzchniach (biały, srebrny, złoty, półprzezroczysty).
* Charakterystyka:
* Światło pośrednie: Zmiękcza światło, ponieważ podskakuje i rozprzestrzenia się.
* wypełnij światło: Służy przede wszystkim do wypełniania cieni stworzonych przez światło kluczowe lub światło otoczenia.
* Kontrola kierunkowa: Możesz kontrolować, gdzie światło odbija się, umieszczając odbłyśnik.
* Jak ich używam do portretów:
* naturalne światło na zewnątrz: Niezbędne do wypełniania cieni portretów na zewnątrz, szczególnie w słoneczne dni. Biały reflektor zapewnia neutralne, miękkie wypełnienie. Srebro daje jaśniejsze, bardziej kontrastowe wypełnienie. Złoto dodaje ciepło.
* wypełnienie studyjne: Może być używany w studio do dodawania subtelnego wypełnienia podczas korzystania z jednego źródła światła.
* Catchlights: Nawet małe odbłyśniki mogą tworzyć ładne światła w oczach.
* Wskazówki:
* Zwróć uwagę na odlew kolorowy reflektora. Złoto może dodać niechciany żółty odcień.
* Duże odbłyśniki są pomocne w portretach całego ciała, mniejsze odbłyśniki działają dobrze dla strzałów w głowę.
* Rozważ użycie dyfuzora między źródłem światła a odbłyśnikiem, aby jeszcze bardziej zmiękczyć odbite światło.
2. Parasole:
* Opis: Parasole rozpraszają światło, odbijając go od odblaskowej powierzchni (biały, srebrny lub złoty) lub strzelając do światła przez półprzezroczysty materiał (parasol z pędu).
* Charakterystyka:
* miękkie światło (z ograniczeniami): Miękko niż gołe światło żarówki, ale ogólnie nie tak miękkie jak softbox (szczególnie mniejsze parasole).
* szerokie spread: Parasole mają tendencję do rozlania światła we wszystkich kierunkach, które mogą być zarówno błogosławieństwem, jak i przekleństwem.
* przystępne cenowo: Stosunkowo niedrogi sposób na rozpoczęcie modyfikatorów lekkich.
* Typy:
* Parasole odblaskowe (białe wnętrze): Odbija światło od białego wnętrza. Wytwarza miękkie, rozproszone światło o neutralnym kolorze.
* Odblaskowe parasole (srebrne wnętrze): Odskakuje światło ze srebrnego wnętrza. Wytwarza jaśniejsze, bardziej lekkie światło niż białe parasole. Dodaje więcej kontrastu.
* Parasole odblaskowe (wnętrze złota): Odbija światło z złotego wnętrza. Dodaje do światła ciepły, złoty ton.
* Parrelle strzelające: Światło przechodzi * przez * półprzezroczysty materiał. Tworzy bardzo miękkie, rozproszone światło. Może spowodować utratę światła (wymaga większej mocy).
* Jak ich używam do portretów:
* Przyjazny dla początkujących: Dobry punkt wyjścia do nauki o oświetleniu studyjnym.
* Szybka konfiguracja: Szybki i łatwy do skonfigurowania i zdejmowania.
* Dobra do strzałów z całego ciała: Szerokie rozprzestrzenianie się światła jest przydatne do oświetlania całego tematu.
* strzelanie do miękkiego, a nawet światła: Użyj pędu, aby uzyskać bardzo miękki, nawet lekki, szczególnie gdy chcesz zminimalizować cienie.
* Wskazówki:
* Rozmiar parasola ma znaczenie. Większy parasol wytwarza bardziej miękkie światło.
* W razie potrzeby kontroluj rozlanie flag (czarny materiał do blokowania światła).
* Eksperymentuj z odległością. Przeniesienie parasola bliżej obiektu sprawi, że światło będzie bardziej miękkie, podczas gdy go odejście będzie trudniejsze.
3. Softboxes:
* Opis: Obudowy, które rozpraszają światło przez jedną lub więcej warstw półprzezroczystej tkaniny. Występują w różnych kształtach (kwadrat, prostokąt, ośmiokąt, pasek).
* Charakterystyka:
* miękkie, światło kierunkowe: Softboxy zapewniają miękkie, rozproszone światło * z * większą kontrolą kierunkową niż parasole. To kluczowa zaleta.
* kontrolowany wyciek: Mniej światła rozlania niż parasole, ułatwiając kontrolowanie miejsca, w którym spada światło.
* Bardziej wszechstronny: Nadaje się do szerszego zakresu stylów portretowych.
* kształty:
* kwadrat/prostokąt: Dobre ogólne softboxy. Prostokątne softboxy mogą symulować światło okienne.
* Octagon (OctaBox): Tworzy okrągłe, bardziej naturalnie wyglądające światła w oczach. Bardzo popularny dla portretów.
* stripbox: Długa, wąska softbox. Idealne do oświetlenia krawędzi, oświetlenia obręczy lub wąskiej atrakcji.
* Jak ich używam do portretów:
* Main Light: Mój modyfikator dla większości sesji portretowych. Oktabox jest często moim pierwszym wyborem dla kluczowego światła.
* Symulacja światła okna: Prostokątna softbox umieszczona blisko obiektu może naśladować naturalne światło okienne.
* Beauty Dish Alternative: Oktabox może tworzyć podobne, choć miękkie, lekkie do dania piękności.
* Wskazówki:
* Rozmiar Softbox jest kluczowy. Większe softboxy tworzą bardziej miękkie światło.
* Rozważ softboxy z siatkami. Siatki pomagają dalej kontrolować rozlanie światła i tworzyć więcej światła kierunkowego.
* Podwójna dyfuzja (dwie warstwy tkaniny dyfuzyjnej) jeszcze bardziej zmiękczy światło.
4. Danie kosmetyczne:
* Opis: Metalowa reflektor z płytą deflektora w środku, która odbija światło z powrotem w kierunku obiektu. Zazwyczaj jest wyposażony w skarpetę dyfuzyjną, aby jeszcze bardziej zmiękczyć światło.
* Charakterystyka:
* chrupiące, skupione światło: Tworzy twardsze, bardziej kontrasty światło niż softbox, ale bardziej miękkie niż bezpośredni lampa błyskowa. Jest często opisywany jako „mocne” światło.
* Zdefiniowane cienie: Produkuje dobrze zdefiniowane cienie, które mogą podkreślić rysy twarzy.
* okrągłe lampki: Tworzy unikalny, okrągły światło połowowe.
* Jak ich używam do portretów:
* Fotografia piękna i mody: Idealny do tworzenia dramatycznego wyglądu o wysokiej zawartości kontroli.
* Portrety męskie: Bardziej zdefiniowane cienie mogą być pochlebne dla mężczyzn.
* Kiedy chcę bardziej rzeźbiony wygląd: Jeśli chcę podkreślić strukturę kości i stworzyć bardziej dramatyczne oświetlenie.
* Wskazówki:
* Użyj skarpety dyfuzyjnej, aby zmiękczyć światło i zmniejszyć szorstkość.
* Ustal postawiaj danie piękności. Niewielkie regulacje pod kątem mogą radykalnie zmienić cienie.
* Działa najlepiej, gdy jest używana w pobliżu tematu.
5. Siatki:
* Opis: Załączniki podobne do plastra miodu, które pasują do softboxów, dań z urody lub odbijników.
* Charakterystyka:
* wysoce kierunkowe: Zawęża wiązkę światła i minimalizuje wyciek.
* Zwiększony kontrast: Spowoduje głębiej i wyróżnia się cienie.
* Jak ich używam do portretów:
* efekt reflektorów: Stwarza dramatyczny efekt reflektorów na ten temat.
* Izolowanie tematu: Zapobiega rozleciu światła na tło.
* oświetlenie obręczy/oświetlenie krawędzi: Używanie siatki paski jako światła obręczy może stworzyć uderzający zarys wokół obiektu.
* Wskazówki:
* Siatki występują w różnych rozmiarach (mierzone w stopniach). Mniejsza liczba stopni, tym węższa wiązka światła.
* Zwróć szczególną uwagę na kąt siatki. Nawet małe korekty mogą znacznie zmienić oświetlenie.
6. Bare żarówka/światło prędkości:
* Opis: Za pomocą flash lub stroboskopu bez modyfikatora.
* Charakterystyka:
* Hard Light: Wytwarza surowe, bezpośrednie światło z bardzo zdefiniowanymi cieniami.
* Wysoki kontrast: Bardzo jasne atrakcje i ciemne cienie.
* Jak ich używam do portretów:
* rzadko jako światło kluczowe bezpośrednio na twarzy: Zasadniczo nie pochlebia większości portretów.
* Oświetlenie podświetlenia/obręczy: Może być skutecznie stosowany jako podświetlenie, aby stworzyć dramatyczne światło obręczy.
* Kreatywne efekty: Może być stosowany celowo do konkretnego, ostrego wyglądu. Często używane z żelami do efektów kolorów.
* Wskazówki:
* Rozpoznaj światło pośrednio (np. Odskakuj ze ściany lub sufitu), gdy tylko jest to możliwe.
* Bądź bardzo ostrożny z ekspozycją. Twarde światło jest bezlitosne.
Ważne rozważania:
* odległość: Odległość źródła światła od pacjenta dramatycznie wpływa na miękkość światła. * Bliżej * źródła światła, * bardziej miękkie * będzie. Pomyśl o tym w kategoriach * względnego * rozmiaru źródła światła dla tematu.
* Power: Dostosuj moc światła, aby osiągnąć pożądany współczynnik ekspozycji i oświetlenia.
* pomiar: Użyj miernika światła, aby dokładnie zmierzyć światło spadające na temat. Pomoże to osiągnąć spójne współczynniki ekspozycji i oświetlenia.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę, aby zapewnić dokładne kolory w swoich portretach.
* Eksperymenty: Najlepszym sposobem na poznanie oświetlenia jest eksperymentowanie! Wypróbuj różne modyfikatory, pozycje i ustawienia mocy, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego stylu.
* Temat: Najlepszy modyfikator portretu będzie zależeć od tematu i pożądanego wyglądu. Na przykład danie kosmetyczne może być idealne do sesji mody, ale softbox może być bardziej pochlebny dla strzału w głowę.
Przykładowe konfiguracje portretowe (uproszczone):
* Classic Soft Light Portret:
* Kluczowe światło:duży oktabox, lekko z boku i powyżej obiektu.
* Wypełnij światło:biały odbłyśnik umieszczony naprzeciwko kluczowego światła.
* dramatyczny portret piękności:
* Kluczowe światło:danie kosmetyczne ze skarpetą dyfuzyjną, umieszczoną bezpośrednio przed tematem.
* Światło obręczy (opcjonalnie):Stripbox z siatką, umieszczoną za obiektem z jednej strony.
* Portret zewnętrzny z reflektorem:
* Słońce jako kluczowe światło:Ustaw obiekt z słońcem za lub na bok.
* Odbłyśnik:biały lub srebrny reflektor do wypełnienia cieni na twarzy pacjenta.
Zrozumienie cech różnych modyfikatorów światła i ćwiczenie z nimi, możesz stworzyć szeroki zakres stylów portretowych. Powodzenia!