i. Zrozumienie wyzwań:
* Low Light: Kościoły są często słabo oświetlone, co wymaga zwiększenia ISO, używania szerszych otworów lub zastosowania sztucznego oświetlenia.
* Mieszane oświetlenie: Kościoły mogą mieć kombinację naturalnego światła z witraży, sztucznego światła z żyrandoli i potencjalnie awaryjnych świateł wyjściowych, tworząc odlewy kolorów i trudne sytuacje równowagi białej.
* Ograniczenia: Niektóre kościoły mają ścisłe zasady dotyczące fotografii flash lub ruchomych mebli. Zawsze wcześniej sprawdzaj z kościołem.
* Ograniczenia przestrzeni: Kościoły mogą być duże i odbijające się, lub małe i ciasne. Odpowiednio zaplanuj swoje pozy i sprzęt.
* estetyka: Chcesz utrzymać uroczystą i pełną szacunku atmosferę Kościoła.
* Złożoność tła: Ołtarze, ławki i artefakty religijne mogą tworzyć zajęte i rozpraszające pochodzenie.
ii. Planowanie i przygotowanie przedślubne:
* Scout the Location: Odwiedź kościół przed dniem ślubu, aby ocenić warunki oświetlenia o różnych porach dnia. Zwróć uwagę na kierunek i jakość naturalnego światła.
* Porozmawiaj z kościołem: Zapytaj o wszelkie ograniczenia dotyczące fotografii (Flash, umieszczanie świateł, ruch mebli). Jest to *kluczowe *.
* Zaplanuj swoje strzały: Zdecyduj o pozach, które chcesz uchwycić i gdzie chcesz je wziąć. Rozważ tło dla każdego ujęcia.
* Przynieś odpowiedni sprzęt:
* Szybkie soczewki: Prime soczewki o szerokich otworach (f/1.4, f/1.8, f/2.8) są niezbędne w sytuacjach o słabym świetle.
* Zewnętrzne błyski: Lights Bergights (na kamerze lub poza kamerą) i/lub stroby (światła studyjne) to główne narzędzia do sztucznego oświetlenia.
* światło staje: Do pozycjonowania lampy lampy poza kamerą.
* Modyfikatory światła: Parasole, softboxy, dania kosmetyczne, żele, reflektory, siatki. Te kształtują i zmiękcza światło.
* wyzwala: Aby bezprzewodowo kontrolować błyski poza kamerą (wyzwalacze radiowe są na ogół bardziej niezawodne niż wyzwalacze optyczne).
* reflector: Niezbędne do odbicia światła i napełniania cieni.
* Karta kolorów/szara: Pomaga osiągnąć dokładną równowagę białych.
* zapasowe akumulatory: Za wszystko!
* Tape Gaffer: Do zabezpieczenia kabli i świateł.
* Miernik światła: Dokładnie mierzyć poziomy światła.
* Komunikuj się z parą: Omów ich preferencje i wszelkie konkretne ujęcia, jakie chcą.
iii. Techniki oświetlenia:
Oto podział technik oświetlenia dla różnych scenariuszy:
a. Używanie naturalnego światła (jeśli jest dostępne):
* Pozycjonowanie: Umieść parę w pobliżu okna lub drzwi, gdzie naturalne światło jest najsilniejsze. Idealnie byłoby, aby skierować się do źródła światła.
* reflector: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie, tworząc bardziej zrównoważoną ekspozycję. Biały lub srebrny odbłyśnik rozjaśni cienie.
* Silhouette: Ustaw parę do jasnego okna lub drzwi, aby stworzyć efekt sylwetki.
* rozproszone światło: Jeśli naturalne światło jest surowe, staraj się go rozproszyć za pomocą czystej zasłony lub scrimu.
* Podświetlenie: Użyj naturalnego światła jako podświetlenia, umieszczając parę między źródłem światła a aparatem. Użyj lampy błyskowej z przodu lub reflektora, aby rozjaśnić ich twarze.
b. Flash na kamerze:
* odbijanie flash: Skieruj głowę błyskową w górę lub na bok, aby odbić światło z sufitu lub ścian. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej naturalnie wyglądające światło. *Działa to tylko wtedy, gdy sufit jest stosunkowo niski, biały lub jasny kolor i niezbyt daleko.*
* Dyfuzor Flash: Użyj dyfuzora, aby rozprzestrzeniać światło i zmniejszyć ostre cienie. Wiele świateł błyskawicznych ma wbudowane dyfuzory.
* ttl (przez soczewki): Pozwól aparatowi automatycznie dostosować energię przepustkową w celu uzyskania prawidłowej ekspozycji. Przygotuj się jednak do dostosowania kompensacji ekspozycji błyskowej (+/-) w celu dostosowania wyników.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Użyj HSS, jeśli musisz użyć szerokiej przysłony w jasnych warunkach, aby zatrzeć tło. Wymaga to kompatybilnego lampy błyskowej i aparatu.
* wady: Flash na kamerze często może wyglądać płasko i niepochlebnie, tworząc ostre cienie.
c. Flash poza kamerą (preferowana metoda):
* Konfiguracja pojedynczego światła:
* Umieszczenie: Umieść błysk na boku i nieco za pary. Stwarza to wymiar i głębokość.
* modyfikator: Użyj parasola lub softbox, aby zmiękczyć światło.
* Power: Zacznij od niskiej mocy i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję.
* Konfiguracja dwóch świateł:
* światło kluczowe: Główne źródło światła, umieszczone z boku pary.
* wypełnij światło: Słabsze światło umieszczone po przeciwnej stronie pary, aby wypełnić cienie. Może to być drugi lampa błyskowa lub odbłyśnik.
* oświetlenie obręczy: Użyj lampy błyskowej za parą, aby utworzyć krawędź światła wokół ich krawędzi, oddzielając je od tła. Działa to dobrze w przypadku dramatycznych ujęć.
* oświetlenie Clamshell: Umieść jedno światło nad parą i jeden odbłyśnik poniżej. To tworzy równomierne, pochlebne światło.
* Rozważania:
* odległość: Im bliżej lampy błyskowej do obiektu, tym miękkie światło.
* kąt: Kąt światła wpływa na cienie i podświetlenia.
* Współczynnik mocy: Dostosuj stosunek mocy między światłem kluczowym i wypełnij światło, aby kontrolować kontrast.
d. Strobes (światła studyjne):
* zalety: Stroby zapewniają większą moc i spójną wyjście światła niż światła prędkości.
* wady: Stroby są większe i wymagają zasilania prądu przemiennego, co czyni je mniej przenośnymi. Mogą być również bardziej destrukcyjne w warunkach kościelnych.
* Techniki: Używaj strobes w taki sam sposób, jak używa się do światła błyskawicznego poza kamerą, stosując modyfikatory takie jak softboxy, parasole i dania kosmetyczne.
iv. Pozycje pozujące:
* kąty: Kąt para lekko w kierunku źródła światła.
* Postawa: Zachęcaj ich do stania wysokiego i rozluźnienia ramion.
* Wyrażenia: Uchwyć prawdziwe uśmiechy i emocje. Dostosuj ich, aby spojrzeli na siebie, szeptać coś zabawnego lub przypominać szczęśliwą pamięć.
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Ręce mogą być niezręczne, jeśli nie są odpowiednio wypróbowane.
* Świadomość tła: Uważaj na tło i unikaj rozpraszających elementów.
* interakcja: Zachęcaj do interakcji między parą, takimi jak trzymanie się za ręce, obejmowanie lub patrzenie w oczy.
* Tradycyjne pozy: Nie zapomnij o tradycyjnych pozach, takich jak panna młoda i pan młody z rodzicami lub przyjęciem weselnym.
* Candid Moments: Uchwyć kilka szczerych chwil pary, które naturalnie oddziałują.
v. Ustawienia aparatu:
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zacznij od ISO 100 i zwiększ go tylko w razie potrzeby.
* apertura: Wybierz otwór, który jest wystarczająco szeroki, aby wpuścić wystarczającą ilość światła, ale wystarczająco wąską, aby utrzymać parę w skupieniu. F/2.8 do f/5.6 jest dobrym punktem wyjścia.
* Sprawa migawki: Użyj czasu otwarcia migawki, która jest wystarczająco szybka, aby uniknąć rozmycia ruchu. Zaleca się 1/60 drugiego lub szybszego. Jeśli używasz Flash, czas otwarcia migawki kontroluje przede wszystkim ekspozycję na światło otoczenia.
* Bilans biały: Użyj szarej karty lub miernika kolorów, aby dokładnie ustawić bilans biały. Alternatywnie możesz dostosować bilans białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Bilans białych „Flash” jest dobrym punktem wyjścia podczas korzystania z Flash.
* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru oceny/macierzy, aby uzyskać ogólny odczyt narażenia. Pomiar punktów może być przydatny, jeśli chcesz skupić się na określonym obszarze.
vi. Processing:
* Dostosowanie bilansu białego: Dostrojenia równowagi białej, aby skorygować wszelkie odlewki kolorów.
* Korekta ekspozycji: Dostosuj ekspozycję na rozjaśnienie lub przyciemnienie obrazu.
* Dostosowanie kontrastu: Dodaj lub zmniejsz kontrast, aby stworzyć pożądany wygląd.
* Odzyskiwanie cienia i wyróżniania: Wydaj szczegóły w cieniu i atrakcjach.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas w obrazach o wysokiej ISO.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.
* Wygładzanie skóry: Zastosuj wygładzanie skóry, aby zmniejszyć skazy i zmarszczki.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
vii. Określone scenariusze i rozwiązania kościelne:
* ciemny kościół: Użyj lampy błyskowej poza kamerą z softboxami lub parasolami, aby stworzyć pochlebne światło. Nie bój się podnieść ISO, ale starannie zarządzaj hałasem w poście.
* kościół z witrażem: Witraż może tworzyć piękne kolory, ale może również rozpraszać uwagę. Użyj wąskiej apertury, aby zamrazić tło lub ustaw parę w sposób, który minimalizuje wpływ witrażenia. Uważaj na mieszane temperatury kolorów spowodowane witrażem. Rozważ użycie żeli na lamówkach, aby pasować do koloru światła przechodzącego przez okna, aby uzyskać spójny wygląd.
* kościół o wysokich sufitach: Odbicie błysku z sufitu może nie być skuteczne. Użyj lampy błyskowej poza kamerą z modyfikatorami.
* mały kościół: Przestrzeń może być ograniczona, więc używaj mniejszych stojaków światła i pamiętaj o swoim pozycjonowaniu. Konieczne mogą być soczewki szerokokątne.
* ścisłe zasady kościelne: Jeśli lampa błyskowa jest zabroniona, użyj szybkich soczewek, wysokich ISO i reflektora. Może być konieczne poleganie w dużej mierze na dostępnym świetle. Komunikuj się z parą o ograniczeniach.
viii. Kluczowe wyniki:
* Przygotowanie jest kluczowe: Niezbędne są zwiadowanie, planowanie i posiadanie odpowiedniego sprzętu.
* Szanuj miejsce: Uważaj na zasady i atmosferę Kościoła.
* Ćwicz i eksperyment: Ćwicz te techniki przed dniem ślubu, aby poczuć się z nimi komfort.
* dostosuj się do sytuacji: Bądź elastyczny i chętny do dostosowania oświetlenia i pozowania w oparciu o określone okoliczności.
* komunikat: Porozmawiaj z parą i władzami kościelnymi, aby zapewnić płynną i udaną sesję zdjęciową.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz uchwycić oszałamiające i niezapomniane zdjęcia ślubne w każdym kościele, niezależnie od warunków oświetlenia. Pamiętaj, aby ćwiczyć i dostosowywać się do unikalnych wyzwań każdej lokalizacji, aby stworzyć piękne obrazy, które para będzie pielęgnować przez wiele lat. Powodzenia!