1. Zrozumienie celu wypełnienia światła:
* Zmniejsz kontrast: Wypełnij światło zmiękcza przejście między jasnymi i ciemnymi obszarami, zapobiegając ostrym cieniom i czyniąc obraz mniej kontrasty.
* ujawnij szczegóły: Poprzez oświetlenie obszarów cienia, Fill Light pozwala uchwycić szczegóły, które w innym przypadku zostałyby utracone w ciemności.
* stwórz bardziej naturalny wygląd: Zbyt ostre światło może wydawać się sztuczne. Light Fill Light pomaga stworzyć bardziej realistyczny i pochlebny wygląd, szczególnie w portrecie.
* Ekspozycja salda: Podczas strzelania w trudnych warunkach oświetlenia (np. Jasne światło słoneczne) wypełnienie światło może pomóc zrównoważyć ekspozycję i zapobiec wysadzeniu w powietrzu.
2. Źródła światła wypełnienia:
* reflektory:
* White Reflector: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. Dobry do ogólnego użytkowania i pochlebnych odcieni skóry.
* Silver Reflector: Tworzy jaśniejsze, bardziej spekulowe (skoncentrowane) światło. Przydatne do podskakiwania światła na większych odległościach lub dodawania odrobiny blasku do oczu. Może być zbyt surowe dla niektórych tematów.
* złoty reflektor: Ogrzewa światło wypełniające, dodając do tematu złotego blasku. Idealny do fotografii złotej godziny lub dodawania ciepła do chłodnych podmiotów.
* czarny reflektor/flaga: Technicznie nie reflektor, ale ważny. Używane do * blokowania * światła, skutecznie * odejmowanie * światła i zwiększającego kontrast. Pomocne do kontrolowania rozlania światła i tworzenia dramatycznych cieni.
* Bezgazowe światła/lampy błyskowe:
* flash na kamerze (odbijany): Odbicie lampy błyskowej z sufitu lub ściany zapewnia bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło wypełniające niż bezpośredni lampa błyskowa. Wymaga stosunkowo jasnego sufitu lub ściany.
* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła wypełnienia. Może być używany z softboxami, parasolami lub innymi modyfikatorami w celu dalszego zmiękczenia światła.
* ciągłe światła (panele LED itp.):
* Podobnie jak Flash, ciągłe światła pozwalają zobaczyć efekt światła wypełnienia w czasie rzeczywistym.
* Może być droższe i wymagać większej mocy niż odbłyśniki.
* Naturalne źródła:
* Otwórz odcień: Odcień dostarczany przez budynek, drzewo lub chmurę może działać jako naturalne światło wypełniające.
* Światło otoczenia: Istniejące światło w pomieszczeniu lub środowisku. Można zwiększyć, otwierając zasłony lub używając wyższego ISO.
3. Techniki używania światła wypełnienia:
* Umieszczenie:
* zazwyczaj ustawione naprzeciwko głównego światła: To wypełnia cienie stworzone przez główne źródło światła.
* nieco poza osi: Unikaj umieszczania światła wypełnienia bezpośrednio naprzeciwko głównego światła, ponieważ może to stworzyć płaski, nieciekawy obraz.
* Rozważ kąt: Niższy kąt może wypełnić cienie pod podbródkiem i oczami, podczas gdy wyższy kąt może tworzyć bardziej dramatyczne cienie.
* Odległość ma znaczenie: Im bliżej światła wypełnienia jest dla obiektu, tym silniejszy będzie jego efekt. Przenieś go dalej, aby zmniejszyć jego wpływ.
* Intensywność/moc:
* cel: Staraj się stworzyć subtelne wypełnienie, a nie całkowicie wyeliminowanie cieni. Cienie dodają głębokość i wymiar.
* reflector: Dostosuj odległość i kąt, aby kontrolować ilość światła odbijanego na obiekcie.
* flash: Użyj trybu ręcznego lub TTL z kompensacją ekspozycji, aby dostosować energię flash. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt.
* ciągłe światło: Dostosuj moc wyjściową światła.
* Ratio:
* Klucz do równoważenia świateł: Stosunek odnosi się do różnicy intensywności między światłem głównym a światłem wypełnienia.
* 1:1 stosunek (bez wypełnienia): Główne światło i światło wypełniające są równe intensywności, co powoduje płaskie, a nawet oświetlenie. Rzadko pożądane.
* 2:1 stosunek: Główne światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. Stwarza to subtelny cień i jest często używany do portretów.
* 4:1 stosunek: Główne światło jest czterokrotnie jasne niż światło wypełniające. To tworzy bardziej zdefiniowane cienie i nieco bardziej dramatyczny wygląd.
* 8:1 stosunek lub wyższy: Główne światło jest znacznie jaśniejsze niż światło wypełniające. Tworzy silne cienie i dramatyczny wygląd. Często używane w fotografii modnej i komercyjnej.
* pomiar:
* Najpierw oceń główne światło: Miernik głównego światła, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję atrakcji.
* Sprawdź obszary cienia: Następnie oceń obszary cienia, aby ustalić, czy są zbyt ciemne.
* Dostosuj światło wypełniające: Użyj światła wypełnienia, aby podnieść cienie pożądanej jasności.
* Histogram jest twoim przyjacielem: Użyj histogramu, aby upewnić się, że nie wysadzasz wyświetleń ani utraty szczegółów w cieniu.
4. Praktyczne przykłady i scenariusze:
* Portret Photography Outdoors w jasnym świetle słonecznym: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne w twarz podmiotu, wypełniając cienie stworzone przez ostre nad głową słońce.
* Fotografia portretowa w pomieszczeniu z światłem okiennym: Użyj reflektora, aby odbijać światło okna z powrotem na obiekcie, wypełniając cienie z boku twarzy z dala od okna.
* Fotografia produktu: Użyj dwóch świateł-jednego jako głównego światła, a drugiego z softboxem lub dyfuzorem jako światła wypełnienia, aby stworzyć zrównoważony i dobrze oświetlony strzał produktu.
* Fotografia ślubna: Użyj światła, który odsunął się od sufitu jako światła wypełnienia, aby oświetlić twarze panny młodej i pana młodego podczas ceremonii i przyjęcia.
* Macro Photography: Użyj lampy błyskowej lub małego panelu LED jako światła wypełnienia, aby oświetlić małe detale i zapobiec zaciemnieniem obiektu.
5. Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment: Ćwicz z różnymi źródłami i technikami wypełnienia, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojego stylu i tematu.
* Nie przesadzaj: Zbyt dużo światła wypełnienia może spłaszczyć obraz i sprawić, że będzie wyglądał nienaturalnie. Cel do subtelnej równowagi.
* Użyj światła: Miernik światła może pomóc w dokładnym zmierzeniu intensywności głównego światła i wypełnienia światła, co pozwala osiągnąć pożądany stosunek. (Miernik aparatu jest przyzwoitym substytutem, ale nie tak precyzyjnym).
* Zwróć uwagę na temperaturę kolorów: Upewnij się, że źródło światła wypełnienia ma podobną temperaturę kolorów do głównego źródła światła, aby uniknąć odlewów kolorów. Jeśli używasz mieszanego oświetlenia, rozważ żele, aby zrównoważyć temperaturę kolorów.
* Rozważ odcień skóry podmiotu: Różne odcienie skóry mogą wymagać różnych ilości światła wypełnienia. Jaśniejsze odcienie skóry mogą wymagać mniejszego napełniania niż ciemniejsze odcienie skóry.
* Processing: Podczas gdy światło wypełniające najlepiej stosować podczas procesu fotografowania, możesz również użyć oprogramowania końcowego do regulacji cieni i wyświetleń. Nie jest to jednak substytut właściwych technik oświetlenia.
* Ćwicz światło oczu: Niewielkie światło w oczach ma kluczowe znaczenie dla portretów. Upewnij się, że twoje światło wypełniające przyczynia się do tego.
Rozumiejąc zasady i techniki wypełnienia światła, możesz znacznie poprawić jakość i wpływ twoich zdjęć. Nie bój się eksperymentować i znaleźć, co jest dla Ciebie najlepsze. Powodzenia!