i. Przygotowanie (przed rozpoczęciem)
* Jakość obrazu: Zacznij od obrazu o wysokiej rozdzielczości. Dobry obraz podstawowy ma kluczowe znaczenie dla przekonującego wyniku końcowego.
* oświetlenie: Przeanalizuj istniejące oświetlenie w swoim portrecie. Dodane lampki błyszczące powinny uzupełniać i ulepszyć istniejące światło, a nie zaprzeczają. Rozważ kierunek światła i wszelkie istniejące atrakcje na drzewie.
* realizm: Spójrz na prawdziwe przykłady choinek, aby uzyskać inspirację. Zwróć uwagę na zmienność rozmiaru, kolor i sposób interakcji z gałęziami drzewa i igieł.
ii. Kroki w Photoshop
1. Utwórz nową warstwę:
* To jest fundament. Nowa warstwa pozwala pracować nie-non-destrukturycznie, co oznacza, że możesz wprowadzać zmiany bez zmiany oryginalnego obrazu.
* Przejdź do `warstwa> nowa> Warstwa ...` `Nazwij to coś w stylu„ Twinkle Lights ”.
2. Ustawienia pędzla:
* narzędzie pędzla (b): Wybierz narzędzie pędzla.
* Podstawowy okrągły miękki pędzel: Daje to najbardziej realistyczny i subtelny efekt.
* Rozmiar: Jest to *kluczowe *. Zacznij od małego rozmiaru. Rozmiar od 2-5 pikseli jest dobrym punktem wyjścia, w zależności od rozdzielczości obrazu. Dostosuj w razie potrzeby. Nieco różnij rozmiar, aby stworzyć bardziej naturalny wygląd.
* twardość: 0% (całkowicie miękki). To tworzy ładny blask.
* krycie: 100%
* Flow: 10-20%. Dostosuj się do mniej więcej gęstości. Niższy przepływ jest bardziej wybaczający i pozwala powoli budować światło.
* Odstępy: Dostosuj w razie potrzeby, aby zapobiec nakładaniu się kropek.
3. Wybierz jasne kolory:
* Kolor pierwszego planu: Wybierz kolor jasny z drzewa lub kolor, który uzupełnia istniejące światło. Wspólne wybory obejmują:
* Ciepła biała/biała: Klasyczny i wszechstronny wybór. ( #Ffffe0, #faf0e6)
* złoto/żółty: Dodaj odrobinę ciepła. ( #Ffd700, #ffff00)
* czerwony/zielony (subtelny): Jeśli dekoracje drzew obejmują czerwone lub zielone, subtelnie zawieraj te kolory. ( #FF0000, #00FF00 - Używaj oszczędnie!)
* niebieski/fioletowy (subtelny): Aby uzyskać efekt chłodniejszy, użyj jasnoniebieskiej lub lawendy. ( #Add8e6, #e6e6fa)
* różnorodność jest kluczowa: Nie używaj tylko jednego koloru! Nieco zmieniają kolor, malując światła, aby były bardziej wiarygodne. Użyj narzędzia Eyedropper (I), aby spróbować kolorów już na obrazie.
4. Zacznij malować światła:
* Zoom w: Powiększ w pobliżu drzewa (200-300% lub więcej) w celu dokładnego umieszczenia.
* Umieszczenie: Umieść światła strategicznie na gałęziach drzewa, szczególnie na krawędziach i gdzie naturalnie uderzyło światło.
* Postępuj zgodnie ze strukturą gałęzi: Światła powinny podążać za kształtem gałęzi.
* gęstość: Nie przepełniaj drzewa. Mniej jest często więcej. Kilka dobrze umieszczonych świateł jest lepszych niż losowe rozpraszanie.
* klastrowanie: Zmień niektóre światła razem, ale pozostawiaj luki w innych obszarach.
* głębokość: Zastanów się, jak daleko są „za” lub „z przodu” gałęzi. Używaj mniejszych kropek ściemniaczy do świateł, które mają być dalej.
* kliknij i wydaj: Nie przeciągaj pędzla. Kliknij i zwolnij, aby utworzyć poszczególne kropki.
* różni się rozmiar i kolor: Podczas malowania czasami dostosowuj rozmiar pędzla i kolor pierwszego planu, aby stworzyć bardziej organiczny wygląd.
5. Dodaj Glow (opcjonalnie, ale zalecany):
* Style warstwy: Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę „Twinkle Lights” w panelu warstw i wybierz „Opcje mieszania ...”.
* Outer Glow:
* Tryb mieszania: Ekran lub dodaj (wypróbuj oba i zobacz, który preferujesz)
* krycie: Dostosuj się do smaku (zacznij około 50-75%)
* kolor: Użyj podobnego koloru do samego światła, ale nieco jaśniejszego i być może bardziej nasyconego.
* Rozmiar: To jest kluczowe. Zachowaj małe! Zwykle wystarczający jest rozmiar 3-7 pikseli. Celem jest subtelny blask, a nie ogromna aura.
* spread: Utrzymuj spread stosunkowo niski.
* contour: Eksperymentuj z różnymi konturami. Gładki, stopniowy kontur jest zwykle najlepszy dla realistycznego blasku.
* wewnętrzny blask (opcjonalnie): Subtelny wewnętrzny blask może czasem dodać nieco więcej głębokości.
* Tryb mieszania: Ekran lub dodaj
* krycie: Bardzo niski (5-15%)
* kolor: Tak samo jak zewnętrzny blask.
* Rozmiar: Bardzo mały.
6. Dodaj więcej świateł (udoskonal):
* nowa warstwa (opcjonalnie): Jeśli chcesz jeszcze większą kontrolę, utwórz * nową * warstwę na warstwie „Twinkle Lights” i powtórz kroki 3-5. Umożliwia to izolowanie określonych świateł i niezależnie dostosowywanie ich jasności lub koloru. Możesz nazwać tę warstwę coś w rodzaju „Twinkle Lights - Extra”.
* subtelność: Pamiętaj, że realizm jest kluczowy. Nie przesadzaj.
7. Mieszanie i krycie:
* Krycie warstwy: Dostosuj krycie warstwy „błyszczących świateł” (lub obu warstw, jeśli utworzyłeś drugą), aby dostroić ogólny efekt. Obniżenie krycia może sprawić, że światła wydają się bardziej naturalnie zintegrowane ze sceną.
8. Dodaj subtelny rozmycie (opcjonalnie):
* Gaussian Blur: Może to zmiękczyć światła i sprawić, że wyglądają bardziej realistycznie, szczególnie jeśli twój obraz ma już rozmycie.
* filtr> Blur> Gaussian Blur ...
* promień: Zachowaj promień bardzo mały (0,5 - 1,5 pikseli). Zbyt dużo rozmycia sprawi, że światła będą wyglądać rozmyte i nienaturalnie.
9. Ocenianie kolorów (opcjonalnie):
* Warstwy regulacji: Użyj warstw regulacji (np. Krzywe, poziomy, równowaga kolorów), aby subtelnie dostosować ogólny kolor i ton obrazu. Może to pomóc zintegrować dodane światła z istniejącym schematem kolorów. Na przykład możesz lekko rozgrzać obraz, jeśli użyłeś ciepłego tonacji błyszczących świateł.
10. Dodge and Burn (opcjonalnie):
* Subtelne udoskonalenie: Użyj narzędzi Dodge (Lighten) i Burn (Darken), aby subtelnie ulepszyć atrakcje i cienie wokół świateł. To może sprawić, że wydają się bardziej naturalnie zintegrowane ze sceną. Użyj * bardzo * niskich ustawień narażenia (5-10%), aby uniknąć przesadzania.
Wskazówki dotyczące realizmu:
* Spójność źródła światła: Upewnij się, że błyskotliwe światła wydają się realistycznie emanować światło. Zastanów się, gdzie światło naturalnie spadnie na otaczające obiekty.
* odległość: Światła dalej powinny być mniejsze i ozdobne.
* nakładanie się: Pozwól, aby niektóre światła nakładają gałęzie, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne ustawienia pędzla, style warstw i tryby mieszania, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
* Regularnie powiększ: Powiększ, aby zobaczyć ogólny efekt i upewnij się, że światła wyglądają na zrównoważone i naturalne.
* Nieniszcząca edycja: Używaj warstw, masek warstw i warstw regulacji, abyś mógł łatwo wprowadzać zmiany bez rujnowania oryginalnego obrazu.
* Porównaj z prawdziwym życiem: Podczas pracy pamiętaj o prawdziwych przykładach świateł choinek.
Przykładowe podsumowanie przepływu pracy:
1. Otwórz swój portret w Photoshopie.
2. Utwórz nową warstwę o nazwie „Twinkle Lights”.
3. Wybierz narzędzie pędzla (b).
4. Ustaw pędzel na małą, miękką okrągłe pędzel (2-5 pikseli, 0% twardość).
5. Wybierz ciepły biały lub żółty kolor dla świateł.
6. Ustaw przepływ na 10-20%.
7. Powiększ i ostrożnie pomaluj poszczególne kropki na gałęziach drzew, nieznacznie zmieniając rozmiar.
8. Dodaj subtelny styl zewnętrznej warstwy blasku (ekran lub dodanie, niewielki krycia, mały rozmiar).
9. W razie potrzeby dostosuj krycie warstwy.
10. (opcjonalnie) Dodaj bardzo subtelny rozmycie Gaussa.
11. (opcjonalnie) Użyj Dodge i Burn, aby subtelnie ulepszyć podświetlenia i cienie wokół świateł.
12. (opcjonalnie) Dostosuj kolory za pomocą klasyfikacji kolorów.
Podążając za tymi krokami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz stworzyć piękne i realistyczne błyszczące światła dla swoich portretów choinki w Photoshopie. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć techniki, które najlepsze dla Ciebie. Powodzenia!