i. Przygotowanie (fotografia i konfiguracja)
* strzelaj z celem:
* bokeh: Strzelaj z szerokim otworem (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/1.8), aby naturalnie utworzyć bokeh. Im bardziej nieostro jest tło, tym lepsze dodane światła będą się mieszać. Długa ogniskowa (85 mm, 135 mm) może również pomóc w kompresji tła i ulepszyć Bokeh.
* nieco underexpose: Nieco niedoświetlony obraz da ci więcej miejsca na dodanie wyświetleń bez przycinania i wyglądania zbyt jasno.
* Temperatura kolorów: Upewnij się, że równowaga białego zdjęcia początkowego zdjęcia jest rozsądna. Dodanie ciepłych świateł do bardzo zimnego obrazu może wyglądać dziwnie. W razie potrzeby dostosuj równowagę białej w kamerze RAW/Lightroom.
* Zarządzanie warstwami: Pomyśl o strukturze warstwy w Photoshopie * przed * strzelasz. Czy będziesz musiał łatwo wybrać tło osobno od tematu? Rozważ dokonanie podstawowego wyboru tematu podczas sesji, aby można go było łatwo użyć później.
ii. Photoshop Workflow
Oto podejście krok po kroku. Pamiętaj, dostosuj wartości do zdjęcia.
1. Otwórz swój obraz: Otwórz portret choinki w Photoshopie.
2. Utwórz nową warstwę: Utwórz nową, pustą warstwę nad oryginalną warstwą obrazu. Nazwij to coś w stylu „Twinkle Lights”.
3. Konfiguracja narzędzi pędzla:
* pędzel: Wybierz „Narzędzie pędzla” (B).
* Rozmiar: Wybierz mały, miękki, okrągły pędzel. Rozmiar będzie zależeć od rozdzielczości twojego obrazu i tego, jak duże, które chcesz pojawić „światła”. Zacznij od małego rozmiaru (np. 3-5 pikseli) i dostosuj w razie potrzeby.
* twardość: Ustaw twardość na 0% dla miękkiego, rozproszonego światła.
* krycie/przepływ: Zmniejsz krycie i przepływ pędzla. Zacznij od krycia od 10-20% i przepływ na 5-10%. Pozwala to stopniowo budować jasność.
* kolor: Wybierz lekki, ciepły żółty lub złoty kolor. Użyj zbieracza kolorów. Dobrym punktem wyjścia może być:#fffacd (szyfon cytrynowy) lub eksperymentuj z kolorami nieco bardziej pomarańczowymi lub bursztynowymi. Możesz także użyć lekko desaturowanego koloru, aby uzyskać bardziej subtelny efekt.
4. Malowanie świateł:
* Lokalizacja: Ostrożnie pomaluj małe kropki tam, gdzie chcesz, aby światła były. Skoncentruj się na obszarach choinki, które są najbardziej niewykonane (Bokeh). To jest kluczowe dla realizmu.
* gęstość: Zmieniaj gęstość świateł. Niektóre obszary powinny mieć więcej świateł, podczas gdy inne powinny mieć mniej. Naśladuj naturalny rozkład prawdziwych świateł świątecznych.
* losowość: Losowość jest kluczowa. Nieco różnij rozmiar i jasność świateł, zmieniając rozmiar pędzla i stukając pędzel różnymi ciśnieniami. Nie rób ich całkowicie równomiernie rozmieszczonym.
* Unikaj przesadzania: Mniej jest często więcej. Lepiej zacząć od subtelnego efektu i stopniowo go zbudować, niż od razu go przesadzić.
5. Dodanie głębokości i zmienności (ważne dla realizmu)
* Styl zewnętrznej warstwy blasku: Tutaj dzieje się magia.
* Kliknij dwukrotnie warstwę „Twinkle Lights”, aby otworzyć panel stylu warstwy.
* Wybierz „Outer Glow”.
* Tryb mieszania: Ustaw tryb mieszanki na „Screen” lub „Linear Dodge (dodaj)”. Ekran zazwyczaj działa dobrze. Linear Dodge da jaśniejszy, intensywny blask.
* krycie: Dostosuj krycie blasku. Zacznij od około 50-75% i ulepsz go.
* kolor: Użyj nieco jaśniejszej i nieco bardziej nasyconej wersji początkowego koloru dla blasku. To sprawi, że światła pop.
* Technika: Wybierz „bardziej miękki”
* spread: Ustaw rozkład na niską wartość (np. 0-5%). To kontroluje, jak daleko rozprzestrzenia się blask od centrum.
* Rozmiar: To jest kluczowe. Eksperymentuj z rozmiarem. Mały rozmiar jest zwykle najlepszy. Powinien być wystarczająco duży, aby stworzyć zauważalny blask, ale nie tak duży, że światła stają się rozmyte plamy.
* Quality (Contour): Eksperymentuj z różnymi ustawieniami „konturowymi” w części „jakości” zewnętrznego panelu blasku. Niewielkie zanurzenie w konturze może stworzyć bardziej interesujący i realistyczny światło. „Pierścień” lub „pół run” może czasem działać dobrze. Unikaj bardzo ostrych konturów.
* hałas: Dodaj * bardzo * niewielką ilość szumu (np. 1-3%). Pomoże to rozbić idealnie gładki blask i doda trochę realizmu.
6. Dodanie większej różnorodności jasności (opcjonalnie)
* duplikat warstwy: Zduplikuj warstwę „błyszczących świateł”. Zmień nazwę nowej warstwy „jaśniejsze światła” lub coś podobnego.
* Zewnętrzna regulacja blasku: Na warstwie „jaśniejszych świateł” przejdź do stylu warstwy (kliknij dwukrotnie warstwę). W ustawieniach „zewnętrznego blasku” nieznacznie zwiększ krycie lub rozmiar blasku.
* Zmniejsz krycie: Zmniejsz ogólną krycie warstwy „jaśniejszych świateł” (np. Do 50–75%).
* Wymaż obszary selektywne: Użyj narzędzia do gumki (E) z miękkim pędzlem, aby usunąć niektóre światła na warstwie „jaśniejszych świateł”, szczególnie w obszarach, w których chcesz mniej intensywnego oświetlenia. Stwarza to różnice w jasności.
7. Dalsze udoskonalenie (opcjonalnie)
* Color Dodge: Utwórz nową warstwę ustawioną na tryb mieszanki „Color Dodge”. Użyj miękkiego pędzla z bardzo małą krycie (2-5%) i bardzo jasnym, lekko nasyconym kolorem żółtym/pomarańczowym, aby subtelnie pomalować na niektórych światłach. To doda dodatkowy pop do kilku kluczowych świateł.
* Gaussian Blur: Zastosuj bardzo subtelną gaussowską rozmycie (filtr> Rozmycie> gaussowskie rozmycie) na warstwy „Twinkle Lights”, jeśli chcesz jeszcze bardziej zmiękczyć światła. Bardzo mały promień (np. 0,5 - 1 piksela) jest zwykle wystarczający.
8. Globalne korekty:
* krzywe/poziomy: Dodaj warstwę zakrętów lub warstwy regulacji poziomów ponad wszystkie inne warstwy, aby dopracować ogólną jasność i kontrast obrazu. Możesz nieznacznie zwiększyć ogólną jasność, aby światła wyróżniają się bardziej.
* Bilans kolorów: Dostosuj bilans kolorów całego obrazu, aby światła bezproblemowo mieszają się z ogólną paletą kolorów. W razie potrzeby dodaj ciepło.
Przykładowy stos warstw
Oto przykład, jak może wyglądać twój stos warstwy:
* Warstwa regulacji krzywych (jasność/kontrast)
* Warstwa regulacji bilansu kolorów
* Kolor Dodge Warstwa (opcjonalnie)
* Warstwa jaśniejszych świateł (duplikat błyszczących świateł, z dostosowaną krycie i selektywnym wymazaniem)
* Warstwa świateł błyskotliwych (uderzenia pędzla + blask zewnętrzny)
* Oryginalna warstwa obrazu
Wskazówki i rozwiązywanie problemów
* realizm jest kluczowy: Przestudiuj zdjęcia prawdziwych świateł świątecznych, aby zrozumieć, jak wyglądają i zachowują się. Zwróć uwagę na rozmiar, jasność, kolor i dystrybucję świateł.
* Nieniszcząca edycja: Użyj warstw regulacji i masek warstw, aby edycje nie zniszczą się. To pozwala łatwo wrócić i zmienić regulacje później.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kolorami, rozmiarami, trybami mieszania i stylami warstw.
* start subtelny: Zawsze łatwiej jest dodać więcej świateł niż je usunąć.
* wydajność: Zbyt wiele warstw i złożonych efektów może spowolnić Photoshop. Rozważ od czasu do czasu scalanie warstw, ale dopiero po pewności, że jesteś pewny, dostosowani.
* bokeh jest twoim przyjacielem: Im bardziej nieostro jest tło, tym bardziej wiarygodne będą twoje dodane światła.
* Rozważ kierunek źródła światła: Pomyśl o kierunku, w którym świeci prawdziwe światła. Dodaj atrakcje do twarzy i odzieży podmiotu, które odpowiadają źródłem światła. Zwiększy to realizm twojego zdjęcia. Można to zrobić za pomocą miękkiego pędzla na warstwie ustawionej na „miękkie światło” lub „nakładkę”.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć piękne i realistyczne błyszczące światła dla swoich portretów choinki w Photoshopie. Pamiętaj, że praktyka jest kluczowa, więc nie bój się eksperymentować i udoskonalić swoją technikę. Powodzenia!