REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Cienie w fotografii - jak widzenie pomaga zrozumieć światło

Cienia w fotografii:jak widać pomaga zrozumieć światło

Cienie są często pomijane w fotografii, ale są równie kluczowe jak światło w tworzeniu przekonujących i interesujących wizualnie obrazów. Zrozumienie, w jaki sposób powstają cienie i jak oddziałują ze światłem, ma fundamentalne znaczenie dla opanowania fotografii. Cienie zapewniają głębokość, kształt, teksturę i nastrój na twoich zdjęciach, ostatecznie kierując okiem widza i poprawiając ogólną narrację.

Oto jak zrozumienie cieni pomaga zrozumieć światło:

1. Cienie definiują światło:

* cienie rodzą się z braku światła. Są bezpośrednim wynikiem blokowania światła przez obiekt. Tam, gdzie jest światło, nieuchronnie będą cienie. Dlatego, obserwując cienie, możesz wiele wywnioskować o źródle światła:

* kierunek: Położenie cienia wskazuje kierunek źródła światła. Długi cień oznacza, że ​​światło wychodzi pod niskim kątem, a krótki cień oznacza, że ​​światło jest bardziej nad głową.

* Intensywność: Ciemność cienia wskazuje na intensywność źródła światła. Surowy, ciemny cień sugeruje mocne, bezpośrednie światło, podczas gdy miękki, rozproszony cień wskazuje na słabsze lub rozproszone światło.

* Rozmiar i kształt: Kształt cienia odzwierciedla kształt obiektu blokującego światło. Ujawnia także, jak światło owija się wokół obiektu.

2. Cienie tworzą głębokość i wymiar:

* Płaskie, równomiernie oświetlone sceny nie mają głębokości i mogą wydawać się nudne. Cienie wprowadzają zmienność tonalną i dają iluzję trójwymiarowości.

* poprzez obserwowanie stopniowego przejścia między światłem a cieniem (gradient), możesz postrzegać formę obiektu. Jest to szczególnie kluczowe w portretowaniu i fotografii martwej martwej.

* cienie tworzą separację między elementami w scenie. Pomagają odróżnić pierwszy plan od tła i zapobiegają wyglądaniu obrazu.

3. Cienie Dodaj teksturę i szczegóły:

* Raking światła na teksturowanej powierzchni rzuca cienie, które podkreślają szczegóły. Jest to szczególnie skuteczne w fotografowaniu krajobrazów, architektury i przedmiotów o skomplikowanych wzorach.

* Długość i kształt cieni ujawniają chropowatość lub gładkość powierzchni. Na przykład szorstka kamienna ściana rzuci postrzępiono i nierównomierne cienie, a gładka metalowa powierzchnia rzuci bardziej subtelne i jednolite cienie.

4. Cienie przekazują nastrój i emocje:

* cienie mogą być używane do tworzenia efektów dramatycznych i atmosferycznych. Scena wypełniona długimi, ciemnymi cieniami może wywoływać uczucie tajemnicy, napięcia, a nawet strachu.

* miękkie, rozproszone cienie mogą stworzyć łagodny i romantyczny nastrój. Często są używane w portrecie do zmiękczenia funkcji i tworzenia pochlebnego światła.

* Kontrola cieni pozwala kontrolować emocjonalny wpływ swoich zdjęć. Możesz ich użyć do podkreślenia niektórych aspektów tematu, jednocześnie zasłaniając inne, zwracając uwagę widza na zamierzony punkt centralny.

5. Zrozumienie rodzajów cieni:

Rozpoznanie różnych rodzajów cieni ma kluczowe znaczenie dla skutecznego kontrolowania ich:

* Cast Shadows: Są to cienie rzutowane przez obiekt na powierzchnię za nim.

* Formuj cienie: Są to cienie, które zakręcają się wokół samego obiektu, definiujące jego kształt i objętość.

* Umbra: Najciemniejsza część cienia, w której światło jest całkowicie zablokowane.

* Penumbra: Lżejsza, zamazana krawędź cienia, gdzie wciąż się dociera.

Wskazówki dotyczące efektywnego używania cieni:

* Zwróć uwagę na kierunek i jakość światła. Obserwuj, jak tworzy cienie na różnych obiektach.

* Eksperymentuj z różnymi źródłami światła i kąty. To dramatycznie zmieni kształt i intensywność cieni.

* Użyj reflektorów lub dyfuzorów do kontrolowania cieni. Odbijaki mogą odbijać światło w obszarach cienia, a dyfuzory zmiękczają światło i zmniejszają ostre cienie.

* Naucz się obejmować cienie. Nie bój się pozwolić, aby były znaczącym elementem twoich kompozycji.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Im więcej obserwujesz i eksperymentujesz z cieniami, tym lepiej zrozumiesz, jak ich twórczo używać.

Podsumowując:

Cienie to nie tylko brak światła; Są integralną częścią procesu fotograficznego. Ucząc się widzieć i rozumieć cienie, zyskasz głębsze zrozumienie światła i jego wpływ na twoje obrazy. Będziesz mógł kontrolować nastrój, głębokość i ogólny wpływ twoich zdjęć, podnosząc swoją pracę z prostych migawek do urzekających dzieł sztuki. Więc następnym razem, gdy będziesz strzelać, zwróć szczególną uwagę na cienie i zobacz, jak mogą przekształcić twoją fotografię.

  1. Co to jest płaskie oświetlenie? (I o innych światłach, o których mówią fotografowie)

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  4. Wyjaśnienie softboxów:różne softboksy - różne wyglądy

  5. Jak kontrolować swoją jakość światła dla lepszych materiałów

Oświetlenie
  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Czy Nikon zatrzymuje rozwój kamery DSLR?

  3. Jak dostosować balans bieli, aby uzyskać lepsze zdjęcia jesiennych liści

  4. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  5. Załoga Sin opowiada o sprzęcie niezbędnym do kręcenia horrorów

  6. Jak wykonać wielokrotną ekspozycję w aparacie

  7. Najlepsze kamery 2022