REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” w fotografii to światło, które wzmacnia temat, tworzy pożądany nastrój i pomaga opowiedzieć historię. Niekoniecznie chodzi o * jasne * światło, ale o jakość, kierunek, kolor i intensywność światła i w jaki sposób interakcja z twoim przedmiotem. W fotografii portretowej dobre światło ma kluczowe znaczenie dla tworzenia pochlebnych i przekonujących obrazów.

Oto podział tego, co stanowi dobre światło i jak używać go do pięknych portretów:

1. Cechy dobrego światła:

* miękkie światło: Jest to rozproszone, delikatne światło, które minimalizuje ostre cienie i zmiękcza niedoskonałości skóry. Jest to uważane za najbardziej pochlebne dla portretów.

* Charakterystyka: Miękkie, stopniowe przejścia od światła na cień. Zmniejsza zmarszczki i wady. Równomiernie oświetla ten temat.

* Źródła: Ogromne dni, otwarty odcień, skrzynki światła, softboxy, dyfuzory.

* Hard Light: Bezpośrednie, skoncentrowane światło, które tworzy silne, zdefiniowane cienie. Może być dramatyczne, ale także bezlitosne.

* Charakterystyka: Ostre, wyraźne cienie. Podkreśla określone tekstury. Może podkreślić zmarszczki i przebarwienia.

* Źródła: Bezpośrednie światło słoneczne, niezniszczona lampa błyskowa, gołe żarówka.

* światło kierunkowe: Światło wychodzące pod określonym kątem, tworząc kształt i wymiar. Klucz do rzeźbienia twarzy.

* Charakterystyka: Tworzy atrakcje i cienie w różnych częściach tematu. Ujawnia formę i strukturę twarzy.

* Źródła: Każde źródło światła nie bezpośrednio przed obiektem.

2. Kluczowe cechy światła i sposób używania ich w portretach:

* rozproszone/miękkie światło:

* Jak używać:

* Otwórz odcień: Umieść swój obiekt w cieniu budynku lub drzewa, ale w obliczu otwartego obszaru światła. Zapewnia to miękkie, a nawet oświetlenie.

* Ogromne dni: Skorzystaj z naturalnej dyfuzji chmur.

* dyfuzory: Użyj reflektora z panelem dyfuzyjnym, aby zmiękczyć bezpośrednie światło słoneczne lub lampę błyskową.

* softboxes/parasol: Wykorzystaj sztuczne oświetlenie z softboxami lub parasolami, aby stworzyć duże, miękkie źródła światła.

* Korzyści: Pochlebne dla skóry minimalizuje ostre cienie, idealne do klasycznego portretu.

* światło kierunkowe:

* Jak używać:

* oświetlenie boczne: Ustaw obiekt z źródłem światła pochodzącym z boku (kąt 45-90 stopni). Podkreśla to strukturę twarzy i dodaje głębokości. Idealne dla dramatycznych portretów.

* Podświetlenie (światło obręczy): Umieść źródło światła za tematem. Tworzy piękny zarys wokół głowy i ramion. Wymaga starannej ekspozycji, aby uniknąć niedostosowania twarzy (użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem na twarz).

* Lighting: Kluczowe światło jest lekko z boku i powyżej obiektu, tworząc mały cień w kształcie pętli na policzku. Klasyczna i pochlebna technika.

* oświetlenie motyli: Kluczowe światło znajduje się bezpośrednio przed obiektem i nieco powyżej obiektu, tworząc cień w kształcie motyla pod nosem. Często używane w fotografii piękności.

* Korzyści: Dodaje wymiar, definiuje rysy twarzy, tworzy nastrój i dramat.

* wypełnij światło:

* Jak używać:

* reflektory: Odskocz światło z powrotem na cień twarzy, aby zmniejszyć kontrast. Odtwarzacze białe, srebrne i złote zapewniają różne tony i intensywności.

* wypełnij flash: Użyj niewielkiej ilości lampy błyskowej, aby rozjaśnić cienie, szczególnie na zewnątrz w jasnym świetle słonecznym.

* drugie źródło światła: Kolejna lampa lub stroboskop przyciemnił.

* Korzyści: Równoważy światło, zmniejsza ostre cienie, rozjaśnia twarz.

3. Rozważania dotyczące używania światła:

* pora dnia:

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, miękkie i pochlebne światło.

* Blue Hour: Czas po zachodzie słońca i przed wschodem słońca, gdy niebo jest głębokim niebieskim, oferując chłodne i eteryczne światło.

* w południe: Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, ponieważ tworzy ostre cienie. Jeśli musisz strzelać w południe, znajdź cień lub użyj dyfuzora.

* Temperatura kolorów:

* ciepłe światło: Światło żółtawe lub czerwonawe (np. Z żarówek, zachód słońca). Może stworzyć przytulny lub romantyczny nastrój.

* fajne światło: Niebieskawe światło (np. Z lamp fluorescencyjnych, zachmurzonych dni). Może stworzyć nowoczesny lub dramatyczny nastrój.

* Neutralne światło: Białe światło (np. Z lampy błyskowej z dyfuzorem). Uważany za najdokładniejszy i zrównoważony.

* Bilans biały: Dostosuj białą równowagę aparatu, aby dokładnie odtworzyć kolory lub celowo stworzyć ciepły lub chłodny efekt.

* Ton i cechy skóry podmiotu:

* Zastanów się, jak światło oddziałuje z różnymi odcieniami skóry.

* Zwróć uwagę na to, jak światło podkreśla lub minimalizuje zmarszczki, przebarwienia i inne rysy twarzy.

* Użyj światła, aby zaakcentować najlepsze funkcje obiektu.

* nastrój i historia:

* Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć. Miękkie, rozproszone światło jest idealne dla delikatnych, romantycznych portretów. Twarde, kierunkowe światło jest lepsze dla dramatycznych, ostrych portretów.

* Użyj światła, aby opowiedzieć historię na ten temat.

4. Praktyczne wskazówki:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na różne tematy w różnych środowiskach.

* eksperyment: Wypróbuj różne konfiguracje oświetleniowe i kąty, aby zobaczyć, co działa najlepiej.

* Użyj reflektora: Proste i niedrogie narzędzie, które może mieć duży wpływ na twoje portrety.

* Naucz się modyfikować światło: Użyj dyfuzorów, softboxów, parasoli i innych narzędzi do kształtowania i sterowania światłem.

* Ćwicz! Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w zrozumieniu i użyciu światła.

* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW daje większą elastyczność w dostosowaniu równowagi białej i ekspozycji w przetwarzaniu końcowym.

* edytuj z myślą o świetle: Użyj oprogramowania do edycji, aby dostroić światło i cienie w swoich portretach.

Podsumowując, „dobre światło” w fotografii portretowej polega na zrozumieniu cech światła i wykorzystaniu ich do tworzenia pochlebnych, ekspresyjnych i przekonujących obrazów. Wymaga obserwacji, eksperymentów i praktyki do opanowania, ale wyniki są warte wysiłku.

  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  3. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Akcesoria oświetleniowe dla zmieniającej się branży

Oświetlenie
  1. Najlepsze opcje zasilania dla Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K

  2. Canon zapowiada nowy aparat kinowy:EOS R5 C

  3. Jak obracać wideo na iPhonie i iPadzie (iOS 13 i nowsze)

  4. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  6. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  7. Jak wyłączyć automatyczne pisanie wielkich liter na iPhonie i iPadzie?