REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Twarde oświetlenie, z wyraźnymi kontrastami i zdefiniowanymi cieniami, może być potężnym narzędziem do tworzenia dramatycznych i wpływowych portretów. Oto rozkład, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie cech twardych światła:

* bezpośrednie i niezdolne: Twarde światło pochodzi ze stosunkowo małego źródła światła uderzającego bezpośrednio. Pomyśl o bezpośrednim świetle słonecznym, gołym świetle lub skoncentrowanym światłem studyjnym.

* Wysoki kontrast: Tworzy silne, wyraźne cienie z ostrą linią między oświetlonymi i zacienionych obszarów.

* Ujawniając teksturę: Podkreśla zmarszczki, niedoskonałości skóry i teksturę odzieży.

* Dramatyczny nastrój: Może wywoływać poczucie intensywności, tajemnicy, napięcia lub władzy, w zależności od tego, jak jest używane.

2. Kluczowy sprzęt i konfiguracja:

* źródło światła:

* Bare Bezgazowe światło/strobe: Najczęstsze i kontrolowane. Bez modyfikatora wytwarza bardzo trudne światło.

* Bezpośrednie światło słoneczne: Klasyczne twarde źródło światła. Pora dnia jest kluczowa. W południe słońce jest ostrzejsze niż poranek lub późnym popołudniowym słońcem.

* skupione światła studyjne: Światła z odblaskami lub soczewkami, aby skoncentrować wiązkę.

* Modyfikatory (do Finessing the Light):

* reflektory: Odbić światło w cienie i nieco zmiękczyć kontrast *. Srebrne odbłyśniki będą najbardziej skuteczne, jednocześnie utrzymując światło.

* flagi/goboes (czarne tablice): Blokować światło i pogłębiać cienie, jeszcze bardziej zwiększając kontrast.

* Przekładnia aparatu:

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Zapewnia pełną kontrolę nad ustawieniami.

* obiektyw: Wybierz ogniskową, która pasuje do Twojego stylu (50 mm, 85 mm lub dłużej są wspólne dla portretów).

* statyw (opcjonalnie): Pomaga utrzymać ostrość, szczególnie w niższych warunkach świetlnych.

* Miernik światła (opcjonalnie): Dla dokładnych pomiarów ekspozycji, szczególnie w przypadku strobes.

3. Techniki i rozważania oświetlenia:

* Umieszczenie światła: To najważniejszy element!

* oświetlenie boczne: Światło z boku tworzy dramatyczne cienie, które wyrzeźbiają twarz, podkreślając kości policzkowe i szczękę. Idealny na silny, poważny wygląd.

* Top Lighting (powyżej tematu): Może tworzyć dramatyczne cienie pod oczami i nosem, często kojarzone z bardziej złowieszczym lub tajemniczym wrażeniem. Może być niepochlebne, jeśli przesadzone.

* przednie oświetlenie: Choć ogólnie uważane za bardziej „pochlebne”, twarde przednie oświetlenie może tworzyć intensywne, prawie konfrontacyjne obrazy, szczególnie w połączeniu z bezpośrednim spojrzeniem z tematu. Cienie są zminimalizowane, ale podkreślono teksturę.

* Podświetlenie: Tworzy sylwetkę lub światło obręczy, podkreślając zarys obiektu. Może być bardzo potężny i dramatyczny, ale szczegóły na twarzy zostaną utracone. Musisz upewnić się, że badany jest odpowiednio odsłonięty w stosunku do tła.

* kąt światła:

* Wysoki kąt: Cienie rzucają w dół, podkreślając kość brwi i górną twarz.

* niski kąt: Cienie rzucają w górę, tworząc bardziej dramatyczny, a czasem niepokojący efekt. Rzadziej używane.

* odległość od tematu:

* bliższe źródło światła: Twarde światło, bardziej zdefiniowane cienie.

* Dalsze źródło światła: Nieco bardziej miękkie światło, mniej ostre cienie (choć wciąż twarde).

* Ekspozycja:

* eksponuj dla wyświetleń: Chroń swoje atrakcje przed wydmuchaniem. Zazwyczaj można odzyskać cienie w przetwarzaniu po przetwarzaniu, ale dmuchane atrakcje są często nie do odzyskania.

* Rozważ niższy klucz: Ciemniejszy ogólny obraz z głębokimi cieniami może poprawić dramat portretu.

* pozowanie i wyrażenie tematu:

* Strong, kątowe pozy: Uzupełnij ostre linie twardego światła.

* Bezpośrednie spojrzenie: Intensyfikuje wpływ emocjonalny.

* celowe wyrażenie: Poważne, zamyślone lub intensywne wyrażenie zostanie wzmocnione przez twarde oświetlenie.

* tło:

* proste tło: Pomaga izolować obiekt i zapobiegać zakłóceniu uwagi. Zwykła ściana, tło materiałowe, a nawet po prostu ciemna przestrzeń działa dobrze.

* Kontrastujące tło: Tło z jasnymi i ciemnymi obszarami może zwiększyć zainteresowanie wizualne i dramat.

4. Processing:

* Dostosowanie kontrastu: Dostosuj kontrast, aby ulepszyć cienie i podświetlenia.

* unikanie i spalanie: Subtelnie rozjaśnia lub ciemnienie określone obszary, aby dalej wyrzeźbić twarz i zwrócić uwagę na kluczowe cechy.

* wyostrzenie: Zwiększ teksturę i szczegóły podkreślone przez twarde światło. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może zbytnio podkreślić niedoskonałości.

* Czarno -biała konwersja: Często świetny wybór do mocno oświetlonych portretów, ponieważ usuwa rozproszenie kolorów i koncentruje się na wzajemnych oddziaływaniu światła i cienia.

* Klonowanie i uzdrowienie: Subtelnie usuń rozproszenie, ale uważaj, aby nie nadmiernie przetwarzać i usunąć naturalną teksturę.

5. Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi pozycjami świetlnymi, kątami i odległościami, aby zobaczyć, jakie efekty powodują.

* start proste: Zacznij od jednego źródła światła i w razie potrzeby dodaj modyfikatory.

* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak twarde światło jest używane w filmie, fotografii i sztuce, aby uzyskać inspirację.

* objęcie niedoskonałości: Hard Light ujawnia wszystko, w tym wady. Zamiast ich całkowicie wymazać, zastanów się, w jaki sposób przyczyniają się do charakteru tematu.

* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij swoją wizję i skieruj ich, aby pozować i wyrażać siebie w sposób, który uzupełnia twarde oświetlenie.

* strzelaj do uwięzienia (opcjonalnie): Strzelanie na komputerze pozwala zobaczyć wyniki w czasie rzeczywistym i łatwiej wprowadzać regulacje.

przykładowe scenariusze:

* Film Noir Style: Oświetlenie boczne, Fedora i papierosy mogą natychmiast wywołać klasyczny film noir.

* Intensywny portret: Nieco powyżej, przednie oświetlenie z bezpośrednim spojrzeniem i poważnym wyrazem wyrażenia może stworzyć potężny i konfrontacyjny obraz.

* Portret sylwetki: Podświetlenie ciemnym tłem może stworzyć dramatyczną i tajemniczą sylwetkę.

* Męski portret: Oświetlenie boczne na temat z brodą i silnymi cechami może podkreślić ich wytrzymałość i siłę.

Powszechne błędy, których należy unikać:

* surowość bez celu: Unikaj używania twardego światła po prostu dlatego, że jest to „dramatyczne”. Upewnij się, że służy on konkretnego celu artystycznego i uzupełnia temat i ogólny nastrój.

* niepochlebne cienie: Uważaj na cienie, które tworzą niepochlebne kształty lub niejasne kluczowe funkcje.

* nadmierne ostrzeżenie: Może sprawić, że obiekt będzie wyglądał nienaturalnie i nadmiernie przetworzony.

* ignorowanie tła: Rozpraszające tło może umniejszać wpływ portretu.

Rozumiejąc cechy twardego światła i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć dramatyczne i wpływowe portrety, które przyciągają uwagę widza. Pamiętaj, aby skupić się na wyrażeniu pacjenta, pozie i ogólnym nastroju, który chcesz przekazać. Powodzenia!

  1. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  2. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  3. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  4. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  2. System filtrów Fotodiox WonderPana FreeArc XL jest zbudowany dla masywnego obiektywu Canon 11-24 mm zmiennoogniskowego

  3. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  4. Jak wyświetlać ikony witryn internetowych (FavIcons) w Safari na iPada i iPhone'a?

  5. Wydano aktualizację iOS 13.6.1 i iPadOS 13.6.1, naprawiamy problemy z pamięcią systemową i zielonym odcieniem

  6. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  7. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy