i. Zrozumienie celu:
Głównym celem wypełniania flash jest * nie * oświetlenie całej sceny. To do:
* Zmniejsz ostre cienie: Zmiękcz lub wyeliminuj cienie spowodowane słońcem, szczególnie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Dodaj Catchlights: Stwórz blask w oczach podmiotu, dzięki czemu wydają się bardziej żywe i wciągające.
* subtelnie ulepsz cechy podmiotu: Wydaj szczegóły i dodaj do tematu odrobinę jasności, lekko oddzielając je od tła.
* Ekspozycja salda: Upewnij się, że badany jest odpowiednio odsłonięty w stosunku do tła, szczególnie w scenariuszach z silnym podświetleniem lub nierównomiernym światłem.
ii. Potrzebny sprzęt:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy z gorącym butem.
* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Jest to preferowane od wbudowanego lampy błyskowej, ponieważ jest mocniejszy i regulowany.
* dyfuzor flash (opcjonalnie): Dyfuzor zmiękcza światło z lampy błyskowej, tworząc bardziej naturalny wygląd. Przykłady obejmują:
* Załączniki softbox
* Dyfuzor kopuły
* Odbijanie lampy błyskowej z pobliskiej powierzchni (reflektor, ściana, sufit)
* reflector (opcjonalnie): Może być używany zamiast lub oprócz flashowania, aby odrzucić światło otoczenia w cienie.
* Miernik światła (opcjonalnie): Przydatne do precyzyjnych pomiarów ekspozycji, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetlenia.
iii. Kluczowe kroki i techniki:
1. Najpierw ustaw aparat na światło otoczenia:
* Wybierz aperturę: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. W przypadku portretów szersze otwory, takie jak f/2.8, f/4 lub f/5.6 są często używane do zatarcia tła i zwrócenia uwagi na temat. Rozważ f/8 lub więcej, jeśli potrzebujesz więcej sceny.
* Ustaw swoje ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (zwykle 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję bez poświęcania wybranego apertury lub czasu otwarcia migawki.
* Ustaw czas otwarcia migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby prawidłowo ujawnić tło, * nie * przedmiot. Występujesz na istniejące światło otoczenia. Nie przekraczaj prędkości synchronizacji błyskowej aparatu (zazwyczaj 1/200s lub 1/250). Szybsze przejście na twoje wizerunek spowoduje czarne paski. Obniżenie czasu otwarcia migawki zwiększy światło otoczenia i obniży potrzebną energię błyskową.
* weź strzał testowy (bez flash): Przejrzyj swój strzał testowy, aby upewnić się, że tło jest narażone zgodnie z żądaniem. W razie potrzeby dostosuj ISO i czas otwarcia migawki. Zwróć szczególną uwagę na atrakcje tła - w miarę możliwości unikaj przycinania (nadmiernego ekspozycji).
2. Wybierz Flash:
* Tryb flash: Wybierz TTL (przez soczewki) lub tryb ręczny na lampce błyskowej.
* ttl: Flash automatycznie dostosowuje moc wyjściową na podstawie pomiaru aparatu. To dobry punkt wyjścia, szczególnie dla początkujących, ale może być niespójne w trudnych sytuacjach oświetleniowych.
* Instrukcja: Bezpośrednio kontrolujesz moc Flash. Wymaga to więcej praktyki, ale zapewnia spójne i przewidywalne wyniki. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i zwiększ go stopniowo w razie potrzeby.
* kompensacja flash: Nawet podczas korzystania z TTL możesz użyć kompensacji Flash, aby dopracować moc wyjściową Flash. Ujemna wartość kompensacji flash (-0,3, -0,7, -1) zmniejszy energię błyskową, co czyni ją bardziej subtelną. Wartość dodatnia (+0,3, +0,7, +1) zwiększy energię błyskową. Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepiej.
* Pozycja flash:
* Flash na kamerze: Zasadniczo nie jest idealne, ponieważ tworzy ostre, płaskie oświetlenie. Jednak może być dobrze, jeśli są mocno rozproszone.
* Flash off-camera: Najlepsze do kontrolowania kierunku i jakości światła. Wymaga spustu lampy błyskowej lub kabla synchronizacji.
* kąt: Ustaw lekko lampę błyskową na bok aparatu (kąt 45 stopni jest dobrym punktem wyjścia), aby stworzyć więcej wymiarów.
* wysokość: Podniesienie lampki błyskowej nieco powyżej aparatu może również pomóc w bardziej naturalnym wyglądzie.
* dyfuzja/odbijanie: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło z lampy błyskowej. Możesz także odbić lampę błyskową z reflektora lub pobliskiej powierzchni, aby stworzyć większe, bardziej miękkie źródło światła.
3. Ustawienia i wskaźniki mocy:
* Rozpocznij nisko, idź powoli: Zacznij od bardzo niskiego ustawienia energii flash (np. Moc 1/64 lub 1/32 w trybie ręcznym lub ujemnej wartości kompensacji Flash w trybie TTL). Celem jest dodanie wystarczającej ilości światła, aby wypełnić cienie bez obezwładnienia światła otoczenia.
* Dostosuj przyrostowo: Zrób strzał testowy i oceń wyniki. Zwiększ wartość rekompensaty energii flash lub Flash w małych przyrostach, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Upewnij się, że Flash tworzy subtelne wycofanie w oczach podmiotu. Jeśli Catchlighs są zbyt duże lub rozpraszające, zmniejsz moc lampy błyskowej lub rozpraszaj światło.
4. Ćwicz i eksperyment:
* Zmieniaj moc: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami mocy flash, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.
* dostosuj kąt: Wypróbuj różne kąty, aby uzyskać lampę błyskową, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło dla swojego tematu.
* Użyj modyfikatorów: Eksperymentuj z różnymi dyfuzorami i odbłyśnikami, aby kontrolować jakość światła.
* Lokalizacja ma znaczenie: Dowiedz się, jak różne warunki oświetlenia wymagają różnych ustawień Flash. Na przykład mocno zachmurzony dzień może wymagać więcej wypełnienia niż słoneczny dzień.
* przejrzyj i naucz się: Przeanalizuj swoje zdjęcia po każdej sesji, aby zidentyfikować obszary w celu poprawy.
iv. Wspólne scenariusze i porady:
* Tematy zwrotne: Flash wypełniający jest niezbędny, aby podmioty podmiotowi podgazowały, aby właściwie odsłaniać twarze. Użyj wyższego ustawienia energii flash niż w innych scenariuszach.
* Ogromne dni: Flash wypełniający może dodać do tematu trochę ciepła i definicji w pochmurne dni. Użyj dolnego ustawienia energii błyskowej niż w bezpośrednim świetle słonecznym.
* jasne światło słoneczne: Flash wypełniający jest przydatny do zmniejszania ostrych cieni spowodowanych jasnym światłem słonecznym. Rozproszić Flash i użyj umiarkowanego ustawienia zasilania. Rozważ użycie trybu szybkiego synchronizacji (HSS), jeśli chcesz użyć szerszego apertury i szybszego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć nadmiernej eksploatacji tła. Należy jednak pamiętać, że HSS zmniejsza efektywny zasięg Flash.
* Sunset/Golden Hour: Ciepłe, miękkie światło zachodu słońca jest piękne, ale równoważenie z wypełnieniem może być trudne. Użyj ustawienia o niskiej mocy flash i dyfuzora, aby utrzymać naturalny wygląd.
v. Ważne rozważania:
* prędkość synchronizacji flash: Pamiętaj o prędkości synchronizacji lampy błyskowej. Przekroczenie tej prędkości spowoduje czarne paski na twoim obrazie.
* żywotność baterii: Fotografia flash może szybko wyczerpać baterię aparatu. Noś dodatkowe baterie zarówno dla aparatu, jak i lampy błyskowej.
* komfort podmiotu: Uważaj na poziom komfortu swojego podmiotu z Flashem. Poinformuj ich, co robisz i w razie potrzeby daj im przerwy. Unikaj długotrwałego użycia bardzo jasnych błysków.
* Rozważania etyczne: Pamiętaj o swoim otoczeniu i unikaj używania lampy błyskowej w obszarach, w których może być destrukcyjne lub lekceważące.
vi. Podsumowanie:
Mieszanie światła otoczenia i wypełnienia to umiejętność, która wymaga czasu i ćwiczy do opanowania. Rozumiejąc zasady światła i ekspozycji oraz eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć piękne i profesjonalne portrety zewnętrzne. Pamiętaj, aby zacząć od niskiej mocy błyskowej i stopniowo ją zwiększać, aż osiągniesz pożądany efekt. Nie bój się eksperymentować i znaleźć, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego tematu.