1. Zrozumienie potrzeby wypełnienia światła:
* zmniejsza ostre cienie: W sytuacjach z silnym światłem słonecznym lub potężnym głównym światłem cienie mogą być głębokie i rozpraszające. Wypełnij światło zmiękcza te przejścia, ujawniając szczegóły w cieniu.
* Równoważy ekspozycję: Pomaga stworzyć bardziej równomierną ekspozycję na całej scenie, zapobiegając wysadzeniu w powietrze i niedoświetlone cienie.
* Dodaje głębokość i wymiar: Subtelne światło wypełniające dodaje tematu wymiar i separację, co sprawia, że ma wyskoczenie z tła.
* tworzy naturalny wygląd: Naśladując naturalne światło otoczenia, Fill Light unika zbyt sztucznego lub „oświetlonego” wyglądu.
2. Źródła światła wypełnienia:
* reflektory: Najczęstsza i przenośna opcja.
* White Reflector: Zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie, idealne do portretów i ogólnego użytku.
* Silver Reflector: Oferuje jaśniejsze, bardziej spekulowe wypełnienie, dodając odrobinę uderzenia i kontrastu. Uważaj, aby nie przesadzić!
* złoty reflektor: Ogrzewa odcienie skóry, idealne do portretów w chłodniejszych środowiskach lub do dodania złotej godziny.
* Półprzezroczysty reflektor/dyfuzor: Służy do rozproszenia bezpośredniego światła słonecznego lub ostrego źródła światła, zasadniczo tworząc większe, bardziej miękkie źródło światła.
* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Potężniejsze i kontrolowane, odpowiednie do przezwyciężenia silniejszego światła otoczenia.
* Flash off-camera: Pozwala na precyzyjne umieszczenie światła wypełnienia. Użyj modyfikatora takiego jak softbox lub parasol, aby uzyskać bardziej miękkie światło.
* flash na kamerze (używany jako wypełnienie): Może być używane, ale wymaga starannych ustawień. Zazwyczaj wyczerpane do niskiej mocy i często odbijane od sufitu lub ściany.
* naturalne światło: W niektórych sytuacjach możesz użyć istniejącego naturalnego światła jako wypełnienia. Na przykład obszar otwartego odcienia może działać jako duże, miękkie światło wypełniające.
* Światła ciągłe (panele LED): Łatwo zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym, dobry na wideo i zdjęcie.
3. Jak ustawić światło wypełniające:
* ogólnie po przeciwnej stronie głównego światła: Umieść światło wypełnienia (odblasek lub lampa błyskowa) po przeciwnej stronie obiektu od głównego źródła światła. Pomaga to wyrównać światło na twarzy lub obiekcie.
* Rozważ kąt:
* reflektory: Dostosuj kąt reflektora, aby odbić światło w cienie. Eksperymentuj, aby znaleźć słodki punkt, w którym wypełnienie jest skuteczne, ale nie przytłaczające.
* Flashuje: Dopełnij błysk na obiekcie lub odrzuć go z pobliskiej powierzchni (sufit, ściana), aby stworzyć szersze, bardziej miękkie źródło światła.
* Odległość ma znaczenie:
* reflektory: Przesuń odbływek bliżej lub dalej, aby kontrolować intensywność wypełnienia. Bliżej =więcej wypełnienia.
* Flashuje: Dostosuj moc lampy błyskowej lub odległość, aby osiągnąć pożądany poziom wypełnienia.
4. Jak kontrolować intensywność światła wypełnienia:
* Rozmiar reflektora: Większy reflektor zapewni więcej wypełnienia.
* Materiał reflektorów: Jak wspomniano wcześniej, różne materiały zapewniają różne poziomy wypełnienia.
* Kąt reflektora: Kąt, w którym trzymany jest odbłyśnik, wpływa na ilość światła odbijonego do tyłu.
* Power/odległość: Dostosuj moc błyskowa, aby kontrolować jasność wypełnienia.
* dyfuzory: Używanie dyfuzora nad głównym źródłem światła naturalnie zmniejszy potrzebę intensywnego wypełnienia.
5. Używanie Flash jako wypełnienia:
* Zmniejsz energię flash: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo zwiększaj w razie potrzeby.
* odbijanie flash: Kierowanie lampy błyskowej na suficie lub ścianie tworzy większe, bardziej miękkie źródło światła i bardziej równomiernie rozkłada światło. Jest to idealne do wypełnienia.
* kompensacja ekspozycji flash: Jeśli Flash jest zbyt jasny, użyj kompensacji ekspozycji Flash (FEC), aby go wycofać.
6. Kluczowe rozważania i wskazówki:
* zachowaj subtelne: Celem jest * wypełnienie * cieni, a nie ich całkowicie wyeliminowanie. Przesunięcie może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny.
* Obserwuj cienie: Zwróć uwagę na cienie i to, jak wpływa na nie światło wypełnienia.
* eksperyment: Ćwicz z różnymi rozmiarami reflektora, materiałów i flash, aby znaleźć to, co działa najlepiej w różnych sytuacjach.
* Rozważ temat: Rodzaj tematu (portret, krajobraz, produkt) wpłynie na odpowiednie zastosowanie światła wypełnienia.
* Temperatura kolorów: Upewnij się, że źródło światła wypełnienia ma temperaturę kolorów, która uzupełnia główne światło. Na przykład użycie ciepłego złotego reflektora z chłodnym, pochmurnym niebo może wyglądać nienaturalnie. Użyj żeli CTO (pomarańczowa temperatury kolorystycznej) na lampę błyskową, aby pasować do koloru ciepłego światła otoczenia.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu intensywności zarówno głównego światła, jak i lampki wypełnienia, zapewniając zrównoważoną ekspozycję. Jest to szczególnie pomocne podczas korzystania z Flash.
* Processing: Podczas korzystania z światła wypełnienia podczas sesji jest najlepsze, możesz również dostosowywać cienie i podświetlania w oprogramowaniu do przetwarzania końcowego (takiego jak Lightroom lub Photoshop), aby osiągnąć podobny efekt. Jednak zawsze lepiej jest uzyskać światło w kamerze.
Przykłady:
* Portret zewnętrzny w świetle słonecznym: Słońce jest głównym źródłem światła. Użyj białego lub srebrnego odbłyśnika, aby odbić światło w zacienioną stronę twarzy.
* Portret wewnętrzny z światłem okiennym: Światło okien to główne światło. Użyj reflektora po przeciwnej stronie okna, aby wypełnić cienie.
* Fotografia produktu: Użyj głównego światła, aby oświetlić produkt i odbłyśnik lub softbox, aby wypełnić wszelkie ostre cienie.
Opanowując użycie światła wypełnienia, możesz radykalnie poprawić jakość i wpływ swoich zdjęć. Jest to prosta, ale potężna technika, który każdy fotograf powinien mieć w swoim zestawie narzędzi.