REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Światło wypełniające jest kluczową techniką w fotografii mającą na celu zmniejszenie ostrych cieni i ujawnić szczegóły, które w innym przypadku zginęłyby w ciemności. Pomaga zrównoważyć ogólną ekspozycję i stworzyć przyjemniejszy i naturalny wygląd. Oto kompleksowy przewodnik na temat efektywnego używania światła wypełnienia:

1. Zrozumienie światła wypełnienia

* Definicja: Światło wypełniające to wtórne źródło światła używane do oświetlania zacienionych obszarów podmiotu, zmniejszając kontrast i ujawniając szczegóły.

* Cel:

* Zmniejsz cienie: Zmiękcza lub eliminuje głębokie cienie stworzone przez główne źródło światła.

* Ekspozycja salda: Wyróżnia jasność między rozznaczniami i cieniami.

* ujawnij szczegóły: Pokazuje teksturę i szczegóły w zacienionych obszarach, które w przeciwnym razie byłyby całkowicie ciemne.

* Kontrola nastroju: Może tworzyć różne nastroje w zależności od intensywności i umieszczenia.

2. Rodzaje światła wypełnienia

* naturalne światło wypełniające:

* Otwórz odcień: Umieść temat w zacienionym obszarze (pod drzewem, markizą itp.). Odcień zapewnia miękkie, rozproszone światło, które działa jak naturalne wypełnienie.

* reflector: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne z powrotem na temat, wypełniając cienie. Różne kolorowe odblaski (białe, srebrne, złoto) zapewniają różne tony.

* Skylight: W pochmurny dzień pochmurne niebo działa jak gigantyczna softbox, zapewniając równomierne, rozproszone światło wypełniające.

* sztuczne światło wypełniające:

* flash (on-camera): Do wypełnienia cieni można użyć wbudowanego lampy błyskowej lub zewnętrznego światła błyskawicznego, szczególnie w jasnym świetle słonecznym. Zaleca się zastosowanie dyfuzora w celu zmiękczenia lampy błyskowej.

* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła wypełnienia. Może być używany z modyfikatorami takimi jak softboxy lub parasole.

* Ciągłe oświetlenie: Do wypełnienia można użyć paneli LED lub innych stałych źródeł światła. Dobry na wideo i sytuacje, w których musisz zobaczyć światło w czasie rzeczywistym.

3. Techniki stosowania lampki wypełnienia

* Techniki reflektora:

* Pozycjonowanie: Umieść reflektor naprzeciwko głównego źródła światła, pod kątem, aby odbijać światło na obszarach cienia podmiotu.

* odległość: Dostosuj odległość reflektora, aby kontrolować intensywność wypełnienia. Bliżej =jaśniejsze wypełnienie.

* kąt: Eksperymentuj z kątem reflektora, aby kierować światłem, w którym najbardziej potrzebujesz.

* Kolory reflektorów:

* White: Zapewnia neutralne, miękkie światło wypełniające. Dobry do ogólnego użytku.

* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe światło wypełniające. Może być przydatny, gdy potrzebujesz silnego wypełnienia.

* złoto: Dodaje ciepły, złoty ton do światła wypełnienia. Dobry na odcienie skóry i tworzenie ciepłej atmosfery.

* czarne (oświetlenie odejmujące): Czarny reflektor (lub „flaga”) * usuwa * światło, zwiększając kontrast i pogłębiając cienie. Użyj go, aby zablokować niechciane światło lub zmniejszyć wyciek.

* Techniki flash:

* Flash na kamerze:

* kompensacja flash: Dostosuj moc Flash, aby kontrolować intensywność wypełnienia. Zmniejsz moc lampy błyskowej, aby uniknąć obezwładnienia głównego światła. Użyj trybu pomiaru TTL (przez soczewki), aby aparat automatycznie określał energię błyskową.

* dyfuzory: Użyj dyfuzora (np. Kapitala dyfuzora błysku lub mocowanie softbox), aby zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie.

* Flash off-camera:

* Umieszczenie: Umieść lampę błyskową na bok obiektu lub nieco za kamerą, naprzeciwko głównego źródła światła.

* Power: Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć pożądany poziom wypełnienia.

* Modyfikatory: Użyj softboxów, parasoli lub innych modyfikatorów, aby kształtować i zmiękczyć światło.

* ogólne wskazówki:

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze światło wypełniające jest często niezauważalne. Cel naturalny wygląd, a nie płaski, nadmiernie oświetlony obraz.

* Ratio: Pomyśl o stosunku światła wypełnienia (różnica w zatrzymaniu między głównym światłem a światłem wypełnienia). Wyższy stosunek (np. 4:1) będzie miał większy kontrast, podczas gdy niższy stosunek (np. 2:1 lub 1:1) będzie miał mniejszy kontrast.

* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj, że intensywność światła maleje wraz z odległością. Podczas korzystania z odbłyśnika lub lampy błyskowej rozważ odległość do obiektu.

4. Scenariusze i przykłady

* Portrety zewnętrzne w świetle słonecznym: Słońce jest głównym źródłem światła, tworząc silne cienie. Użyj odblaskowego, aby odbijać światło na twarzy pacjenta i wypełnić cienie. Można również użyć lampy błyskowej, zwłaszcza jeśli słońce jest bardzo jasne.

* Portrety wewnętrzne według okna: Okno jest głównym źródłem światła. Użyj reflektora lub softbox z ciągłym światłem, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie twarzy.

* Fotografia produktu: Użyj wielu źródeł światła (w tym lampka wypełnienia), aby równomiernie oświetlić produkt i wyeliminować ostre cienie. Lekki namiot może być bardzo pomocny.

* Macro Photography: Światło wypełnienia jest niezbędne do ujawnienia szczegółów w małych przedmiotach. Powszechnie używane są błyski pierścieniowe lub małe panele LED.

5. Korekty przetwarzania (w razie potrzeby)

* Shadows/Highlights: Dostosuj suwak cieni, aby rozjaśnić obszary cienia. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to wprowadzić hałas.

* kontrast: Dostosuj kontrast, aby dostosować ogólny zakres tonalny.

* poziomy/krzywe: Użyj poziomów lub krzywych, aby dokonać bardziej precyzyjnych regulacji cieni, śródmieściu i atrakcji.

Kluczowe rozważania:

* kontekst: Najlepszy sposób użycia światła wypełnienia zależy od konkretnej sytuacji, w tym obiektu, dostępnego światła i pożądanego wyglądu.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami i ustawieniami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze. Praktyka jest kluczowa.

* Monitoruj swoje wyniki: Zwróć uwagę na swój histogram i wyróżnij ostrzeżenia w aparacie lub oprogramowanie do edycji, aby uniknąć nadmiernej ekspozycji.

Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i praktykując różne techniki, możesz radykalnie poprawić jakość i wpływ swoich zdjęć. Powodzenia!

  1. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  2. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Oświetlenie
  1. Jak usunąć przycisk mikrofonu z klawiatury na iPhonie lub iPadzie?

  2. iOS 16.1 RC i iPadOS 16.1 RC wydane dla beta testerów

  3. W jaki sposób NFL nadaje styl Maddena transmisjom na żywo

  4. Dowiedz się o Filmie Noir Jak go zapalić

  5. Wskazówki dotyczące ochrony profesjonalnego sprzętu wideo

  6. Czy mogę zabrać drona do Turcji? (Przeczytaj najpierw)

  7. Rode Microphones wprowadza na rynek mobilny zestaw do wywiadów SC6-L dla urządzeń z systemem iOS