Do czego dążymy (na podstawie obrazu):
* mocne, miękkie oświetlenie: Światło jest kierunkowe, ale wystarczająco rozproszone, aby tworzyć miękkie cienie i uniknąć ostrych linii. Sugeruje to umiarkowanie duże źródło światła, które ma pewną dyfuzję.
* Dramatyczne cieniowanie: Istnieje wyraźny spadek od światła na cień, tworząc głębię i kształtując twarz obiektu.
* Catchlight in the Eyes: Niezbędne do ożywienia przedmiotu.
* stosunkowo ciemne tło: Podkreśla temat i przyczynia się do ogólnego nastroju.
* Możliwe użycie reflektora: Odskoczyć trochę światła w cienie, aby je zmiękczyć.
* Temat jest blisko światła: Aby stworzyć cienie i lekkie upadki, których szukamy.
Sprzęt, którego potrzebujesz:
* kamera: Każdy aparat z ręcznymi elementami sterującymi (otwór, czas otwarcia migawki, ISO).
* obiektyw: Południe portretowe jest idealne (np. 50 mm, 85 mm lub podobne), ale możesz dostosować się do tego, co masz.
* jedno źródło światła:
* Studio Strobe/Flash: Idealny do mocy i kontroli.
* Bezgazowy/FlashGun: Bardziej przystępne i przenośne.
* ciągłe światło: (Panel LED, światło wideo) Dobra dla początkujących, widząc efekt w czasie rzeczywistym. Jednak ciągłe światło zwykle wymaga wyższych ISO.
* Modyfikator światła (kluczowy):
* softbox: Duża softbox (24x36 "lub większa) jest idealny dla miękkiego, kierunkowego światła.
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Parasol przez pestek jest dobrą alternatywą dla softbox, zapewniając rozproszone światło. Odblaskowy parasol da ci większą moc i kontrolę kierunkową.
* Opcjonalny reflektor: Biały lub srebrny odbłyśnik, aby odbić światło w cienie i zmiękczyć je. Ploam Board działa dobrze.
* Opcjonalny stojak na światło: Jeśli używasz czegoś oprócz światła zaciskowego.
* tło: Ciemna ściana, tło materiałowe, a nawet arkusz.
Kroki, aby osiągnąć wygląd:
1. Skonfiguruj tło:
* Ustaw swoje ciemne tło za miejscem, w którym temat będzie siedział lub stoi. Upewnij się, że jest wystarczająco daleko od tematu, że nie ma dużo bezpośredniego światła, pozwalając mu pozostać ciemno.
2. Ustaw swój temat:
* Niech poddajcie się źródle światła pod niewielkim kątem. Eksperymentuj z kątami, aby zobaczyć, co pochlebia ich twarz. Zwykle około 45 stopni działa dobrze.
* Miej je jak najbliżej źródła światła. Pomoże ci to dać silne światło spadające na twarz.
3. Ustaw swoje światło:
* wysokość: Zacznij od światła nieznacznie * powyżej * Poziom oczu twojego pacjenta. To stworzy pochlebny cień pod brodą.
* kąt: Ustaw światło na * stronę * swojego tematu, tworząc wzór „krótkiego oświetlenia”. Oznacza to, że strona twarzy najbliżej aparatu jest głównie w cieniu, a strona najdalej od kamery jest bardziej jasno oświetlona. Stwarza to bardziej dramatyczny i odchudzający efekt.
* odległość: Zacznij od światła dość blisko twojego tematu. Im bliżej źródła światła jest dla obiektu, tym bardziej miękkie będzie światło, a im bardziej dramatyczne będą cienie. Być może będziesz musiał przesunąć światło dalej, aby rozjaśnić całą twarz.
4. Ustawienia zasilania i ujęcia testowe:
* Strobe/Bezgislight: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. Moc 1/16 lub 1/32) i wykonaj strzał testowy. Stopniowo zwiększaj moc, aż osiągniesz pożądaną jasność na twarzy pacjenta. Zwróć uwagę na histogram w aparacie, aby uniknąć przycinania (nadmiernego eksploatacji).
* ciągłe światło: Dostosuj jasność światła, aż zobaczysz podobny poziom oświetlenia na swój temat. Prawdopodobnie będziesz musiał użyć wyższego ustawienia ISO w aparacie.
5. Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór, który daje płytką głębokość pola (np. F/2.8, f/4, f/5.6). Pomoże to zatarć tło i skupić uwagę na twoim temacie.
* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki na podstawie źródła światła.
* Strobe/Bezgislight: Użyj czasu migawki przy prędkości synchronizacji aparatu lub poniżej (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Bezpośrednio migawki będzie przede wszystkim kontrolować światło otoczenia na scenie.
* ciągłe światło: Użyj czasu otwarcia migawki, która pozwala na prawidłową ekspozycję, biorąc pod uwagę otwór i ISO.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (np. ISO 100 lub 200). Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
6. reflektor (opcjonalnie, ale zalecany):
* Umieść odblasnik po * przeciwnej * stronie źródła światła, pod kątem, aby odbić się z powrotem do cienia na twarzy pacjenta. To zmiękczy cienie i doda odrobinę światła wypełnienia. Dostosuj pozycję reflektora, aż zobaczysz pożądany efekt.
7. Focus and Capture:
* Skoncentruj się ostrożnie na oczach poddanego.
* Weź kilka strzałów, dokonując niewielkich regulacji pozycji światła, pozę podmiotu i ustawień aparatu.
8. Processing (opcjonalnie):
* W oprogramowaniu po przetwarzaniu, takim jak Lightroom lub Photoshop, możesz dalej udoskonalić obraz:
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby ulepszyć cienie i wyróżnienia.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi do unikania (błyskawicy) i spalania (ciemnienia), aby selektywnie ulepszyć podświetlenia i cienie, dodając większy wymiar twarzy.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj białą równowagę i kolory, aby stworzyć pożądany nastrój.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Eksperymentuj z rozmieszczeniem światła: Kluczem do tego wyglądu jest znalezienie odpowiedniego kąta światła i wysokości. Lekko przesuń światło i obserwuj, jak zmieniają się cienie.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Patrz w oczach ma kluczowe znaczenie dla ożywienia tematu. Dostosuj pozycję światła, aż otrzymasz przyjemne światło.
* Komunikuj się z tematem: Poprowadź swój temat z pozowaniem i wyrażeniami, aby stworzyć pożądany nastrój.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z portretem na jednorodkowym, tym lepiej osiągniesz pożądany wygląd.
* Obejrzyj samouczki: Wyszukaj „Single Light Portret Tutorial” na YouTube. Demonstracje wizualne mogą być bardzo pomocne.
* przestudiuj obraz: Przeanalizuj konkretny obraz, którego używasz jako inspirację. Zwróć uwagę na umieszczenie cieni, jasność atrakcji i ogólny nastrój.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując ze swoim sprzętem, powinieneś być w stanie stworzyć piękny i dramatyczny portret przy użyciu tylko jednego światła. Powodzenia!