Co sprawia, że lekkie „dobre” dla portretów?
* miękkość: Miękkie światło minimalizuje ostre cienie i zmiękcza skórę, tworząc bardziej pochlebny i wybaczający wygląd. Jest rozproszony i owija się wokół tematu.
* kierunek: Kierunek światła decyduje się, gdzie spadają cienie, kształtując twarz i podkreślając pewne cechy. Kontrolowanie kierunku jest kluczem do rzeźbienia obiektu.
* Temperatura kolorów: „Ciepło” lub „chłód” światła (mierzony w Kelvin) wpływa na nastrój portretu. Cieplejsze światło (złota godzina) może wydawać się zachęcające i romantyczne, podczas gdy chłodniejsze światło (pochmurny dzień) może wydawać się poważniejsze lub dramatyczne.
* Intensywność: Jasność światła wpływa na ekspozycję i zakres dynamiczny zdjęcia. Chcesz wystarczająco dużo światła, aby prawidłowo ujawnić obiekt bez wysadzania w podświetleniach (utrata szczegółów w najjaśniejszych obszarach) lub nadmiernego szumu w cieniu.
* Eventness: Światło jest spójne na twarzy pacjenta. Unikasz gorących punktów lub ciemnych łat.
* Podprawy i cienie: Światło „dobre” tworzy przyjemną równowagę podświetleń i cieni, które definiują formę i dodaje głębokości. Zbyt wiele z albo może spłaszczyć lub zabuścić obraz.
Rodzaje „dobrego” światła do portretów i sposobu ich używania:
1. Otwarty odcień:
* co to jest: Cień stworzony przez duży obiekt (budynek, drzewo itp.), W którym temat jest nadal narażony na szeroką przestrzeń nieba.
* Charakterystyka: Miękkie, rozproszone, a nawet światło z minimalnymi cieniami.
* jak go używać: Ustaw obiekt tuż w cieniu, skierowany do otwartego nieba. To tworzy pochlebne, nawet źródło światła, które minimalizuje zmarszczki i przebarwienia.
* Plus: Łatwy do znalezienia, łatwo dostępny, wybaczający.
* wady: Może być nieco płaskie, jeśli nie są prawidłowo ustawione pod kątem.
2. złota godzina (i niebieska godzina):
* co to jest: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Niebieska godzina to godzina tuż przed wschodem słońca i godzina tuż po zachodom słońcu.
* Charakterystyka: Ciepłe, miękkie, kierunkowe światło (złota godzina). Chłodne, miękkie, światło kierunkowe (niebieska godzina).
* jak go używać: Ustaw swój obiekt, aby złote światło wznosi się na twarzy, podkreślając funkcje. Eksperymentuj z podświetleniem dla marzycielskiego, eterycznego wyglądu. Z niebieską godziną często potrzebujesz nieco więcej światła, więc użyj wysokiego ISO lub lampy błyskowej.
* Plus: Tworzy piękną, romantyczną atmosferę.
* wady: Ograniczone okno czasowe, zależne od pogody.
3. Ogromne światło (pochmurne dni):
* co to jest: Światło rozproszone przez ochronę chmur.
* Charakterystyka: Bardzo miękkie, równe i prawie bez cienia światło.
* jak go używać: Traktuj całe niebo jak gigantyczną softbox. To światło doskonale nadaje się do przechwytywania detali, a nawet odcieni skóry.
* Plus: Konsekwentne i wybaczające, zmniejsza ostre cienie.
* wady: Może być nieco płaski i brak wymiaru.
4. okno:
* co to jest: Naturalne światło przechodzące przez okno.
* Charakterystyka: Może wahać się od miękkich i rozproszonych (jeśli okno jest duże, a światło jest pośrednio), do bardziej kierunkowego i kontrasty (jeśli okno jest małe, a światło bezpośredni).
* jak go używać:
* miękkie światło: Umieść temat w pobliżu dużego okna skierowanego na północ (na półkuli północnej) lub oknie od strony południowej (na półkuli południowej). Te okna zapewniają bardziej spójne, pośrednie światło.
* światło kierunkowe: Użyj mniejszego okna i podbij obiekt, aby stworzyć ciekawe cienie.
* rozpraszaj to: Użyj zasłon lub panelu dyfuzyjnego, aby jeszcze bardziej zmiękczyć światło.
* Plus: Łatwo dostępne w pomieszczeniu, kontrolowane.
* wady: Światło może być kierunkowe i wymagać modyfikacji.
5. Sztuczne światło (flash/stroboskop/dioda LED):
* co to jest: Światło wytwarzane przez flash, stroboskop lub panel LED.
* Charakterystyka: Wysoce kontrolowane pod względem mocy, kierunku, koloru i miękkości.
* jak go używać:
* Flash off-camera: Użyj urządzenia lampowego odłączonego od aparatu, aby kontrolować kierunek światła.
* Modyfikatory: Używaj softboxów, parasoli, dań kosmetycznych lub odbłyśników, aby kształtować i zmiękczyć światło.
* odbijanie flash: Odbij błysk z ściany lub sufitu, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* Plus: Spójny, niezawodny, kontrolowany, pozwala na strzelanie w dowolnych warunkach oświetlenia.
* wady: Wymaga dodatkowego sprzętu i umiejętności do opanowania.
Wskazówki dotyczące używania światła w portretach:
* Obserwuj światło: Zanim jeszcze wydostaniesz aparat, poświęć trochę czasu na obserwowanie światła. Zwróć uwagę na jego kierunek, intensywność i kolor. Jak to wpływa na scenę i twój temat?
* kątem tematu: Niewielkie zmiany w pozie i kątu twojego pacjenta mogą dramatycznie zmienić sposób, w jaki światło spada na ich twarz. Eksperyment, aby znaleźć najbardziej pochlebną pozycję.
* Użyj reflektora: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając światło do ich oczu. Każdy z białych, srebrnych i złotych odbijających mają inne efekty.
* Rozpraszaj światło: Jeśli światło jest zbyt surowe, użyj dyfuzora (np. SCRIM lub panelu dyfuzyjnego), aby go zmiękczyć.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Bezpośrednie światło słoneczne jest na ogół niepochlebne dla portretów, ponieważ tworzy ostre cienie i powoduje mrużanie. Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, spróbuj znaleźć sposób na rozproszenie go (np. Za pomocą czystej zasłony lub strzelania przez drzewo).
* Zwróć uwagę na tło: Oświetlenie tła powinno uzupełnić oświetlenie na twoim obiekcie. Jasne, rozpraszające tło może skupić się na twoim obiekcie.
* Bilans biały: Ustaw białą równowagę aparatu, aby dopasować temperaturę kolorów źródła światła. Zapewni to dokładne kolory. „Auto White Balance” (AWB) jest często w porządku, ale samodzielne jej ustawienie daje większą kontrolę.
* Naucz się światła: Zrozumienie wspólnych wzorów światła (np. Rembrandt, motyl, split) może pomóc w tworzeniu spójnego i pochlebnego oświetlenia. Przeszukaj niniejsze warunki przykładów wizualnych.
* eksperyment! Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie z różnymi kątami, pozycjami i modyfikatorami. Zwróć uwagę na to, jak każda zmiana wpływa na wygląd twoich portretów.
W podsumowaniu „Dobre światło” to światło, które jest dobrze kontrolowane, pochlebne i pomaga przekazać pożądany nastrój i historię w twoim portrecie. Opanowanie użycia światła jest niezbędne do tworzenia pięknych i fascynujących portretów.