1. Planowanie i przygotowanie:
* Lokalizacje zwiadowcze: To jest kluczowe. Poszukaj interesujących obszarów z różnorodnymi źródłami światła:
* Neon znaki: Oferuj żywe, kolorowe światło, które może powodować dramatyczne efekty.
* Streetlights: Poszukaj różnych typów - ciepłego sodu, chłodnego niebieskiego, a nawet kolorowych. Zwróć uwagę na to, jak spada światło.
* powierzchnie odblaskowe: Kałki, mokre chodnik, szklane budynki, chrom, a nawet polerowany kamień mogą powodować ciekawe odbicia i dodać głębokość.
* Funkcje architektoniczne: Mosty, tunele, drzwi, łuki i ściany graffiti mogą służyć jako dynamiczne tła.
* Parki i place: Poszukaj unikalnych instalacji oświetleniowych lub fontann, które są oświetlone w nocy.
* Rozważ swój temat:
* styl: Jaki nastrój chcesz przekazać? Ostry, romantyczny, tajemniczy, zabawny? Wpływa to na odzież i pozę.
* komfort: Nocne pędy mogą być zimne. Upewnij się, że temat jest odpowiednio ubrany lub przynieś koce/ciepłe napoje.
* Gear:
* kamera: Niezbędny jest aparat, który dobrze działa w słabym świetle (DSLR, bezlusterka, a nawet dobry smartfon z ręcznymi elementami sterującymi).
* obiektyw: Szybka soczewka (np. F/1.8, f/2.8) ma kluczowe znaczenie dla zebrania większej ilości światła i utworzenia płytkiej głębokości pola. Rozważ soczewki podstawowe (ustalona ogniskowa) dla ostrości.
* statyw (opcjonalnie): Przydatny na długie ekspozycje, szczególnie jeśli chcesz ostre tła i rozmycie ruchu na pierwszym planie.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Można użyć do dodawania światła wypełnienia lub stworzenia bardziej dramatycznych efektów. Eksperymentuj z Flashem poza kamerą, aby uzyskać bardziej profesjonalny wygląd.
* reflector (opcjonalnie): Małe, składane odbłyśniki mogą odbijać światło na twarzy pacjenta.
* dyfuzor (opcjonalnie): Zmiękcza ostre światło z świateł ulicznych lub lampy błyskowej.
* rekwizyty (opcjonalnie): Parasol, szalik, okulary przeciwsłoneczne, a nawet neonowo oświetlony znak może dodać osobowości.
* Uprawnienia: Sprawdź, czy potrzebujesz zezwoleń na fotografię w wybranej lokalizacji, zwłaszcza jeśli korzystasz z profesjonalnego sprzętu lub strzelanie w prywatnych obszarach.
* bezpieczeństwo: Bądź świadomy swojego otoczenia. Strzelaj w dobrze oświetlonych obszarach i unikaj niebezpiecznych lokalizacji. Zastanów się, że znajomy lub asystent.
2. Skład i pozowanie:
* Zasada trzeciego: Kompozycje poza środkiem często wyglądają bardziej interesująco.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (drogi, budynki itp.), Aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby oprawić temat (np. Archway, drzwi, zamazane światła).
* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niskiej liczby F), aby zacierać tło i odizolować obiekt.
* pozowanie:
* naturalne pozy: Zachęć przedmiot do relaksu i poruszania się naturalnie.
* interakcja z środowiskiem: Poproś ich o ścianę, spójrz w okno lub przejść przez ulicę.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami. Strzelanie pod niskim kątem może sprawić, że Twój obiekt wygląda potężny. Strzelanie pod wysokim kątem może powodować poczucie wrażliwości.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może utworzyć potężne połączenie z przeglądarką. Odważna wzrok może stworzyć poczucie tajemnicy.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Jakie emocje chcesz wywołać?
3. Techniki oświetlenia:
* Światło otoczenia: Obejrzyj istniejące światło! Użyj go na swoją korzyść.
* sylwetki: Ustaw obiekt na jasnym źródle światła, aby stworzyć sylwetkę.
* Podświetlenie: Umieść temat z światłem za nimi, aby stworzyć efekt halo.
* złota godzina (nawet po zachodzie słońca): Godzina po zachodzie słońca (niebieska godzina) może zapewnić miękkie, a nawet światło.
* Za pomocą świateł ulicznych:
* Bezpośrednie światło: Umieść swój temat bezpośrednio pod światłem ulicznym, aby uzyskać dramatyczne oświetlenie.
* oświetlenie boczne: Umieść swój temat na bok światła ulicznego, aby stworzyć cienie i atrakcje.
* oświetlenie obręczy: Użyj światła ulicznego, aby utworzyć obręcz światła wokół tematu.
* Dodanie sztucznego światła:
* flash: Użyj lampy błyskowej, aby wypełnić cienie lub stworzyć bardziej dramatyczne efekty.
* Direct Flash: Może być surowe. Użyj dyfuzora lub odbij błysk z pobliskiej powierzchni.
* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła.
* Panel LED: Mały, przenośny panel LED może zapewnić miękki, równomierny światło.
* światło telefonu: Użyj światła z ekranu telefonu jako subtelnego światła wypełnienia lub, aby stworzyć ciekawe odbicia w oczach.
4. Ustawienia aparatu:
* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO, aby zminimalizować hałas. W razie potrzeby zwiększyć, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Uważaj na poziomy hałasu.
* apertura: Wybierz szeroką otwór (np. F/1.8, f/2.8) na płytką głębokość pola i zebrać więcej światła.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować jasność obrazu. Jeśli używasz statywu, możesz użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki. W przypadku strzelania ręcznie, utrzymuj czas otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby uniknąć rozmycia ruchu (ogólnie co najmniej 1/ogniskowa).
* Bilans biały: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego, aby stworzyć różne nastroje. „Auto” zwykle działa dobrze, ale możesz także spróbować „Tungsten”, aby uzyskać cieplejszy wygląd lub „fluorescencyjny”, aby uzyskać chłodniejszy wygląd.
* Focus: Upewnij się, że Twój temat jest ostry. Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej danych niż pliki JPEG, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
5. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans biały, temperaturę i odcień, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Korekty ekspozycji: Dostosuj jasność i kontrast obrazu.
* Odzyskiwanie cienia i wyróżniania: Odzyskaj szczegóły w cieniu i wyświetleniach.
* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, zwłaszcza jeśli użyłeś wysokiego ISO.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
* Kreatywne efekty: Eksperymentuj z różnymi filtrami i efektami, aby dodać swój osobisty dotyk (np. Tonowanie podzielone, selektywny kolor).
Wskazówki dotyczące wyjątkowości:
* eksperymentu z perspektywą: Nie tylko staj na poziomie oczu. Spróbuj strzelać z góry, poniżej lub z nietypowych kątów.
* Zachowaj emocje: Skoncentruj się na uchwyceniu prawdziwych emocji w twarzy pacjenta.
* objęcie niedoskonałości: Czasami niedoskonałości sprawiają, że zdjęcie jest wyjątkowe. Nie bój się eksperymentować z rozmyciem, ziarnem lub innymi efektami.
* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Co robi twój temat? Gdzie oni idą? Co oni myślą?
* Znajdź unikalne lokalizacje: Poszukaj ukrytych uliczek, dachów lub innych nietypowych lokalizacji, których wcześniej nie sfotografowano.
* Używaj współczesności rekwizytów: Włącz nieoczekiwane obiekty do swojego portretu, aby zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* inspiruj, nie kopiuj: Spójrz na pracę innych fotografów, aby uzyskać inspirację, ale nie próbuj kopiować swojego stylu. Rozwiń własną unikalną wizję.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu unikalnych portretów. Nie bój się eksperymentować i popełniać błędy.
Łącząc staranne planowanie, kreatywne oświetlenie, przemyślaną kompozycję i skuteczne przetwarzanie postów, możesz w nocy tworzyć oszałamiające i unikalne portrety w mieście. Powodzenia i baw się dobrze!